Vivas Arias, Ángel

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Ángel Vivas Arias

Nombre completo	Ángel Vivas Arias
Nacimiento	17 de febrero de 1949, Maracay, Edo. Aragua - Venezuela
Fallecimiento	03 de mayo de 1986, París - Francia
Nacionalidad	Venezolano
Área	Pintor y artista de medios mixtos
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Contenido

Vida y obra

Pintor y artista de medios mixtos. Hijo de Leopoldo Vivas González y Carmen Arias. Después de vivir en Miami (Florida, Estados Unidos, 1969-1971), se instala en Londres, donde comienza a pintar. Su afición por las plantas exóticas influirá en el desarrollo de su lenguaje plástico. Entre 1973 y 1975 realiza la serie Hombres de maíz, inspirado en la novela de Miguel Ángel Asturias. Esta serie, en la que utilizó colores vivos y planos y líneas onduladas que insinuaban una iconografía casi escolar, expresaba una simbología orgánica basada en la naturaleza y el hombre en su estado primario. A partir de entonces el artista será conocido como el Hombre de Maíz. En 1973 participó en "The open air exhibition" en la Brighton Corporation de Inglaterra y en el I Salón Centro Plaza en Caracas. Entre 1974 y 1976 viaja por Europa y América. En 1975 expone, en diferentes galerías de Caracas y en el Ateneo de Barcelona (Edo. Anzoátegui), "Los hombres de maíz". Asimismo participa en el XXXIII Salón Arturo Michelena, en la "Confrontación nacional de jóvenes artistas" y en el IV Salón de Jóvenes Artistas. En 1976 participa en el XXXIV Salón Arturo Michelena, en "Once jóvenes tendencias" y en el II Salón de la Sociedad Conservacionista del Estado Aragua. En 1977 se establece en París. Realiza la serie Pinturas clorofílicas en las cuales continúa con sus investigaciones sobre las formas vegetales y pinta utilizando colores brillantes e intensos. Crea cuadros con temas marinos, en los que la figura del pez es relevante. Escribe su Credo del pez sobre la cabeza. De esta época datan las Antifotografías proyectables o Ecofotografías, y los Simbolritmos. Las Antifotografías proyectables son diapositivas de elementos naturales (pétalos, membranas vegetales, cabellos, hojas, flores secas, sangre humana, etc.), que eran proyectadas en vivo sobre el cuerpo del artista. Con esta experiencia se buscaba la creación de imágenes plásticas a partir de la naturaleza como ente portador de una estética primigenia. Vivas Arias intentaba convertirse en un medio para demostrar el hecho estético escondido en la naturaleza. Los Simbolritmos, por su parte, son composiciones realizadas a partir de la incorporación automática de jeroglifos latinoamericanos y egipcios transformados en un alfabeto de naturaleza descriptiva. En 1978 realizó su primera acción corporal (o "intervención gestual", como prefiere denominarlas el artista). Inicia sus Actos decadentes y desesperados, performances en los que el artista experimentó con diferentes materiales produciendo sonidos y gestos asociados al kitsch y a la estética ingenua. A partir de 1979 incorpora a su lenguaje plástico ensamblajes realizados con libros y objetos encontrados. Este mismo año presenta La maleta como signo, en el Gran Palais, intervención mimomusical con Alice Ferrero, Bertrand Cuttier y Ernest Peterska.

En 1980 exhibe, en el MACC, "Objetos encontrados e intervención gestual", dibujos y objetos encontrados, como zapatos, baúles, maletas, fotos viejas, paquetes de granos y hojas de papel surcadas por pentagramas caprichosamente trazados, en los cuales el artista encontraba posibilidades simbólicas y estéticas. Cada objeto estaba rotulado indicando su procedencia. Este mismo año, con Aspectos de la momificación del corpus sagratus de Ángel Vivas Arias (intervención gestual) forma parte de "Arte bípedo" en la GAN. Asimismo realiza una intervención gestual en la Galería Editions Phot-Œil (París), en la cual lanzó sobre el público tierra de la tumba de Van Gogh, después de haber pronunciado un discurso. En la misma oportunidad realizó una instalación con una serie de objetos encontrados y utilizados en sus intervenciones anteriores. En 1982 comienza a realizar los Pictodramas, especies de cuadros vivos en los que el artista utiliza su propio cuerpo como medio de expresión plástica, valiéndose de la música, el teatro, la danza y los "poemas sonoros" inventados por el artista, los cuales consistían en textos recitados en diferentes idiomas reales y ficticios. Con el pictodrama El museo pictodramático de Ángel Vivas Arias participa en el XL Salón Arturo Michelena. En 1983, en el marco del VI FITC (Espacio Alterno, GAN) y para la colectiva "Autorretrato. El artista como objeto/sujeto del arte" (Espacio Alterno, GAN), realiza el pictodrama Autorretrato, tomando como temática la historia de Dorian Gray. En 1984, en el II Festival de Erotismo en la Gare de la Bastille (París), exhibe una serie de dibujos basados en sus performances tomando sólo las representaciones simbólicas eróticas. Expone sus "Pinturas frescas" en la Galería Calligramme (París), utilizando lo que llamó el "hipercolor", silueteando las formas con bordes de tinta negra. Junto con Julio Pacheco Rivas y Asdrúbal Colmenárez expone en el espacio Art et Buffet (París). En 1985 presenta "El teatro silencioso de los libros: objetos y pinturas de Ángel Vivas Arias" en Los Espacios Cálidos. La muestra estaba conformada por libros que habían sido vaciados de su contenido para ser exhibidos como objetos, integrándoles diferentes elementos tales como perinolas, tornillos, tuercas, pistolas, muñecos de plásticos y desperdicios encontrados. Para ese año realizó dos intervenciones: una en Espacios Libres y otra en la Fuente Stravinsky, ambas en París.

En 1986 se suicida en su casa-taller en París. En 1990, la Galería Municipal de Arte de Maracay organizó la II Experiencia de Arte Efímero en homenaje al artista en el X Salón Municipal de Pintura. En 1992, el XVII Salón Aragua (Museo de Arte de Maracay) incluyó por primera vez una sección de arte efímero a escala urbana, titulada "Ángel Vivas Arias". En la evolución de su lenguaje plástico pueden distinguirse varias etapas sintetizadas: desde la pintura y el dibujo, pasando por el ready-made, a partir de la búsqueda del objeto reencontrado, hasta el performance o invención gestual, con lo cual el artista transformó su propia individualidad en la expresión de la obra de arte. De su obra, la GAN posee en su colección Pasado hecho presente en el futuro de América (acrílico y tinta sobre tela, 1974) y Libro en simbolritmo desplegable: performances y pictodramas en París de 1978 a 1983 (collage de fotografías, tinta, marcador y creyón sobre papel, 1984).

Exposiciones individuales

1974 "Nuevos-nuevos", Galería Antonio Machado, Madrid / Galería Prinoy, Madrid / Embajada de Venezuela, Madrid
1975 "Hombres de maíz", Sala Ocre, Caracas / "Hombres de maíz", Galería Unicornio Rojo, Cumaná / "Hombres de maíz", Ateneo de Barcelona, Edo. Anzoátegui
1976 Museo de Anzoátegui, Barcelona, Edo. Anzoátegui / "Los lenguajes", Casa de la Cultura, Maracay
1977 "Pinturas clorofílicas", Galería G, Caracas / "Pinturas clorofílicas", Museo Antonio José de Sucre Gran Mariscal de Ayacucho, Cumaná / "Pinturas clorofílicas", Centro de Arte El Parque, Valencia, Edo. Carabobo
1978 "Antifotografías proyectables", Librairie Centre des Pays de Langue Espagnole et Portugaise, París
1980 "Objetos encontrados e intervención gestual", MACCSI
1982 "Pictodramas", Universidad de Saint-Denis, París / "Pictodramas", Atelier de Jorge Pizzani, París / "Pictodramas", Módulo Venezuela, Fundarte, Parque Los Caobos, Caracas / "Pictodramas en dos actos", Ateneo de Maracay / "Fontaine des innocents", Metro de París
1984 "Pinturas frescas", Galería Calligramme, París
1985 "El teatro silencioso de los libros, objetos y pinturas recientes de Ángel Vivas Arias", Los Espacios Cálidos
1986 "El teatro silencioso de los libros, objetos y pinturas recientes de Ángel Vivas Arias", Museo de Arte de Maracay

Exposiciones póstumas

1992 "Antología del desarraigo", Museo de Arte de Maracay / "Antología del desarraigo", Los Espacios Cálidos

Colecciones

Ateneo de Barcelona, Edo. Anzoátegui / Fundación Noa Noa, Caracas / Fundarte / GAN / MACCSI / MACMMA / Mamja / MRE / Museo de Ciudad Bolívar / Radem Museum, Hamburgo, Alemania

Fuentes

Antología del desarraigo (catálogo de exposición). Maracay: Museo de Arte de Maracay, 1992.
Cinap, V 36.
Guevara, Roberto. "Cosas de Vivas". En: El Nacional. Caracas, 14 de octubre de 1980.

Créditos

Galería de Arte Nacional (GAN) http://www.gan.gob.ve

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