Importancia de la Escuela en la Educación Superior

     La Escuela Nacional de Medios Audiovisuales viene a satisfacer una necesidad largamente esperada. La enseñanza de los medios en Venezuela está fragmentada a nivel de las diferentes escuelas de comunicación, de las escuelas de arte, de las de diseño, de las de cine en las diferentes universidades del país o de las escuelas de cine y televisión privadas que tienen como objeto fundamental, estas últimas, atender estrictamente necesidades de mercado en el tiempo mas corto posible. Sin entrar a calificar esta alternativa, por lo demás valida, sin embargo, una carrera universitaria ofrece un mundo de posibilidades más amplio, desde el conocimiento del universo comunicacional hasta el dominio de los medios de producción audiovisual. Es decir, la licenciatura que ofrece nuestra escuela de medios tiene un carácter holístico. Una escuela de medios con rango universitario ofrece definitivamente una formación más sólida y más completa.

 

Algunos aspectos relativos a la enseñanza

     La enseñanza de la Escuela de Medios se imparte en la Facultad de Humanidades y Educación en lo referente a las clases teóricas. En cambio los Talleres se llevan a cabo en el Centro de Cinematografía y en el estudio de Televisión de T.V. ULA. Paralelamente al pensum de estudios la escuela dicta, para los estudiantes y para el público en general, talleres de fines de semana relativos a aspectos específicos de la carrera tales como:

· La Música para el Cine y la Televisión

· Introducción a la Realización Cinematográfica

· Arte y Técnica de la Iluminación en la Fotografía

· Del Texto Literario al Guión Cinematográfico

· Producción y Vestuario para el Cine y la Televisión

· Producción de Televisión

· Como se hace una Cuña Publicitaria

· El Retrato en la Fotografía

· Como se hace una Telenovela

     La escuela de Medios Audiovisuales de la ULA está dotada de los mas modernos equipos de edición no lineal (AVID), de cámaras de vídeo, de laboratorio fotográfico, de un Centro de Computación, entre otros equipos; así como de los espacios físicos necesarios para desarrollar sus actividades de la manera mas adecuada. Igualmente cuenta con recursos humanos especializados que cubren en parte las exigencias del pensum de estudio; las carencias son suplidas con personal idóneo que vienen de otras universidades tanto nacionales como extranjeras. Está en los planes de la escuela abrir los concursos respectivos para ir incrementando gradualmente el personal de planta de la misma. La invitación permanente de profesores de otras escuelas es una política de nuestra institución así como el establecimiento de convenios entre las diversas escuelas de cine, televisión y video de otras regiones.

 

Discursos de Inauguración

     La apertura de la Escuela Nacional de Medios Audiovisuales se llevó a cabo el 16 de Noviembre de 1998. A ella se dieron cita personajes tanto del mundo del cine como representantes de la Universidad de Los Andes, contándose entre ellos: La cineasta Margot Benacerraf quien ejemplifica el verdadero talento y vocación que se debe tener dentro del medio, así como el Rector de la Universidad de Los Andes, Felipe Pachano; el Decano de la Facultad de Humanidades y Educación, Francisco Gavidia; la Directora General del Consejo Nacional de la Cultura, Ludmila Calvo, entre otros.

     Para recrear la emoción de poner en marcha la primera Escuela Nacional de Medios Audiovisuales de Venezuela, a continuación presentamos uno de los discursos que allí proclamaron dichas personalidades.

 

Margot Benacerraf

"El hecho de que el cine entre hoy por la puerta grande con categoría de profesión liberal en esta universidad es sumamente importante"

 

     ...Ya nadie pone en discusión el que el cine haya conquistado su puesto entre las otras artes y el que se haya considerado como el séptimo arte es decir el más reciente, el más joven, el recién llegado. Si nació hace cien años como una curiosidad científica en el subsuelo del Gran Café de París, mostrando a los primeros espectadores aterrados, la imagen en movimiento de un tren que avanzaba sobre ellos y luego se desarrolló como espectáculo foráneo; rápidamente y a medida que crecía fue incorporando todas las artes a su paso, con terrible y avasalladora fuerza, adquiriendo cada vez más autonomía y, en fin, una fisonomía. Los hombres nos conocimos nos reconocimos y nos vimos mutuamente de un lado a otro de la tierra, de un continente a otro, imágenes y temática en todos estos años, de todas estas pantallas se incorporaron y formaron ya para siempre parte irreductible y constitutiva de nuestro ser. Por esa ventana abierta al mundo, el modo de vida americano se infiltró dentro de nuestro cotidiano, tratamos aún de entender como pudo suceder la llegada al poder del nazismo, vimos levantarse de sus ruinas una Europa golpeada; en fin, la historia toda pequeña o grande pero siempre historia, desfiló ante nuestros ojos con una presencia insoslayable.

     El cine mas que ningún otro arte es el que ha unido, fusionado todas las disciplinas: el cine ha tomado de la pintura, de la plástica, esa educación del ojo en el encuadre; el manejo de una buena dramaturgia, es indispensable para un buen guión tomado de la Literatura y el Teatro. La música tiene participación activa en la elaboración de la banda sonora y, en ocasiones, surgen maravillosas conjunciones y entendimientos entre el autor y el músico y cada día hay nuevas adquisiciones técnicas que se incorporan al cine y, en general, los medios audiovisuales se desarrollan a gran velocidad, pero lo más importante, creo yo, es decir la importancia que tiene el futuro cineasta y la importancia de esta Escuela. Entonces, estoy segura que esta Escuela será un instrumento valioso, fundamental en la vida universitaria y en la de la comunidad; además, será importantísima dentro de la renovación y consolidación de un cine nacional, con el aporte de técnicos calificados en las diversas ramas, y de autores cinematográficos que sigan aunando y dando a conocer y difundir nuestras raíces mas profundas dentro de un contexto internacional.

     La responsabilidad del cineasta es enorme. El cineasta más que ningún otro de los artistas tiene que estar incorporado a la realidad, a la cambiante realidad, alcanzarla y transmitirla; además de eso, tiene que ser de verdad una persona sumamente culta en el buen sentido de la palabra; que después que uno afronte esa realidad y la transforme en una cosa de imaginación es una actitud personal, pero básicamente ya no podemos hacer películas mal hechas diciendo que somos del tercer mundo. Si hay que salir a competir con otros países, tenemos que tener la capacidad técnica para trasmitir lo que queremos decir. Por eso es que es muy importante tener una plataforma técnica, pero al mismo tiempo es esto: el querer decir algo. Es muy importante en nuestro país, sobre todo. Los profesionales del mañana tienen necesidad de adquirir un nivel de formación elevado, también para estar listos y adaptarse a la evolución rápida de las técnicas y explotar todas las posibilidades. Una escuela de alto nivel no puede concebirse sin una ambición, para hacer una producción de calidad, obras de calidad y obras que sean sucesos artísticos. Pertenecer a esta escuela es querer ejercer uno de los oficios de la imagen y del sonido y recibir una formación en un lugar de trabajo y de intercambio con los profesionales, motivado por la enseñanza y la reflexión sobre su arte.

     Yo no he podido evitarme el recordar mucho, cuando estaba preparando esta charla con ustedes, de Glauber Rocha -de quién fui muy amiga: nos unió una comunidad de pensamiento bastante fuerte- y yo creo que debo terminar con una frase de Glauber, que decía: "Una cámara, dame una cámara y una idea." Y yo creo que esto resume perfectamente lo que debe ser el futuro de los cineastas: que usen las cámaras y que tengan una idea que comunicar.

Proyectos

     Tal y como se ha expuesto anteriormente podemos inferir que la Escuela Nacional de Medios Audiovisuales fusiona teoría y práctica para proporcionar al estudiantado una formación integral. De esta manera dentro del programa de capacitación la escuela ofrece desde el primer semestre talleres de realización donde los alumnos para cumplir con los requisitos aprobatorios deben realizar al final del taller un documental en el primer semestre, un corto de ficción en el segundo semestre y ya en el tercer semestre comienzan a trabajar en cine, realizando tres cortometrajes en 16mm, todo lo cual forma parte de un primer ciclo. Luego, al entrar en mención sus trabajos son específicos por cada área de trabajo. En este sentido la escuela requiere de gran cantidad de equipos para poder cubrir las necesidades académicas.

     Ahora bien, fuera de la actividad académica la escuela realiza una serie de proyectos de extensión e intenta dar continuidad a los mismos e incluso seguir ampliando los proyectos. Entre ellos tenemos:

- La creación de la videoteca.

- Un programa de cine para la Televisión Nacional. (Programa piloto realizado)

- CinENMA.