Diferencia entre revisiones de «Cruz-Diez, Carlos»

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Carlos Cruz-Diez
Nombre completo	Carlos Cruz-Diez
Nacimiento	18 de julio de 1923, Caracas, Distrito Capital - Venezuela
Fallecimiento
Nacionalidad	Venezolano
Área	Pintor y diseñador
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Caracas Venezuela,Venezuela~Caracas~Lugar de nacimiento y Lugar de su Obra }}

Vida y obra

Pintor y diseñador. Hijo del químico Carlos Eduardo Cruz y Mariana Diez. En 1940 se inscribe en la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas, donde fue alumno de Marcos Castillo, Luis Alfredo López Méndez y Juan Vicente Fabbiani, entre otros. Durante su época estudiantil colaboró con viñetas humorísticas para el diario La Esfera y la revista infantil Tricolor. En 1942 abandona la carrera de arte puro y continúa estudiando para profesor de artes manuales y artes aplicadas, carrera que concluye en 1945. En 1944 trabaja como diseñador gráfico de publicaciones de la Creole Petroleum Corporation. En 1945 se incorpora al equipo docente de la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas, actividad que desempeña hasta 1955. Fue director creativo de la agencia McCann-Erickson Advertising de Venezuela (1946-1951). En 1947 viaja a Nueva York, donde realiza cursos de arte y publicidad. Su producción pictórica de estos años se desarrolla en la línea del realismo social. En esa época formó parte del Taller Libre de Arte de Caracas. Entre 1953 y 1955 ejerce como ilustrador del diario El Nacional y publicaciones como la revista Momento y Rojo y Negro. En 1954 comienza a interesarse por las corrientes abstractas y realiza una serie de proyectos para murales exteriores con elementos geométricos coloreados, algunos manipulables. Presenta estos proyectos en el XV Salón Oficial (1954), los cuales producen comentarios de sorpresa por su "conversión a la abstracción". Un año después viaja a El Masnou y a Barcelona (España), visita París y ve por primera vez los trabajos de Jesús Soto en una exposición cinética en la Galería Denise René. A partir de esa experiencia desarrolla, entre 1956 y 1957, las series Objetos rítmicos móviles, Signos rítmicos dinámicos y Construcciones en cadena, obras en las que indaga el problema del movimiento consecutivo, resalta su preocupación por las relaciones entre forma y color, así como por la animación de la superficie pictórica producida por el contraste y la disposición del diseño sobre el plano. Estas obras fueron exhibidas por primera vez en la Galería Buchholz (Madrid, 1956).

En 1957 regresa a Venezuela y crea el Estudio de Artes Visuales dedicado a las artes gráficas y el diseño industrial. Se desempeña como diseñador gráfico en el departamento de publicaciones del ME, diseñador de la revista El Disco Anaranjado y director adjunto y profesor de pintura de la Escuela Cristóbal Rojas (1958-1960). Enseña además tipografía y diseño en la Facultad de Periodismo de la UCV. A partir de 1959 se hace cada vez más notorio el interés del artista por los fenómenos cinéticos y cromáticos. De este año data Amarillo aditivo, y empieza a desarrollar en sus obras el principio de los colores ópticos. Asimismo, realiza su primera Fisicromía, término introducido por el artista, derivado de la expresión "cromatismo físico". A partir de las primeras Fisicromías, Cruz-Diez introducirá modificaciones cromáticas y técnicas que lo conducirán a ampliar el formato de las obras, hecho que le permitió integrarlas a espacios arquitectónicos.

En 1960, después de exponer en el MBA, cierra su taller en Caracas y se establece en París, donde descubre el principio del color sustractivo e investiga nuevos conceptos plásticos que se basan en los efectos ópticos generados por el color en sus obras. Algunos de estos planteamientos los aborda en las series Inducción cromática (idea introducida en 1963, basada en el efecto de persistencia del color en la retina) y en Cromo-interferencias (concepto incorporado a partir de 1964 que consiste en lograr transformaciones tonales por medio de la superposición de tramas de colores fijos y móviles en estructuras realizadas con plexiglás y ejes rotatorios). En 1965 es designado miembro consejero del Centro Cultural Noroit (Arras, Francia), actividad que desarrolla hasta la actualidad. Ese año inicia sus cámaras de descondicionamiento sensorial que producirán más adelante sus Laberintos de cromosaturación (1969), especies de casetas urbanas donde experimenta saturaciones cromáticas en el espectador que las recorre. En 1967 es premiado en la IX Bienal de São Paulo y regresa por breve tiempo a Venezuela por invitación del Inciba. A partir de este momento, Cruz-Diez realiza innumerables proyectos de ambientaciones cromáticas, integrando sus obras a la arquitectura o al urbanismo, como la Transcromía para la puerta de la Torre Phelps (Caracas). En 1968 diseña Cromoscopios, que alteraban en un visor la percepción de los colores, y trabajó en la restauración de los vitrales de la Basílica de Santa Teresa (Caracas). Fue profesor de técnicas cinéticas en la Universidad de La Sorbona (París, 1972-1980). Durante ese tiempo es designado jurado en el Salón de Vitry-sur-Seine (Francia). En 1974 realiza una ambientación cromática para el hall central del Aeropuerto Internacional Simón Bolívar (Maiquetía, Edo. Vargas). En 1975 inicia sus Cromoprismas aleatorios y, dentro del programa "El artista y la ciudad", organizado por la Gobernación del Distrito Federal, presenta una serie de intervenciones urbanas: pinturas de autobuses y aceras, pasos peatonales, proyecciones de colores en el cielo y murales colectivos. En 1976 realiza Ambientes cromointerferentes y Cromoprismas espaciales.

En 1980 presenta la muestra "Didáctica y dialéctica del color" en la USB. En 1981, el MACC organiza la primera retrospectiva de su obra realizada en el país. Al año siguiente, el Museo de Arte Moderno La Tertulia de Cali (Colombia) celebra sus 25 años de producción y, junto a la muestra, realiza una serie de intervenciones urbanas en la ciudad, pintando varios pasos peatonales con obras cinéticas. La misma experiencia se repite en 1985 con los alumnos de la Escuela de Bellas Artes de Cali y Barranquilla (Colombia). Al año siguiente es nombrado Director de la Unidad de Arte del IDEA. En 1989 realiza una intervención cromática para Marsella (Francia), consistente en pasos peatonales en diferentes avenidas, Inducción cromática para un autobús público y Cromoestructura espacial (18 globos inflados, cada una con 3 colas de 100 m de largo, iluminadas por proyectores de color). En 1991 realiza una serie de pasos peatonales en la Plaza La Castellana (Caracas). En 1995, en el marco de la exposición "Otero, Soto, Cruz-Diez. Tres maestros del abstraccionismo en Venezuela y su proyección internacional" (GAN) eleva al cielo caraqueño, en la Plaza de los Museos, su Cúpula virtual efímera (3.000 globos y papagayos). Este mismo año instala El laberinto cromovegetal (USB), jardín concebido como una estructura plástica, donde los colores, en lugar de estar aplicados con pigmentos de emulsión, son generados por plantas y flores que se van modificando naturalmente. En 1997 es nombrado presidente vitalicio y miembro del Consejo Superior del Museo Cruz-Diez, creado ese mismo año.

De su obra se han realizado varios documentales, entre ellos: Fisicromías y Fisicromías II (Ángel Hurtado, 1960 y 1967), Cruz-Diez, el ilusionista del color (Manuel de Pedro, 1978) y Le Vénézuéla par Cruz-Diez (Dirección de la Comunicación del Servicio Audiovisual, París). Entre las múltiples muestras colectivas en las que ha participado destacan: "1661-1961: pintura venezolana" (MBA, 1960), XXXI Bienal de Venecia (1962), "First Festival of Modern Art from Latin America" (Galería Signals, Londres, 1964), VIII Bienal de São Paulo (1965), "De Mondrian au cinetisme" (Galería Denise René, París, 1967), "Art cinetique et espace" (Museo de El Havre, Francia, 1968), "Art cinétique" (Chateau de Montbeliard, Francia, 1975), "L'Œil en action" (Centro Georges Pompidou, 1978), "Trois jours d'art cinétique" (École d'Art de Luminy, Marsella, Francia, 1981), "Aspects de la peinture contemporaine" (Musée d'Art Moderne, Troyes, Francia, 1984), "Forty Years of Modern Art 1945-1985" (Tate Gallery, Londres, 1985), "Manifeste, une histoire parallèle 1960-1990" (Centro Georges Pompidou, 1993) y "La transparence dans l'art du XX siècle" (Musée des Beaux-Arts André Malraux, El Havre, Francia, 1995).

Cruz-Diez es considerado uno de los artistas venezolanos esenciales del siglo XX, su obra ha abarcado la escala internacional al profundizar una de las investigaciones más importantes referidas al cinetismo y a las experiencias ópticas. La base fundamental del cinetismo de Cruz-Diez, como afirmara Alfredo Boulton, "está asociada directamente con el color en relación al espacio y a la forma. La dimensión, el formato de sus diseños, el patrón lineal de que se vale, así como los espacios que utiliza, están todos sometidos a un modelo armónico […] cada valor tiene su sitio, cada emisión óptica tiene el espacio justo que ha de recibirla, cada raya, cada forma geométrica tiene su correspondiente margen. Todo el diseño es una sola forma tramada, nunca dejada al azar, que responde a un mecanismo científicamente elaborado para que encuentre en la visión humana, precisamente, todo lo que Cruz-Diez ha querido hacerle ver: 'comprendí que el problema no era mirar sino ver'" (1972). En 1985 recibió la Orden de las Artes y las Letras de Francia. La GAN posee una importante selección de sus obras que permiten describir la evolución de su propuesta, entre ellas Formas en el espacio (1953, acrílico sobre tela), Construcción nº 2 (1957, duco sobre madera) y Fisicromía nº 222 (1966, acrílico sobre madera).

Obras Diseño Gráfico

• 

  20 años de Arte Constructivo en Venezuela FIA - 1976-1996 Impresión litográfica 43,4 x 61,2 cm.

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  Art premier en Afrique. 1981 Impresión litogáfica 61,9 x 41,7 cm. CONAC.

• 

  Bazaine huiles et aquarelles. 1971-1985. 1986 Impresión litográfica 59,9 x 40 cm. CONAC.

• 

  Six Ateliers- Concerts Jacques Lejeune. 1998. Impresión litográfica. 59,9 x 40 cm. CONAC.

• 

  Trois jours d art cinetique a Marselle. Sin fecha. Impresión litográfica. 49,5 x 30 cm. CONAC.

• 

  VII Cumbre Iberoamericana de Jefes de Estado y de Gobierno. 1997. Impresión litográfica. 8 cm. CONAC.

• 

  Chaissac. 1980 Impresión litográfica 59,8 x 43 cm. CONAC.

• 

  Concert de Jazz Francois Jeanneau Quartet. 1989 Impresión litográfica 59,7 x 43,1 cm. CONAC.

• 

  Cruz Diez 20 años de Gráfica. 1978 impresión serigráfica 66,2 x 48 cm. CONAC.jpg

• 

  Exposición Acousmatique Ivo Malec. 1983 impresión litográfica 59,9 x 39,9 cm. CONAC.

• 

  Forme Lumiére Mourement de L Abstraction Géométrique au Cinétisme. 1981 Impresión litográfica 97,7 x 48,9 cm. CONAC.

• 

  Orquesta Sinfónica Juvenil de Chacao - Gira a Occidente. 1997. Impresión litográfica. 59,7 x 41,9 cm. CONAC.

• 
• 

  Sin título. Sin fecha. Serigrafía. 90 x 92,5 cm. CONAC.

• 

  Sin título. Sin fecha. Serigrafía sobre seda. 90 x 92,5 cm. CONAC.

• 

  Sin título. Sin fecha. Serigrafía sobre seda. 90 x 92,5 cm. CONAC.

• 

  Sin título. 1980. Serigrafía 40-100. 81,5 x 101,8 cm. CONAC

• 

  Sin título. 1980. Serigrafía 44-100. 81,5 x 101,8 cm. CONAC.

• 

  Sin título. 1990. Serigrafía sobre papel. 55,5 x 75,2 cm. CONAC.

Obras Artísticas

• 

  Cámara de cromosaturación. 1965-2004. instalación con intervención cromática iluminación de color. 52 m.

• 

  Inducción por cambio de frecuencia. Serie bailadores IX-XII y papel bekrive 1990. Serigrafía 25 x 25 cm. CONAC.

• 

  Inducción Cromática Allison Panamá. 2012, EDIC. 3. 120 x 120 cm.

• 

  Inducción cromática circular Panam uno Panamá 2010, Mixta 23. 160x80 cm.

• 

  Inducción por cambio de frecuencia. 1998. Serie Bailadores. Serigrafía ABE 1-65. 25 X 25 cm. CONAC.

• 

  Inducción por cambio de frecuencia. 1998. Serie Bailadores. Serigrafía 1-6 papel de algodón. 40 x 59 cm. CONAC.

• 

  Inducción por cambio de frecuencia. 1998. Serie Bailadores. Serigrafía 11-25. 40 x 40 cm. CONAC.

• 

  Inducción por cambio de frecuencia. Serie Bailadores. 1998. Serigrafía. 25 x 25 cm. CONAC.

• 

  Inducción por cambio de frecuencia. Serie Bailadores. 1998. Serigrafía. 25 x 25 cm. CONAC.

• 

  Inducción por cambio de frecuencia. Serie Bailadores. 1998. Serigrafía. 25 x 25 cm. CONAC.

• 

  Inducción por cambio de frecuencia. 1991. Serie Bailadores. Serigrafía 25-30 papel de algodón. 40 x 40,5 cm. CONAC.

• 

  Inducción por cambio de frecuencia. 1991. Serie Bailadores. Serigrafía 26-100 papel de algodón. 25 x 25 cm. CONAC.

• 

  Inducción por cambio de frecuencia. 1994. Serie Bailadores. Serigrafía. 75,6 x 49,5 cm. CONAC.

• 

  Inducción por cambio de frecuencia. 1998. Serie Bailadores. Serigrafía E.D-A V-X papel algodón. 90,5 x 12 cm. CONAC.

• 

  Inducción por cambio de frecuencia. 1998. Serie Bailadores. Serigrafía. 25 x 25 cm. CONAC.

• 

  Inducción por cambio de frecuencia. 1998. Serie bailadores. Serigrafía. 25 x 25 cm. CONAC.

Videos

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Exposiciones individuales

• 1947 Instituto Venezolano Americano, Caracas
• 1955 MBA
• 1956 Galería Buchholz, Madrid
• 1960 MBA / "Fisicromías de Cruz-Diez", Facultad de Arquitectura y Urbanismo, UCV
• 1965 Galería La Polena, Génova, Italia / Galería Il Punto, Turín, Italia / Galería Signals, Londres / Galería Kerchache, París
• 1966 Galería M.E. Thelen, Essen, Alemania / Sala Mendoza
• 1967 Galería Conkright, Caracas / Galería Art Inter Media, Colonia, Alemania
• 1968 Galería Accent, Bruselas / Galería Kaare Berntsen, Oslo / Museum am Otswall, Dortmund, Alemania
• 1969 Galería Denise René, París / Galería Conkright, Caracas
• 1970 Galería Ursula Lichter, Francfort, Alemania / Art-Estudio, Macerata, Italia / Galería Paolo Barozzi, Venecia
• 1971 Galería Denise René, Nueva York / Galería Conkright, Caracas
• 1972 Galería Buchholz, Múnich, Alemania / Galería Formes et Muraux, Lyon, Francia
• 1973 Galería Falchi, Milán, Italia / Galería Denise René, París / Galería Christian Stein, Turín, Italia
• 1974 Galería Trinità, Roma / Galería Conkright, Caracas / Sala Cadafe
• 1975 Galería Gaudí, Maracaibo / Galería Aele, Madrid / Galería Denise René, París / Museo de Arte Moderno, Bogotá / Galería Barbie, Barcelona, España / Museo de Arte Moderno La Tertulia, Cali, Colombia / "El artista y la ciudad: Cruz-Diez", Gobernación del Distrito Federal, Caracas
• 1976 Galería de Arte Mikeldi, Bilbao, España / Museo de Arte Moderno, Ciudad de México / Pabellón de Arte de la Ciudadela, Pamplona, España / Galería Denise René, Nueva York / Musée de la Chaux-des-Fonds, Suiza
• 1977 Galería Latzer, Kreuzlingen, Suiza / Alianza Francesa, Caracas / Atelier de Recherche Esthétique, Caen, Francia / Consulado de Venezuela, Nueva York / Centre Noroit, Arras, Francia / Imperial College, Londres
• 1978 Universidad de Reading, Londres / Ausbildungszentrum USB, Wolfsberg, Suiza / Galería Graphic/CB2, Caracas / SBG, Zúrich, Suiza / "Umjetnik i grad", Galerija Suvremene Umjetnosti, Zagreb / Instituto Iberoamericano, Berlín / Centro de Arte El Parque, Valencia, Edo. Carabobo
• 1979 "Inducción-adición: últimas investigaciones cromáticas de Carlos Cruz Diez", Galería Arte/Contacto, Caracas / "2 Graf 2", Zgraf, Sarajevo
• 1980 "Didáctica y dialéctica del color", USB / Universidad de Liverpool, Inglaterra / Casa de las Américas, La Habana / Galería Municipal de Arte, Puerto La Cruz
• 1981 "Didattica e dialettica del colore", Centro Iniziative Culturali, Pordenone, Italia / MACC / "Didáctica y dialéctica del color", Sala Cadafe / "Cruz-Diez, inducción cromática", Sala Ipostel / "Didáctica y dialéctica del color", Casa de las Américas, La Habana / "International Market of Contemporary Art", Düsseldorf, Alemania / Galería Konstruktive Tendens, Estocolmo / Galería Municipal de Saint-Priest, Lyon, Francia
• 1982 "Didactique et dialectique de la couleur", Centre Noroit, Arras, Francia / "Didáctica y dialéctica del color", Museo de Arte Contemporáneo Carrillo Gil, Ciudad de México / "Didattica e dialettica del colore", Palazzo dei Diamanti, Ferrara, Italia
• 1983 "Didáctica y dialéctica del color", Facultad de Arquitectura y Urbanismo, UCV / Grupo Lea, Barquisimeto / "Didactic and Dialectic of the Colour", Universidad de Reading, Londres
• 1984 Galería Satani, Tokio / Museo de Arte Moderno La Tertulia, Cali, Colombia / Centro de Arte El Parque, Valencia, Edo. Carabobo / Galería Jairo Quintero, Barranquilla, Colombia
• 1985 Galería Arte Autopista, Medellín, Colombia / Museo de Arte Moderno, Bogotá / Museo de Arte Moderno, Medellín, Colombia / Interotoff Art Gallery, Francfort, Alemania / Hotel de Ville, Castres, Francia
• 1986 Galería Denise René, París / Biblioteca Nacional de Serbia, Belgrado / Galería Krzystofory, Cracovia, Polonia / Centro Cultural, Atenas
• 1987 "Autonomie der Farbe", Galería Schoeller, Düsseldorf, Alemania / "Cruz-Diez y el color", Alianza Francesa, Caracas / Gabinete de Arte Raquel Arnaud, São Paulo / "Didáctica y dialéctica del color", El Tigre, Edo. Anzoátegui / Frederiksberg Raadhus, Copenhague
• 1988 Galería Wack, Kaiserslautern, Alemania / Museo Josef Albers, Bottrop, Alemania / Ateneo de Valera, Edo. Trujillo / Salón de Lectura, Ateneo de San Cristóbal
• 1989 "Bilder als Chromatische Ereignisse Stiftung für Konstrukrive und Konkrete Kunst", Zúrich, Suiza / "Homenaje al maestro Carlos Cruz-Diez", Sala de Exposiciones, Pdvsa, Caracas
• 1990 Abadía de los Cordeliers, Châteauroux, Francia / Galería Hermanns, Múnich, Alemania
• 1991 Museum Gegenstandsfreier Kunst Landkreis, Cuxhaven, Alemania / Galería Schoeller, Düsseldorf, Alemania / "Carlos Cruz-Diez en la arquitectura", Centro Cultural Consolidado, Caracas / Museo de Arte Costarricense, San José de Costa Rica / "Inducciones cromáticas", Espacio Simonetti, Valencia, Edo. Carabobo
• 1992 "La visión del color", Museo de Arte de Maracay / Galería Verifica 8+1, Venecia
• 1993 "L'avvenimento colore", Galería Vismara, Milán, Italia / "L'avennimento colore", Galería Narciso, Turín, Italia / Geleria Lauter, Mannheim, Alemania / "35 años de gráfica", Espacio Simonetti, Valencia, Edo. Carabobo / "Cruz-Diez Colours Vision", Bolívar Hall, Casa de Miranda, Londres / Clare Hall Gallery, Universidad de Cambridge, Inglaterra / Galería Graphic/CB2, Caracas
• 1994 "Retrospectiva 1954/1994", Galería Denise René, París / Museo de Arte Moderno, Santo Domingo
• 1995 Centro Cultural Francés, Oslo / Galería Wack, Kaiserslautern, Alemania / Galería La Otra Banda, ULA / "Reflexión sobre el color", Mujabo
• 1996 Galería Gosse Bleiche, Maguncia, Alemania / Gabinete de Arte Raquel Arnaud, São Paulo / Galería Schoeller, Düsseldorf, Alemania / Galería Li, Caracas
• 1997 "La visión del color", Galería Art Nouveau, Maracaibo
• 1998 Museo de Arte Moderno, Bogotá / "Cruz-Diez, und gebe dem Raum die Farbe", Museo de Gelsenkirchen, Alemania / Sala de Exposiciones, Pdvsa, Caracas / "Carlos Cruz-Diez, un pionero del diseño en Venezuela", Museo Cruz-Diez / "Retrospectiva", Museo Soto
• 1999 "Retrospectiva", Museo de Arte Moderno del Zulia, Maracaibo / Galería Durban-Segnini, Coral Gables, Florida, Estados Unidos
• 2000 "Cruz-Diez. Rojo, verde, azul: los colores del siglo", Galería Schoeller, Düsseldorf, Alemania / "Cruz-Diez, Edition et Graphiques", Galería Fanal, Basilea, Suiza / "Cruz-Diez", Caracas Château Monfort, Puy-de-Dôme, Francia
• 2001 "Cruz-Diez. De lo participativo a lo interactivo", Centro Cultural Corp Banca, Caracas
• 2002 "Geométricos y cinéticos", Gabinete de Arte Raquel Arnaud, São Paulo / "Cruz-Diez", Galería de Arte, Créteil, Francia / "Cruz-Diez", Galería Lavignes, París

Obras integradas a la arquitectura

• 1967 Transcromía, puerta de la Torre Phelps, Caracas
• 1971 Fisicromía, IVIC / Columna cromointerferente, La Silsa, Caracas / Columna cromointerferente, Universidad de Villetaneuse, París / Cromosaturación, foro de la Universidad de Villetaneuse, París
• 1972 Columna cromointerferente, CEG, Les Gondoliers, La Roche-sur-Yon, Francia
• 1973 Ambientación cromática, Central Hidroeléctrica J.A. Páez, Santo Domingo, Edo. Táchira / Cromointerferencia, Torre La Previsora, Caracas / Fisicromía, BCV / Transcromía aleatoria, MRE
• 1974 Ambientación cromática, Aeropuerto Internacional Simón Bolívar, Maiquetía, Edo. Vargas / Transcromía, La Silsa, Caracas
• 1975 Muro de color aditivo, río Guaire, Caracas / Ambientación cromática, Edificio ABA, Caracas / Ambientación cromática, Unión de Bancos Suizos, Zúrich, Suiza
• 1976 Fisicromía doble faz, Plaza de Venezuela, París
• 1977 – 1986 Ambientación cromática, Central Hidroeléctrica Raúl Leoni, Guri, Edo. Bolívar
• 1979 Ambientación cromática, Banco de Comercio, Caracas / Fisicromía, Centro de Rehabilitación del Jackson Memorial Hospital, Miami, Florida, Estados Unidos
• 1980 Fisicromía, Estación de St. Quentin, Yvelines, Francia
• 1981 Ambientación cromática, Asociación de Ejecutivos del Estado Carabobo, Valencia
• 1982 Fisicromía 2001, Banco Consolidado, Nueva York / Fisicromía para Andrés Bello, doble faz, Plaza Venezuela, Caracas
• 1983 Plafond transcromía, Banco Venezolano de Crédito, Caracas / Permutación de color aditivo, Corp Group, Caracas / Fisicromía, Escuela Técnica de Saint-Priest, Lyon, Francia / Fisicromía, Bureau Régional de Douai, Cambrai, Francia / Cromoestructura radial, homenaje al sol, Barquisimeto / Cromoestructura vegetal, cerro Nutibara, Medellín, Colombia
• 1984 Ambientación cromática, Compañía Venezolana de Navegación, Caracas
• 1985 Cromointerferencia, Biblioteca Jacobo Bentata, Caracas / Ambientación cromática, Banco Provincial, Caracas
• 1986 Cromoestructura, Bolívar Hall, Casa de Miranda, Londres
• 1987 Plafond fisicromía, Sala de Sesiones, Concejo Municipal del Distrito Federal, Caracas
• 1988 Fisicromía, Centro Cultural Corp Group, Caracas / Fisicromía Seúl, Parque Olímpico, Seúl, Corea del Sur
• 1990 Inducción cromática por cambio de frecuencia, Puerto de La Guaira / Fisicromía doble faz, Oloron-Ste. Marie, Francia / Inducción cromática, Edificio Stratos, Valencia, Edo. Carabobo
• 1991 Fisicromía para Madrid, Recinto Ferial, Parque Juan Carlos I, Madrid / Inducciones cromáticas, Plaza Alonso Gamero, Mérida / Fisicromía mural, Biblioteca Central, USB
• 1992 Ambientación cromática, Plaza de la Realidad Virtual, Pabellón de Venezuela, Expo Sevilla 92, España / Mural de inducción cromática a doble frecuencia, Playa Grande Yachting Club, Edo. Vargas / Cromoestructura, Torre La Previsora, Caracas / Fisicromía, Edificio Confinanzas, Caracas / Fisicromía boricua, Jardín Botánico, San Juan de Puerto Rico / Fisicromía doble faz, Banco Hipotecario Venezolano, Caracas / Cromoestructura, inducción por cambio de frecuencia, Edificio Banesco, Caracas
• 1994 Inducción cromática a doble frecuencia, Ravensburger, Alemania / Cilindros de inducción cromática, Puerto de Santo Domingo / Laberinto cromovegetal, USB
• 1996 Cromovela giratoria, CIED, Caracas / Fuente de inducción cromática, Parque Monjuzet, Clermon-Ferrand, Francia
• 1997 Fisicromía, Instituto Emil Friedman, Caracas / Arco de inducción cromática para Ecuador, Quito / Arcos de inducción cromática para Margarita, Porlamar, Edo. Nueva Esparta
• 1998 Fuente de inducción cromática, Bailadores, Edo. Mérida / Inducción cromática, Aeropuerto Alberto Carnevalli, Mérida / Fisicromía para Valencia, Valencia, Edo. Carabobo
• 1999 Inducción cromática para La Habana, La Habana

Premios

• 1946 Primer Premio Cartel de Alfabetización, Caracas
• 1950 Premio José Loreto Arismendi, XI Salón Oficial / Premio Emilio Boggio, VIII Salón Arturo Michelena
• 1951 Mención de honor, Premio Nacional de Periodismo, Caracas
• 1952 Premio Arístides Rojas, XIII Salón Oficial
• 1953 Premio Enrique Otero Vizcarrondo, XIV Salón Oficial
• 1956 Tercer premio, VIII Salón Planchart
• 1966 Gran premio, III Bienal Americana de Arte, Córdoba, Argentina / Premio Subsecretaría de la Cultura, Córdoba, Argentina
• 1967 Premio internacional de pintura, IX Bienal de São Paulo
• 1969 Segundo premio, Festival Internacional de Pintura, Cagnes-sur-Mer, Francia
• 1971 Premio Nacional de Artes Plásticas, Caracas
• 1976 Premio Integración de las Artes, VI Bienal de Arquitectura, Caracas
• 1978 Premio Carlos Raúl Villanueva, XXXVI Salón Arturo Michelena

Colecciones

Archer M. Huntington Art Gallery, Universidad de Texas, Austin, Texas, Estados Unidos / Banco Mercantil, Caracas / Biblioteca Nacional, Zagreb / Casa de las Américas, La Habana / Centre de la Gravure et de l'Image Imprimée, Bruselas / Centro Georges Pompidou / Colección Cisneros, Caracas / Colección de Arte Latinoamericano, Universidad de Essex, Inglaterra / Fitzwilliam Museum, Universidad de Cambridge, Inglaterra / Fundación Noa Noa, Caracas / Gabinete de Estampas, Biblioteca Nacional, París / Gabinete de Estampas, Ginebra, Suiza / Gabinete de Estampas, Museo Nacional de Bangladesh, Dhaka, Bangladesh / GAN / Kunstmuseum, Berna / Kunstverein Gelsenkirchen, Alemania / MACCSI / MBA / MOMA / Musée de la Chaux-des-Fonds, Suiza / Musée Réattu, Arles, Francia / Museo al Aire Libre Andrés Pérez Mujica, Valencia, Edo. Carabobo / Museo Arturo Michelena, Caracas / Museo Cívico, Turín, Italia / Museo Cruz-Diez / Museo de Aquisgrán, Alemania / Museo de Arte Contemporáneo, Bogotá / Museo de Arte Contemporáneo, Montreal, Canadá / Museo de Arte Costarricense, San José de Costa Rica / Museo de Arte de Berna / Museo de Arte Moderno de América Latina, OEA, Washington / Museo de Arte Moderno de la Ciudad de París / Museo de Arte Moderno La Tertulia, Cali, Colombia / Museo de Arte Moderno, Medellín, Colombia / Museo de Arte Moderno, Río de Janeiro / Museo de Arte Moderno, Taipei, Taiwan / Museo de la Escuela de Diseño de Rhode Island, Providence, Rhode Island, Estados Unidos / Museo de la Solidaridad Salvador Allende, Santiago de Chile / Museo de Palm Springs, California, Estados Unidos / Museo de Pintura y Escultura, Grenoble, Suiza / Museo de Saint-Priest, Lyon, Francia / Museo Josef Albers, Bottrop, Alemania / Museo para el Arte Concreto, Ingolstadt, Alemania / Museo Soto / Museum des 20 Jahrhunderst, Viena / Museum Gegenstandsfreier Kunst Landkreis, Cuxhaven, Alemania / Muzeum Okregowe, Chelm, Polonia / Neue Pinakothek, Múnich, Alemania / Palais de l'UNESCO, París / Sonja Henie-Museo de Arte Moderno, Hovikodden, Noruega / Städtische Kunsthalle, Mannheim, Alemania / Städtisches Museum, Leverkusen, Alemania / Universidad de Dublín / Victoria and Albert Museum, Londres / Wallraf-Richartz Museum, Colonia, Alemania

Fuentes

• Boulton, Alfredo. Cruz-Diez. Caracas: Ernesto Armitano Editor, 1975.
• Boulton, Alfredo. Historia de la pintura en Venezuela, III. Caracas: Armitano, 1972. Segunda edición en Caracas: Armitano, 1975.
• Carlos Cruz-Diez en la arquitectura (catálogo de exposición). Caracas: Centro Cultural Consolidado, 1991.
• Cinap, C 51.
• Otero, Soto, Cruz-Diez . Tres maestros del abstraccionismo en Venezuela y su proyección internacional. (catálogo de exposición). Caracas: GAN, 1994.
• Retrospectiva (catálogo de exposición). Ciudad Bolívar: Museo Soto, 1999.

Créditos

• Galería de Arte Nacional (GAN): http://vereda.ula.ve/gan

Comentarios

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