Cambios

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Fotógrafo y cineasta. Hijo de Francisco Prada y Laura Pérez. Durante su infancia vive entre la alta Guajira (Edo. Zulia) y el alto Capanaparo (Edo. Apure), donde comienza a interesarse por la fotografía influenciado por sus padres quienes llevaban a cabo el registro documental de las culturas Wayuu y Pume-Yaruro. Ha realizado diversos talleres en el Instituto de Formación Cinematográfica Cotrain (Caracas, 1989-1990), el Taller de Formación Cinematográfica del Conac (Ateneo de Caracas, 1989), el ICP (1997-1998) y el Taller de Fotografía Documental (Oaxaca, México, 2000). En 1979 viaja a Nicaragua, donde comienza a desarrollar la fotografía de manera sistemática; posteriormente reside en San José de Costa Rica, donde continúa su formación. La búsqueda y creación de un lenguaje propio lo conduce a experimentar con diversos medios y técnicas. Como el mismo artista comenta "la posibilidad creativa es un compromiso con la vida, un disfrute pleno, una responsabilidad ineludible a través de la cual busco interpretaciones de lo que acontece, de la realidad que me ha tocado vivir y de los sueños y utopías por los cuales lucho. La fotografía deviene así tanto en un íntimo placer y disfrute lúdico-estético como en un instrumento válido para crear un discurso crítico de lo humano, de lo social, de lo poético." ("Realismo social en claro oscuro. Francisco Prada", 1997). En 1987 se traslada a Europa (Suiza, Alemania y España) donde se nutre del trabajo de grandes fotógrafos y cineastas como Robert Frank, Joseph Koudelka, Henri Cartier-Bresson, Carlos Saura, Luis Buñuel, Jean-Luc Godard, Luchino Visconti, Federico Fellini, Roberto Rossellini y Miguel Littin, entre otros. En 1989 viaja a Trípoli y Bengazi (Libia), donde realiza una serie fotográfica sobre su gente y su cultura. Regresa a Venezuela y, a mediados del siguiente año, ingresa como productor invitado a la División Audiovisual de la UCV en la que produce, coproduce y dirige diversos documentales y microprogramas para UCV:0:24 y UCV Documental, entre los que se cuentan Salvador Valero Bienal de Arte Popular, Fabricio Ojeda, Narváez y Arquitectura y arte (este último junto con Danny Guarenas y Fernando Toro). Ejerce como fotógrafo y operador de cámara para el programa Contratema de Adriano González León. Por esta misma época inicia una serie fotográfica con los campesinos de los páramos trujillanos con la cual ganará una mención de honor en la IV Bienal Salvador Valero (1992). Comienza a filmar su cortometraje Tierra en trance (35 mm), realizado en los páramos andinos de Niquitao, en el que refleja la fuerza telúrica del hombre andino y su mítico mundo. En 1990 trabaja con diversos directores como Manuel de Pedro, Alba Revenga, Malena Roncayolo, Telman Urguelles y Edy León, entre otros, y como operador de cámara para diversos cortometrajes, largometrajes y spots publicitarios.