Campos Biscardi, José

José Campos Biscardi

Nombre completo	José Campos Biscardi
Nacimiento	22 de diciembre de 1944, Arboledas - Colombia
Fallecimiento
Nacionalidad	Venezolano
Área	Pintor
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Contenido

Biografía

Pintor. Estudió en la Escuela de Bellas Artes de Cúcuta (Colombia) y en la Escuela de Artes Plásticas de San Cristóbal. Desde 1953 reside en Venezuela. En 1964 realiza la muestra "Pinturas" (Casa de la Cultura, Cúcuta, Colombia) y un año más tarde expone una serie de óleos en la Sala de Exposiciones de la Biblioteca Pública de San Cristóbal. Desde sus inicios hasta la actualidad ha trabajado la figuración: formas fragmentadas cubiertas con mallas sobre espacios planos combinados con imágenes de nubes provistas de inscripciones caligráficas, a semejanza de balones de historietas. Esta iconografía ha encontrado en el acrílico con plantilla una técnica de gran eficiencia. En 1968 expuso en el Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá, donde Marta Traba conoció su obra: "Campos se alindera junto a un buen número de artistas jóvenes que han logrado una amalgama muy viable de pop surrealismo, después de rechazar con igual decisión tanto el traslado literal del pop americano como el concepto histórico del surrealismo y dadaísmo europeos [...]. Las fuentes donde se alimentan estos nuevos productos son, en la mayoría de los casos, el pop pintado inglés y el surrealismo vía Magritte, un 'rescatado' que crece día a día, un alimentador de nubes y objetos preciosos y precisos, un soñador de situaciones concretas, cuya veracidad lírica ha tocado sensiblemente esa tendencia juvenil que anoto [...]. La obra de Campos Biscardi se apoya en tales cimientos, pero luego se estructura sola con una firmeza inventiva que resulta su mayor mérito. Porque la invención es firme y planeada, puede reconducir hasta el sentido: ahí se define la forma nueva como un hecho indiscutible pero impregnado de misterio" (1968). Este mismo año organizó una muestra colectiva en la Galería Nueva Generación (Caracas), como confrontación entre los jóvenes artistas que representaban una vanguardia neofigurativa. En 1974, con El día que inauguraron el Campeonato Mundial de Fútbol, ganó el Premio Arturo Michelena en el XXXII Salón Arturo Michelena, incorporando por vez primera la temática deportiva a su obra, una irónica crítica a todo el entorno presente en tal evento: la madrina, el árbitro, el jugador y los espectadores. Es relevante el tratamiento de las piernas del futbolista, así como los pantalones del árbitro. Esta obra de Campos Biscardi, así como las sucesivas, integran paisajes fantásticos con globos, nubes, paraguas y cajas sobre grama verde.

En 1979 recibe el Premio Fundarte que le permite radicarse en Nueva York hasta 1980. Durante su estadía en esta ciudad, participó en "Paper in Particular" donde envió una obra realizada con la técnica copifotografía (diapositivas procesadas sobre papel), realizó una serie de obras inspiradas en el metro de Nueva York, Manhattan Project, agrupación de numerosas secciones de cilindros cortados a diversas alturas, sobre las cuales distribuyó los símbolos que caracterizan su obra: nubes, piernas, medias a rayas, paraguas, cajas, paisajes, etc. El artista siguió trabajando en dos dimensiones, sólo que a partir de ese momento pasó de las superficies planas a las curvas. La tela tensada sobre un bastidor rectangular, que constituye el soporte usual de la pintura, aparece de manera bidimensional como la cara de un dado o paralelepípedo que acepta diversos puntos visuales. En 1980 expone en la Galería Serra de Caracas y, en 1981, es seleccionado junto a otros artistas, para representar a Venezuela en la XVI Bienal de São Paulo. También en este año exhibe en la Galería De Armas (Miami, Florida, Estados Unidos), 40 obras realizadas en acrílico sobre tela, entre las que incluye Los burócratas, Los antros y El Ávila, y participa en la I Bienal Regional de Artes Plásticas de Oriente (Galería Municipal de Arte, Puerto La Cruz). En sus últimos trabajos Campos Biscardi emplea el color en función de una atmósfera que destaca la yuxtaposición de planos en su obra, caracterizada por un clima fantástico en el cual la figura humana y algunos elementos de la naturaleza —como nubes, campos y densas gramas—, se integran en una unidad simbólica. Entre 1980 y 1990, su temática no varió significativamente. Participó en numerosas muestras individuales y colectivas; en el II Festival de Cámara de la Colonia Tovar (1988) realizó un afiche, El fantasma del stradivarius que ronda en la Colonia Tovar, basado en una leyenda de los coloneros. En 1990 elaboró la escenografía de la obra teatral Los muertos las prefieren negras, de Andrés Eloy Blanco, interpretada por la Compañía Nacional de Teatro. Por su tratamiento y elementos, la obra de Campos Biscardi es una mezcla entre lo real y lo onírico. El artista no pinta cuadros en el sentido tradicional, sino que realiza afiches de diferentes dimensiones. Su obra es una imagen concebida para ser reproducida y tiene una técnica gráfica peculiar: el uso de plantillas para contornos definidos, tintas planas, acrílicos, masas precisas, medios tonos y colores industriales. De su trabajo, la GAN posee en su colección dos serigrafías datadas de 1987.

Obra

Pintura

Ávila rompiendo un cielo tormentoso. 1987. Litografía. 60 x 70 cm.
Dos Miss Venezuela disputándose el Ávila. 1999. Reproducción sobre tela, Serie de 100 copias.
Ávila desde Altamira. 2006. Giclée, Serie de 40 copias. 40 x 28 cm.
Encuentro cercano de dos Ávilas. 2006. Giclée, Serie de 50 copias. 20 x 33 cm.
Ávila Recibiendo Visita. 2006. Giclée, Serie de 90 copias. 18 x 30 cm.
Ávila escapando del fuego. 2007. Giclée, Serie de 90 copias. 30 x 30 cm.
Ávila en Bloque. 2007. Giclée, Serie de 90 copias. 30 x 30 cm.
Ávila y sus amigos entrando a una casa en Caracas. 2007. Giclée, Serie de N/D copias. 23 x 35,5 cm.
Ávila piramidal y el fuego imitandolo. 2007. Giclée Corporativo, Serie de 90 copias. 33 x 36 cm.
Una columna de fuego se levanta sobre el horizonte. 2007. Giclée, Serie de 40 copias. 29 x 34 cm.
Ávila saliendo de la oscuridad y liberandose del fuego. 2008. Giclée, Serie de N/D copias. 42 x 84 cm.
Monumental monomento al Monumental Ávila.2008. Giclée, Serie de N/D copias.
Ávila interrumpiendo una conversación. Reproducción sobre tela, Serie de 100 copias. 75 x 94 cm.
La Chica del Ávila desandando el ídem. Reproducción sobre tela, Serie de 100 copias. 94 x 75 cm.
Fuego acercándose al Ávila en la noche. Reproducción sobre tela, Serie de 100 copias. 75 x 94 cm.
Guaraira Repano viendo la exposición de J.C.B. Ávila en la Tierra de Wilhelm Tell en una Galería de Zurich. Reproducción sobre tela, Serie de 100.
Apasionado y patético claro de luna en el Ávila. Impresión sobre tela, Serie de 100 copias. 150 x 120 cm.
Ávila entrando a la Universidad de Konstanz. Reproducción sobre tela, Serie de 100 copias.
Ávila y su entorno embalándose para marcharse. Reproducción sobre tela, Serie de 100 copias.
Fuego avizorando al Ávila. Reproducción sobre tela, serie de 100 copias. 140 x 71,5 cm.
Ávila apretándose el cinturón. Reproducción sobre tela, Serie de 100 copias.
Renacimiento del Ávila. Reproducción sobre tela, Serie de 100 copias.
Fuego entre el Ávila y los Alpes. Reproducción sobre tela, Serie de 100 copias .
Ávila in the Land of the Wilhelm Tell (Parte II). Reproducción sobre tela, serie de 100 copias.
Ávila arrinconado en una galería. Reproducción sobre tela, Serie de 100 copias.

Videos

Exposiciones individuales

1964 "Pinturas", Casa de la Cultura, Cúcuta, Colombia / "Pinturas", Centro Colombo Americano, Cúcuta, Colombia
1965 "Óleos", Biblioteca Pública, San Cristóbal
1967 "Dibujos", Piccola Galería de Arte, Cúcuta, Colombia / "Afrodisíacos para observar de sobremesa", Sala de Arquitectos, Cúcuta, Colombia / "Dibujos", Galería La Mansarda, Bogotá
1968 "Temas del amor y temas de la guerra", Salón de Lectura, San Cristóbal / "Temas del amor y temas de la guerra", Biblioteca Pío Tamayo, Barquisimeto / "Larvas", Museo de Arte Contemporáneo, Bogotá
1970 "Larvas", Instituto de Orientación Artística, Caracas
1971 "Larvas", Colegio de Internacionalistas, Caracas
1973 "Larvas", Museo de Arte Contemporáneo, Bogotá / "Pinturas", Galería Living Art, Caracas
1974 "Las visitas S.A.", Galería Banap, Caracas / "Pinturas", Galería Unicornio Rojo, Cumaná
1975 "El túnel", Galería Viva México, Caracas / "Los astros", Sala Ocre, Caracas / "Pinturas y dibujos", Galería Elbano Méndez Osuna, Tovar, Edo. Mérida / "Pinturas y dibujos", Ateneo de Barcelona, Edo. Anzoátegui
1976 "Pinturas", Galería Estría, Maracay / "Pinturas", Galería Nuevos Valores, Maturín / "Sin color", Librería Cruz del Sur, Caracas / "Pinturas", Bogarín Printmaking Workshop, Nueva York / "Pinturas", Ateneo del Litoral, Macuto, Edo. Vargas / "Pinturas y dibujos", Galería Lea, Barquisimeto / Casa de la Cultura Napoleón Sebastián Arteaga, Barinas / Galería Serra, Caracas
1977 "Pinturas y dibujos", Ateneo de Valencia, Edo. Carabobo / "Pinturas", Galería Durban, Caracas
1978 "Pinturas", Biblioteca Luis Ángel Arango, Bogotá / Consulado de Venezuela, Nueva York
1979 "Pinturas", Galería de Artes Visuales, LUZ
1980 "Con el Ávila a otra parte", Galería Serra, Caracas
1981 "Con el Ávila a otra parte", Galería El Arca de Noé, Mérida / "Con el Ávila a otra parte", Escuela de Artes Plásticas Eloy Palacios, Maturín / Galería De Armas, Miami, Florida, Estados Unidos / "Con el Ávila a otra parte", Núcleo del Litoral, USB, Naiguatá, Edo. Vargas
1982 "Con el Ávila a otra parte", Galería Caraballeda, Hotel Meliá Caribe, Caraballeda, Edo. Vargas / "Con el Ávila a otra parte", Galería Braulio Salazar
1984 "Pinturas, dibujos y gráficas", Fundación Cultural Orinoco, Puerto Ordaz / Museo de Arte Costarricense, San José de Costa Rica / Colegio de Médicos del Distrito Federal, Caracas
1985 "Los campos de Campos", Galería Acquavella, Caracas
1986 "La vuelta al Táchira en 30 cuadros", Galería Sin Límite, San Cristóbal
1987 "Los campos de Biscardi", Museo Francisco Narváez
1988 "Una mirada muy particular", Museo de Arte La Rinconada, Caracas / "Una cuestión ecológica", Galería Sotage, Puerto La Cruz
1989 "Con todos los hierros el Ávila llega a Puerto Ordaz", Sala de Arte del Sur, EAP, Puerto Ordaz
1993 "Volúmenes ecológicos o el Ávila está decúbito", Galería Muci, Caracas
1994 "El Ávila en la mesa de Guanipa", El Tigre, Edo. Anzoátegui
1995 "Naturaleza escindida", Galería Art Nouveau, Maracaibo
1996 "Naturaleza escindida", Fundación Cultural Orinoco, Puerto Ordaz
1997 Museo de Arte de Mérida
2001 "Campos Biscardi en pequeño formato", Centro Arte Metropolitano, Valencia, Edo. Carabobo
2002 "El Ávila a todas partes", Galería LPG, Caracas

Premios

1964 Premio de grabado para estudiantes, Casa de la Cultura, Cúcuta, Colombia
1965 Segundo premio de pintura, Salón San Sebastián, San Cristóbal
1966 Segundo premio, Salón Universitario, Cúcuta, Colombia
1967 Primer premio de pintura, Salón San Sebastián, San Cristóbal
1969 Tercer premio, XII Salón Julio T. Arze / Premio Creole, XII Salón D'Empaire / Mención de honor, XXVII Salón Arturo Michelena
1972 Premio Andrés Pérez Mujica, XXX Salón Arturo Michelena / Primer premio, Salón Nacional de Jóvenes Artistas, Maracay
1973 Primer premio, Salón Centro Plaza, Caracas / Premio Cristóbal Rojas, XXXI Salón Arturo Michelena / Primer premio, Salón Nacional de Jóvenes Artistas, Hipódromo La Rinconada, Caracas / Primer premio, Salón Alejandro Otero, Ciudad Bolívar
1974 Premio Arturo Michelena, XXXII Salón Arturo Michelena
1975 Mención Salón Municipal, Concejo Municipal del Distrito Federal, Caracas

Colecciones

Ateneo de Coro / Ateneo de San Cristóbal / Biblioteca Luis Ángel Arango, Bogotá / GAN / Mamja / Museo de Arte Contemporáneo, Bogotá / Museo de Ciudad Bolívar / Museo de la Gráfica, Roma / Museo Soto

Fuentes

Cinap, C 13.
Traba, Marta. Larvas (catálogo de exposición). Bogotá: Museo de Arte Contemporáneo, 1968.

Créditos

Galería de Arte Nacional (GAN) http://vereda.ula.ve/gan

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