Blanco, Jorge - Historial de revisiones

Elibeth Castillo: /* Obra */

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‎Obra

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{{Ficha de artista
|titulo = Jorge Blanco
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|nombrecompleto = Jorge Blanco
|nacimiento = 21 de marzo de 1945, Caracas, Distrito Capital - Venezuela
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==Vida y obra==
Ilustrador, diseñador gráfico y escultor. Se graduó en diseño industrial en el Instituto Neumann (1971) y realizó estudios en la Academia de Bellas Artes de Roma. Inició su participación expositiva en la muestra "Gráfica joven" (Galería de Arte y Grabado, Caracas, 1971). Como diseñador ha desarrollado proyectos para diferentes empresas; como caricaturista sus trabajos han sido publicados en importantes medios nacionales e internacionales, como las revistas Reto (del Conicit), Número, Viasar y Dinners (Colombia); los diarios El Nacional y El Diario de Caracas, y el semanario L'Opinione (Roma); pero sobre todo ha alcanzado reputación y popularidad como creador e ilustrador de materiales dirigidos a niños e historietas. En 1979, su diseño para el logotipo del Museo de los Niños fue seleccionado, y desde entonces, se ha encargado de toda la imagen corporativa de esa institución, donde se desempeña como gerente ejecutivo de arte y diseño, haciendo la adaptación del símbolo Museíto a cantidad de productos de consumo masivo. Ese año publicó asimismo Derechos humanos, 31 dibujos sobre la agresión imperialista en Latinoamérica. De esa manera regresaba al tema político que había trabajado en su adolescencia durante la dictadura de Marcos Pérez Jiménez en el Liceo Andrés Bello. Igualmente es el creador de la conocida tira cómica El náufrago, protagonizada por un esquelético personaje que vive desnudo en una isla desierta, la cual se publicó por primera vez el 13 de julio de 1980 en El Diario de Caracas. Posteriormente fue recogida en libros y el personaje también ha servido para llevar adelante campañas ambientalistas o publicitarias. Acerca de este personaje y su simbolismo, algunos intelectuales o colegas humoristas han resaltado su "particularidad de satisfacer inconscientemente, la necesidad que hay en cada uno de nosotros por aislarse de esta neurosis colectiva que es el marco con que se decoran nuestros infortunios" (Otrova Gomas). En el área de las publicaciones, desde 1979 hasta 1982, fue director artístico del periódico para niños El Cohete, donde llevó a cabo un excelente trabajo que comprendía desde el diseño y la realización de humorísticas ilustraciones para complementar los artículos, hasta la concepción de originales avisos publicitarios dirigidos a los niños lectores y a sus padres. Ha ilustrado numerosos libros para niños, de temática muy diferente: cuentos, poesía, libros de cocina y de información científica, varios de ellos para la editorial María di Mase y algunos de carácter institucional, como La maravillosa fuerza energética del agua, editado por Edelca (1985), o El árbol de acero, de Sidetur (1989), que se cuentan entre sus libros más logrados.

Sus ilustraciones dirigidas a los niños tienen un sello personal o un estilo inconfundible: niños risueños, regordetes o cabezones, adultos extravagantes con rasgos exagerados y animales de ojos saltones, todos ellos provistos de una gran dosis de humor y expresividad, por lo que está considerado como uno de los mejores ilustradores de libros y materiales dirigidos a los niños en Venezuela. Igualmente es de gran versatilidad en el dominio de las técnicas que van desde el uso del lápiz, el carboncillo y la tinta a los creyones, los marcadores, la acuarela y el aerógrafo, logrando atractivos resultados en el manejo del color. Como dibujante y escultor ha participado en gran cantidad de exposiciones colectivas y salones de Venezuela, entre ellas el III Salón Nacional de Jóvenes Artistas (1973), el XXXII, XXXIII y XXXVII Salón Arturo Michelena (1974, 1975 y 1979), en la II y III Bienal Internacional del Dibujo y de la Pequeña Escultura Satírica (Gabrovo, Bulgaria, 1975 y 1977), en el Salón Internacional del Humorismo (Bordighera, Italia, en sus ediciones de 1976, 1977, 1993 y 1994), en la IX "Exposición internacional de la gráfica humorística" (Marostica, Italia, 1977), el XVI y XVIII Salón Internacional de Dibujo Joan Miró (Barcelona, España, 1977 y 1979), en la I Bienal de Artes Visuales (MBA, 1981), además de las exposiciones anuales del libro organizadas por la BN. Por su trabajo como ilustrador, humorista y escultor se ha hecho acreedor de importantes premios y reconocimientos nacionales e internacionales. Participó por Venezuela en el Seminario Internacional de Ilustradores que, en el marco de la exposición "Muchos libros, muchos mundos", se llevó a cabo en el Centro Cultural Consolidado, y también participó con una escultura en un proyecto titulado "Smile" organizado en Tokio, donde fue el único artista latinoamericano seleccionado. En 1994 fue incluido en el libro El mejor diseño de América Latina-Caribe (Nueva York: Punto Sur Inc.-Revista Print). Sobre sus esculturas ha escrito Rafael Pineda: "El rumor secreto o El enigma de Isidoro Ducase persisten en la técnica mixta de Blanco, cuyas propiedades plásticas, como en aquellas dos celebérrimas obras de Duchamp, resaltan por el uso de las mismas cuerdas que las atan y, paradójicamente, substrayendo su verdadera condición material y orgánica, desocultan su significado. Lo onírico, lo real, lo imponderable. Por lo demás, Blanco remata cada escultura con un acabado finísimo, propio de quien no llama a engaño acerca de la importancia artesanal en la creatividad" (1979, p. C-22). Sus últimas obras escultóricas insisten en el montaje de piezas constructivistas de acero pintado con colores primarios. Una escultura suya, Sol azul y rojo fue instalada en 1995 en la Avenida Francisco Fajardo de Caracas.

==Exposiciones individuales==
*1974 "30 dibujos", Galería Banap, Caracas
*1975 "Dibujos", Galería G, Caracas
*1976 "Paesi Nuovi Art Galery", Roma
*1979 "Esculturas y dibujos", MACC
*1987 "Viaje en el Metro con El Náufrago", Metro de Caracas
*1992 "Rostros y una patilla", Galería Óscar Ascanio, Caracas
*1995 "Humor de acero", Centro de Arte Euroamericano, Caracas
*1996 "Esculturas", Tambo Restaurant & Galería, Caracas

==Libros Publicados==
*1979 Derechos humanos. Caracas: Ateneo de Caracas
*1981 El Náufrago 1. Caracas: Seleven
*1982 El Náufrago 2. Caracas: Seleven
*1983 El Náufrago 3. Caracas: Seleven
*1985 El Náufrago 4. Caracas: Seleven
*1986 El Naúfrago 5. Caracas: Seleven
*1991 El Náufrago 6. Caracas: Seleven

==Libros Ilustrados==
*1982 Cocinar es un juego muy sabroso, de Ana Rodríguez. Caracas: Ediciones María Di Mase
*1983 Angelitos negros, de Andrés Eloy Blanco. Caracas: Ediciones María Di Mase / Ovejón, de Luis Manuel Urbaneja Achelpohl. Caracas: Ediciones María Di Mase
*1984 El conuco de Tío Conejo, de Arturo Uslar Pietri. Caracas: Ediciones María Di Mase / Pataruco, de Rómulo Gallegos. Caracas: Ediciones María Di Mase
*1985 La fiesta de Juan Bobo, de Arturo Uslar Pietri. Caracas: Ediciones María Di Mase / La niña, el pozo, el gato, el cojín bailador y las siete piedritas, de Aquiles Nazoa. Caracas: Ediciones María Di Mase / La maravillosa fuerza energética del agua, de Miguel Mata. Caracas: Edelca
*1986 Mesas de aguinaldo, de Claudio Nazoa. Caracas: Ediciones María Di Mase / El médico de los muertos, de Julio Garmendia. Caracas: Ediciones María Di Mase / ¿Qué es la electricidad? Caracas: Museo de los Niños-EDC
*1988 Manzanita, de Julio Garmendia. Caracas: Ediciones María Di Mase
*1989 El árbol del acero, de Miguel Mata. Caracas: Sidetur / ¿Qué es el petróleo? Caracas: Museo de los Niños / Museo de los Niños. Caracas: Museo de los Niños
*1994 El globo encendido, de Rafael Arráiz Lucca. Caracas: Alfaguara
*1995 Viaje por las palabras. Caracas: Santillana

==Premios de Ilustración==
*1978 Premio Dattero d'Argento, XXXI Salón Internacional del Humorismo, Bordighera, Italia
*1982 Segundo premio, II Salón de Ilustradores Infantiles, Fundacomún, Caracas
*1983 Primer premio, III Salón de Ilustradores Infantiles, Fundacomún, Caracas

==Otros Premios==
*1975 Premio UC, XXXIII Salón Arturo Michelena
*1978 Premio de escultura, III Salón de Escultura, Pintura y Gráfica Torre D'Ansperto, Milán, Italia / Primer premio de escultura de mediano formato, Monterotondo, Italia
*1979 Premio UC, XXXVII Salón Arturo Michelena

==Colecciones==
Museo de la Caricatura y el Cómic, Basilea, Suiza

==Fuentes==
*Cinap, B 32.
*Pineda, Rafael. "Escultura y dibujo de Jorge Blanco". En: El Nacional. Caracas, 3 de diciembre de 1979, p. C/22.

==Créditos==
*Galería de Arte Nacional (GAN) http://www.gan.gob.ve

==Comentarios==
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 ==Obra==
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 Imagen: Wh pv BlancoJorge SerAsur 1997 elp.png | Ser de Asur 1997. Hierro pulido. 76,5 x 108,4 x 45 cm
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 ==Exposiciones individuales==

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-==Vida y obra==
+==Biografía==
 Ilustrador, diseñador gráfico y escultor. Se graduó en diseño industrial en el Instituto Neumann (1971) y realizó estudios en la Academia de Bellas Artes de Roma. Inició su participación expositiva en la muestra "Gráfica joven" (Galería de Arte y Grabado, Caracas, 1971). Como diseñador ha desarrollado proyectos para diferentes empresas; como caricaturista sus trabajos han sido publicados en importantes medios nacionales e internacionales, como las revistas Reto (del Conicit), Número, Viasar y Dinners (Colombia); los diarios El Nacional y El Diario de Caracas, y el semanario L'Opinione (Roma); pero sobre todo ha alcanzado reputación y popularidad como creador e ilustrador de materiales dirigidos a niños e historietas. En 1979, su diseño para el logotipo del Museo de los Niños fue seleccionado, y desde entonces, se ha encargado de toda la imagen corporativa de esa institución, donde se desempeña como gerente ejecutivo de arte y diseño, haciendo la adaptación del símbolo Museíto a cantidad de productos de consumo masivo. Ese año publicó asimismo Derechos humanos, 31 dibujos sobre la agresión imperialista en Latinoamérica. De esa manera regresaba al tema político que había trabajado en su adolescencia durante la dictadura de Marcos Pérez Jiménez en el Liceo Andrés Bello. Igualmente es el creador de la conocida tira cómica El náufrago, protagonizada por un esquelético personaje que vive desnudo en una isla desierta, la cual se publicó por primera vez el 13 de julio de 1980 en El Diario de Caracas. Posteriormente fue recogida en libros y el personaje también ha servido para llevar adelante campañas ambientalistas o publicitarias. Acerca de este personaje y su simbolismo, algunos intelectuales o colegas humoristas han resaltado su "particularidad de satisfacer inconscientemente, la necesidad que hay en cada uno de nosotros por aislarse de esta neurosis colectiva que es el marco con que se decoran nuestros infortunios" (Otrova Gomas). En el área de las publicaciones, desde 1979 hasta 1982, fue director artístico del periódico para niños El Cohete, donde llevó a cabo un excelente trabajo que comprendía desde el diseño y la realización de humorísticas ilustraciones para complementar los artículos, hasta la concepción de originales avisos publicitarios dirigidos a los niños lectores y a sus padres. Ha ilustrado numerosos libros para niños, de temática muy diferente: cuentos, poesía, libros de cocina y de información científica, varios de ellos para la editorial María di Mase y algunos de carácter institucional, como La maravillosa fuerza energética del agua, editado por Edelca (1985), o El árbol de acero, de Sidetur (1989), que se cuentan entre sus libros más logrados.
 Sus ilustraciones dirigidas a los niños tienen un sello personal o un estilo inconfundible: niños risueños, regordetes o cabezones, adultos extravagantes con rasgos exagerados y animales de ojos saltones, todos ellos provistos de una gran dosis de humor y expresividad, por lo que está considerado como uno de los mejores ilustradores de libros y materiales dirigidos a los niños en Venezuela. Igualmente es de gran versatilidad en el dominio de las técnicas que van desde el uso del lápiz, el carboncillo y la tinta a los creyones, los marcadores, la acuarela y el aerógrafo, logrando atractivos resultados en el manejo del color. Como dibujante y escultor ha participado en gran cantidad de exposiciones colectivas y salones de Venezuela, entre ellas el III Salón Nacional de Jóvenes Artistas (1973), el XXXII, XXXIII y XXXVII Salón Arturo Michelena (1974, 1975 y 1979), en la II y III Bienal Internacional del Dibujo y de la Pequeña Escultura Satírica (Gabrovo, Bulgaria, 1975 y 1977), en el Salón Internacional del Humorismo (Bordighera, Italia, en sus ediciones de 1976, 1977, 1993 y 1994), en la IX "Exposición internacional de la gráfica humorística" (Marostica, Italia, 1977), el XVI y XVIII Salón Internacional de Dibujo Joan Miró (Barcelona, España, 1977 y 1979), en la I Bienal de Artes Visuales (MBA, 1981), además de las exposiciones anuales del libro organizadas por la BN. Por su trabajo como ilustrador, humorista y escultor se ha hecho acreedor de importantes premios y reconocimientos nacionales e internacionales. Participó por Venezuela en el Seminario Internacional de Ilustradores que, en el marco de la exposición "Muchos libros, muchos mundos", se llevó a cabo en el Centro Cultural Consolidado, y también participó con una escultura en un proyecto titulado "Smile" organizado en Tokio, donde fue el único artista latinoamericano seleccionado. En 1994 fue incluido en el libro El mejor diseño de América Latina-Caribe (Nueva York: Punto Sur Inc.-Revista Print). Sobre sus esculturas ha escrito Rafael Pineda: "El rumor secreto o El enigma de Isidoro Ducase persisten en la técnica mixta de Blanco, cuyas propiedades plásticas, como en aquellas dos celebérrimas obras de Duchamp, resaltan por el uso de las mismas cuerdas que las atan y, paradójicamente, substrayendo su verdadera condición material y orgánica, desocultan su significado. Lo onírico, lo real, lo imponderable. Por lo demás, Blanco remata cada escultura con un acabado finísimo, propio de quien no llama a engaño acerca de la importancia artesanal en la creatividad" (1979, p. C-22). Sus últimas obras escultóricas insisten en el montaje de piezas constructivistas de acero pintado con colores primarios. Una escultura suya, Sol azul y rojo fue instalada en 1995 en la Avenida Francisco Fajardo de Caracas.
-===Obras===
+==Obra==
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 Imagen: Wh pv BlancoJorge SerAsur 1997 elp.png | Ser de Asur 1997. Hierro pulido. 76,5 x 108,4 x 45 cm

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 Sus ilustraciones dirigidas a los niños tienen un sello personal o un estilo inconfundible: niños risueños, regordetes o cabezones, adultos extravagantes con rasgos exagerados y animales de ojos saltones, todos ellos provistos de una gran dosis de humor y expresividad, por lo que está considerado como uno de los mejores ilustradores de libros y materiales dirigidos a los niños en Venezuela. Igualmente es de gran versatilidad en el dominio de las técnicas que van desde el uso del lápiz, el carboncillo y la tinta a los creyones, los marcadores, la acuarela y el aerógrafo, logrando atractivos resultados en el manejo del color. Como dibujante y escultor ha participado en gran cantidad de exposiciones colectivas y salones de Venezuela, entre ellas el III Salón Nacional de Jóvenes Artistas (1973), el XXXII, XXXIII y XXXVII Salón Arturo Michelena (1974, 1975 y 1979), en la II y III Bienal Internacional del Dibujo y de la Pequeña Escultura Satírica (Gabrovo, Bulgaria, 1975 y 1977), en el Salón Internacional del Humorismo (Bordighera, Italia, en sus ediciones de 1976, 1977, 1993 y 1994), en la IX "Exposición internacional de la gráfica humorística" (Marostica, Italia, 1977), el XVI y XVIII Salón Internacional de Dibujo Joan Miró (Barcelona, España, 1977 y 1979), en la I Bienal de Artes Visuales (MBA, 1981), además de las exposiciones anuales del libro organizadas por la BN. Por su trabajo como ilustrador, humorista y escultor se ha hecho acreedor de importantes premios y reconocimientos nacionales e internacionales. Participó por Venezuela en el Seminario Internacional de Ilustradores que, en el marco de la exposición "Muchos libros, muchos mundos", se llevó a cabo en el Centro Cultural Consolidado, y también participó con una escultura en un proyecto titulado "Smile" organizado en Tokio, donde fue el único artista latinoamericano seleccionado. En 1994 fue incluido en el libro El mejor diseño de América Latina-Caribe (Nueva York: Punto Sur Inc.-Revista Print). Sobre sus esculturas ha escrito Rafael Pineda: "El rumor secreto o El enigma de Isidoro Ducase persisten en la técnica mixta de Blanco, cuyas propiedades plásticas, como en aquellas dos celebérrimas obras de Duchamp, resaltan por el uso de las mismas cuerdas que las atan y, paradójicamente, substrayendo su verdadera condición material y orgánica, desocultan su significado. Lo onírico, lo real, lo imponderable. Por lo demás, Blanco remata cada escultura con un acabado finísimo, propio de quien no llama a engaño acerca de la importancia artesanal en la creatividad" (1979, p. C-22). Sus últimas obras escultóricas insisten en el montaje de piezas constructivistas de acero pintado con colores primarios. Una escultura suya, Sol azul y rojo fue instalada en 1995 en la Avenida Francisco Fajardo de Caracas.
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 ==Créditos==
-*Galería de Arte Nacional (GAN) http://www.gan.gob.ve
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 ==Comentarios==
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