Diferencia entre revisiones de «Grisolía Dávila, Francisco»

Revisión del 16:16 24 sep 2012

Francisco Grisolía
Nombre completo	Francisco José Grisolía Dávila
Nacimiento	04 de septiembre de 1950, Mérida - Venezuela
Fallecimiento
Nacionalidad	Venezolano
Área	Dibujante y pintor
Firma

Francisco José Grisolía Dávila (Mérida 4 de septiembre de 1950) es un dibujante y pintor de las expresiones artistas sin color. Debido a una enferma conocida como daltonismo que padece la cual es un defecto genético que ocasiona dificultad para distinguir los colores, supone un problema para los afectados en ámbitos tan diversos como: valorar el estado de frescura de determinados alimentos, identificar códigos de colores de planos, elegir determinadas profesiones para las que es preciso superar un reconocimiento médico que implica identificar correctamente los colores (militar de carrera, piloto, capitán de marina mercante, policía, etc.). Sus dibujos expresan sus sentimientos de realidad en lo cotidiano y lo visible dibujar para el es anticipar y postergar, es reconocer y mostrarse en cada trazo, es acariciar y refugiarse en el nido del papel. Es como mirar desde la orilla o simplemente como echar el dentrífico en el cepillo de diente.

Vida

Francisco José Grisolía Davila Nació en Mérida, el 4 de septiembre de 1950. A los 13 años ingresó a cursar estudios de dibujo y pintura en la Escuela de Artes Plásticas Antonio E. Frías y posteriormente al centro Experimental de Arte de la Universidad de Los Andes. Entre sus profesor destacan Carlos Hernández Guerra, José Antonio Dávila, Manuel Espinoza, José Montenegro entre otros.

En esta época Mérida vivió un momento verdaderamente estelar en lo que a la actividad cultural se refiere, con la presencia de intelectuales como Oswaldo Vigas, Hernando Track y otros que de alguna manera contribuyeron en la formación de esta primera generación que se formo en el Centro Experimental de arte.

En el año 1968, Grisolías recibió una beca del Instituto Nacional de la Cultura y Bellas Artes para continuar estudios en Buenos Aires, Argentina, a donde viajó con sus compañeros Gregorio Torres y Jaime Colmenares. En ese país continúo sus experiencias con obras tridimensionales realizadas en madera y dentro de los parámetros de la nueva figuración. Allá se identificó y mantuvo intercambio con artistas como Felipe Noé, Ernesto Deira y Jula Kosice.

De regreso a Venezuela se incorporó a la docencia en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Los Andes, en Mérida, y fue miembro fundador del Grupo “MAZORCA” el cual jugó un papel importante en la plástica regional.

Desde esa época 1976 se ha dedicado muy particularmente al dibujo como expresión y actualmente se desempeña como profesor de la Unidad de Artes Visuales y Diseño (UNAVID) de la Universidad de Los Andes.

Actualmente Francisco Grisolía se dedica fundamentalmente al dibujo y la pintura, por ser daltonico y por eso ha investigado las dimensiones acromáticas del color. También ha incursionado en el consejo digital para la creación del dibujo asistido por computadora y la animación bidimensional.

Obras

Para Francisco sus obras a través de los dibujos representan:

• Las cosas como son verdaderamente. La interpretación de las cosas, como piensa uno que las cosas deberían ser, y la construcción de las cosas, como las cosas verdaderamente son.
• El dibujo es como la vida misma hecha línea, que se complica y se construye en relación con las líneas de las vidas de los demás interrelación- nadas con la línea de uno.
• El dibujo es escritura cuando la tinta recorre la superficie de una hoja con la misma fluidez que lo hace la pluma de un poeta.
• El dibujo se caracteriza por el uso de pocos recursos, en consecuencia, exige capacidad de síntesis. Capta la esencia de las cosas.
• El dibujo ya existe en cada superficie como los surcos invisibles de un río en verano, simplemente espera la tinta para evidenciar su curso.
• Sin duda que los más extraordinarios dibujantes son los niños, porque dibujan con la inocencia de su corazón y con la frescura de su libertad.
• En el dibujo lo que importa no es mostrar cómo la flor enriquece la planta, sino cómo la planta enriquece a la flor.

Algunas obras de su exposición en Quito. 2006.

Qué se ha escrito sobre Francisco Grisoliás

Sobre Francisco Grisolías han escrito sobre sus obras:

• Franco Contreras quien nos dice que la expresión cálida e intensa encontrada en Grisolías, es la manera tan suya de decir las cosas a través del dibujo. El dibujo es el motor que violenta la exasperante realidad de lo cotidiano, para que aflore todo lo que de ordinario no aparece.
• Lisi Moreno escribe sobre las “Huellas de un andar” , que se representa en Francisco como el querer expresar, antes y a través del gesto, el volumen, el color extraño, el ahora en la línea precisa, rápida, casi involuntaria, la interioridad sensible y triste, de uno que solo. Esto hace referencia a sus obras en cuanto a su pintura.
• Eddy Rafael Pérez “El dibujo es casi tan veloz en su ejecución como el pensamiento”, agrupar el mundo a través del uso de la linea es, irremediablemente, trabajo imaginativo difícil. Sin embargo, existen algunos artistas que prefieren el atrevimiento creador para sentirse plenos en la búsquedas de sus mundos personales. Así es Francisco Grisolías.
• Denise Morales C. “Dibujar, una forma de danzar con lo invisible” hacer visible lo invisible ha sido el hilo que ha guiado la búsqueda creadora de elevados hacedores de un lenguaje artístico como Grisolías, la pintura cubriendo toda la superficie de su cuerpo que en ese instante es captada para realizar una escritura sobre el espacio usado para la representación.
• Adriana Heras “Descubrir una forma en cada trazo... sin la atadura de un boceto” en los dibujos de Francisco, la espontaneidad hace de las suyas y en cada obra, sin boceto ni idea previas, este artista deja correr libre lo que siente, eternizándolo en la tela o en el papel con muchas fugaces de tinta china.

Exposiciones colectivas

• 967 Ateneo de Caracas, XXVII Salón Nacional Arturo Michelena, Valencia, Venezuela. Galería de Mérida.
• 1968 XXVII Salón Oficial de Arte Venezolana, Museo de Bellas Artes Caracas.
• 1969 IV Salón D´Empaire, Maracaibo, Estado Zulia, Venezuela. Galería Imagen, Córdoba, Argentina.
• 1973 Salón Nacional de Arte, Coro, Venezuela.
• 1975 Exposición Nacional de Jóvenes Artistas, Maracay, Estado Aragua. Venezuela.
• 1976 Primer Salón Nacional de Dibujo, Grabado y Diseño Gráfico, Mérida.
• 1978 Grupo “MAZORCA”, Galería La Otra Banda, Mérida, Venezuela.
• 1980 Primera Muestra Colectiva de Artista Residentes en Mérida, Galería Municipal de Arte.
• 1980-81 Primer y Segundo Salón de Arte de Occidente, Mérida, Venezuela.
• 1983 13 Pintores Residentes en Mérida, Galería La Otra Banda, de la ULA, Venezuela.
• 1986 Colectiva Galería Síntesis, Mérida, Venezuela.
• 1987 Colectiva de Artista Merideños, Museo de Arte Moderno, Mérida, Venezuela.
• 1989 Colectiva de Artistas Plásticos, Casa de la Cultura, Mérida, Venezuela.
• 1990 Bienal Nacional de Arte de Mérida, Venezuela. Bienal Nacional de Dibujo, Museo Alejandro Otero, Caracas, Venezuela.
• 1991 Colectiva Galería Juan Viscarret, Mérida, Venezuela.

Exposiciones individuales

• 1970 Asociación de Egresados de Bellas Artes, Buenos Aires, Argentina.
• 1972 Galería Caracol, Mérida, Venezuela.
• 1991 Galería La Otra Banda, Mérida Venezuela.
• Ateneo Jesús Soto, Tovar, Mérida, Venezuela.

Premios obtenidos

• Dibujo, Salón Arturo Michelena, Valencia, Venezuela.
• Pintura, Salón Nacional de artistas, Universidad Central de Venezuela, Caracas.
• Dibujo Salón Nacional Universidad de Carabobo, Valencia.
• Dibujo, Pintura, APULA, ULA. Mérida.

Fuentes

• Francisco Grisolía Dibujante. Solar de Artes Plásticas. Dirección de Cultura del Estado Mérida: 1992.
• Gris Chu: sin boceto y frente al soporte. (Cataloga de exposiciones). Mérida: Galería la Obra Banda, 2004.
• Francisco Grisolía. (Catalogo de exposiciones). Mérida: Tovar Galería de ARTE, 2009.
• Grisolía, Artiste Invieté (Catalogo de exposiciones). Francia 2001.

Créditos

• Yusmelis Salcedo. Estudiante de la Licenciatura en Historia del Arte de la ULA. Correo electrónico: yusmelis.salcedo@hotmail.com