Cambios

==Biografía==

Pintora. Hija del ingeniero y arquitecto Albert Kaelble y su esposa Gertrud Unkel. En 1946 estudia en la Academia März en Stuttgart (Alemania); posteriormente en la Escuela Independiente de Arte de la misma ciudad (hasta 1949) con los profesores Hans Fähnle, Rudolf Müller y Fritz Dähn. Entre 1948 y 1955 estudia con su maestro Willi Baumeister, uno de los propulsores del abstraccionismo en Europa, en la Academia Nacional de Artes Plásticas de Stuttgart (Alemania). Durante este mismo período realiza ilustraciones para las revistas Stuttgarter Leben y Die Welt der Frau y las editoriales Egon Schuler y Bechtle Verlag, y permanece temporadas en París y Roma. Entre 1950 y 1953, realiza estudios de filosofía existencial con Max Bense en la Universidad Técnica de Stuttgart (Alemania). En septiembre de 1955 contrae matrimonio con el ingeniero civil Joachim Richter y en diciembre se residencia en Caracas.

Sobre su trayectoria, Juan Calzadilla escribió: "investigativa, manifiesta al mismo tiempo en toda su obra una extraña, obsesiva lealtad a un lenguaje auténtico y sincero. En un primer momento, bajo la influencia de su tutor Willi Baumeister, llevó a cabo una abstracción con la que se adelantó a su 'etapa informalista' de 1959, en obras caracterizadas por el empleo de texturas grumosas y de sugestión atmosférica, con el tema de cortes de la tierra venezolana. Después de 1963, y a través de medios gráficos, buscó expresarse con líneas picadas, en términos simbolistas o concretos. De esa época datan también sus primeros collages, y pinturas realizadas por una vía de trazos impulsivos que la conduciría más tarde, a partir de 1966 hasta el 69 a un intermezzo de un figurativismo, y desde entonces hasta 1977, se derivan de vez en cuando retratos que ella trata como ensayos. Su búsqueda comprueba la legitimidad de lo que ya estaba implícito en su época informal: la aprehensión de un clima interiorizado en la obra con una fuerza ciega y elemental, donde las formas comienzan a definirse en un mundo expectante que surge de la oquedad y se niega a ser otra cosa que pintura. La intensidad de su obra corresponde a la urgencia con que su inquietud busca resolverse en la diversidad de ejercicios extremos de su gesto. Luisa Richter no se siente sometida a seguir las convenciones dictadas por las presiones externas; su pintura no es más que lo que ella no puede dejar de ser ni de hacer" (1981). En su colección, la GAN posee de esta artista obras de su primera etapa informalista, como Pintura (óleo y arena sobre tela, 1960); piezas de su período figurativo, como Superpuesto (óleo, masilla y collage sobre tela, 1965-1967); collages como Golondrinas caen al pavimento (1981); además de guaches y dibujos y obra gráfica.

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