17 323
ediciones
Cambios
→Miembros
{{barra_artes_visuales}}#display_points:10.4686988,-67.0304542 ~Carcas - Venezuela~Lugar de desarrollo;}}
==La Abstracción Libre==
Para Hugo Baptista los colores no sólo son simbólicos y están usados en un comienzo de su obra para sugerir impresiones de paisajes portuarios, sino que en ocasiones se asocian sin otro objeto que el de exaltarse mutuamente en composiciones de efusivo cromatismo.
Levedad y transparencia junto a una manera muy gráfica, sugerente y gestual de visualizar el espacio en profundidad, desde un primer plano a menudo dramático, caracterizan el trabajo de Luisa Richter de la última época (ilus. nº Nº 32). Color y materia tienen presencia física como agentes de una espiritualidad que en el caso de esta artista adquiere, por vía poética, un signo marcadamente expresionista. En Humberto Jaimes Sánchez ha persistido el sentimiento de un paisajista de lo increado, de lo que se encuentra aún en un estadio subterráneo o germinal. Sus cuadros parecieran rescatar del subconsciente imágenes de muros y barrancos, despojos de ruinas arquitectónicas o acumulaciones de rocas y minerales en las capas terrestres. Para expresar esta realidad telúrica, el pintor echa mano de texturas logradas mediante un color en espesor con el cual configura un espacio indeterminado e informal, de tonalidad monocroma. La impresión sobre el espectador es de naturaleza poética. Aunque también Jaimes Sánchez suele trabajar con elementos figurativos o abstracto-simbólicos, tal como ocurre en las obras de su última etapa y en la titulada Después de 1913, que se halla en el Museo de Arte Moderno de Mérida (N°33). Angel Hurtado también está animado por un empeño constructivo que lo lleva al empleo de texturas en sus cuadros. Echa mano del papel arrugado, en forma de collage, con que recubre la composición para hacer más tangible y misterioso el efecto de nocturnidad, de espacio astral, cósmico, como enrarecido, que quiere transmitirnos, si bien debemos aceptar que es una obra abstracta donde resulta más importante el sentimiento que nos produce lo que vemos que lo que creemos descubrir como realidad (N° 36). La obra El geómetra florentino (N° 33), de Manuel Quintana Castillo, podría pasar por una pintura abstracta si no fuera porque hay una figura humana sugerida con unas cuantas líneas al fondo de la composición. La intención perseguida por el pintor es comunicar la vibración de la factura de color, y para ello emplea una armonía de complementarios, con predominio de rojos y verdes. Podríamos decir entonces que el tema del cuadro es la pintura misma y que los datos reales del personaje insinuado sirven sólo de soporte para mantener la ilusión de que estamos frente a un cuadro figurativo.
En Humberto Jaimes la década de los 60 se sitúa la etapa más experimental del arte venezolano. La pintura tendía por entonces a lo informal y a la experimentación con nuevos materiales y técnicas. Edgar Sánchez ha persistido no era para entonces el sentimiento pintor figurativo de un paisajista de lo increado, de lo hoy. En obras como la que se encuentra aún en un estadio subterráneo o germinal. Sus cuadros parecieran rescatar del subconsciente imágenes el Museo de Arte Moderno de muros y barrancos, despojos Mérida (N° 34) mezclaba el efecto derivado de ruinas arquitectónicas la imprimación o acumulaciones de rocas y minerales impresion en las capas terrestres. Para expresar esta realidad telúrica, el pintor echa mano soporte de texturas logradas mediante un tejido impregnado de color en espesor con el cual configura un espacio indeterminado e informal, la presencia misma de tonalidad monocromaese material en forma agregada. La impresión sobre el espectador es asociación de naturaleza poética. Aunque también Jaimes Sánchez suele trabajar un elemento virtual con elementos figurativos o abstracto-simbólicosun componente matérico, por vía del collage, tal como ocurre en las obras de su última etapa y en no era una novedad para la titulada Después de 1913época, pero Sánchez logra darle a este recurso, que se halla en el Museo caso de Arte Moderno esta obra, un efecto nocturnal de Mérida (ilus. n°33)intensa calidad poética.
'''}}
<gallery caption="" widths="200px" heights="200px" perrow="7" >
Imagen:Wh pv Abstraccion 01 EP 281115.jpg | Nº 32. Louise Richter. Composición. 1970. Collage sobre tela. 118 x 93 cm.
Imagen:Wh pv Abstraccion 02 EP 281115.jpg | Nº 33. Manuel Quintana Castillo. El geómetra florentino. 1970. Óleo sobre tela. 72 x 59 cm.
Imagen:Wh pv Abstraccion 03 EP 281115.jpg | Nº 34. Edgar Sánchez. Huella en el espacio 1. 1968. Acrílico sobre tela. 69 x 80 cm.
Imagen:Wh pv Abstraccion 04 EP 281115.jpg | Nº 35. Humberto José Sánchez. Tapia piedra. 1962. Técnica mixta sobre tela. 100 x 48 cm.
Imagen:Wh pv Abstraccion 05 EP 281115.jpg | Nº 36. Angel Hurtado. La noche. 1967. Óleo y papel manila sobre tela. 118 x 75 cm.
</gallery>
==Miembros==
*[http://vereda.ula.ve/wiki_artevenezolano/index.php/Categor%C3%ADa:LA_ABSTRACCIÓN_LIBRE Ver listado de miembros de la Abstracción Libre]
==Créditos==
*La Abstracción Libre [[File:Wh pv Abstraccion 07 EP 281115.jpg|250px|link=http://vereda.ula.ve/mamja/?page_id=165]]
*Juan Calzadilla. Catálogo razonado Museo de Arte Moderno Juan Astorga Anta (MAMJA), Mérida, 1995.
*Editor del Artículo: [[Astorga Junquera, Juan]]
==Comentarios==
[[Category:SIGLO XX]]
[[Category:MOVIMIENTOS]]
[[Category:LA ABSTRACCIÓN LIBRE]]