• LA TAREA PENDIENTE DE ESCRIBIR LA HISTORIA DEL ARTE VENEZOLANO DE FORMA COLECTIVA,   
  • UN PROYECTO COLABORATIVO PARA TODOS LOS ESTUDIOSOS, ESPECIALISTAS Y ARTISTAS VENEZOLANOS,   
  • TODA LA HISTORIA DEL ARTE VENEZOLANO EN UN PORTAL AL ESTILO DE LA WIKIPEDIA.   

Sánchez, José Ramón

De WIKIHISTORIA DEL ARTE VENEZOLANO
Revisión del 17:36 29 nov 2012 de Saber (Discusión | contribuciones) (Página creada con «{{Faltan archivos}} {{Ficha de artista |titulo = José Ramón Sánchez |imagen = |nombrecompleto = José Ramón Sánchez |nacimiento = 5 de octubre de 1938, Maracaibo, Ed...»)

(dif) ← Revisión anterior | Revisión actual (dif) | Revisión siguiente → (dif)
Saltar a: navegación, buscar

LogoFaltanArchivosMediawiki.png Este artículo ó sección necesita completarse con datos del artista ó fotos de las obras ó foto personal del artista y alguna otra información de interés.


José Ramón Sánchez
Nombre completo José Ramón Sánchez
Nacimiento 5 de octubre de 1938, Maracaibo, Edo. Zulia - Venezuela
Fallecimiento
Nacionalidad Venezolano
Área Pintor y dibujante
Firma


{{

  1. display_points:

Maracaibo Zulia Venezuela,Venezuela~Maracaibo, Edo. Zulia~Lugar de nacimiento; Caracas Venezuela,Venezuela~Caracas~Lugar de su Obra }}

Vida y obra

Pintor y dibujante. Realiza estudios en la Escuela de Artes Plásticas Julio Arraga de Maracaibo (1956-1959) y en la Escuela Cristóbal Rojas (1959-1960). Sus primeras obras, de fuerte colorido, estaban enmarcadas dentro de la corriente neofigurativa. En 1961 se traslada a París donde estudia en la Escuela Superior de Bellas Artes (1961-1965) y en 1963 participa en la colectiva "Pintores latinoamericanos en París", en el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de París. Durante este período inicia una serie de cajas mecánicas o Maldorreanas y posteriormente obras con imágenes circulares. En 1965 regresa a Venezuela, donde realiza su primera exposición individual en la sala del Concejo Municipal de Maracaibo. Sus obras de ese período, realizadas en madera, presentaban un grafismo con reminiscencias precolombinas, como Niños —caja en el Paraíso— (1965). Paralelamente desarrolla su trabajo como docente en la Escuela de Artes Plásticas Neptalí Rincón (Maracaibo). Ya en 1967 realiza cajas metamorfoseadas en movimiento. Durante esa época vive en el Hotel El León de Oro en Caracas y se relaciona con los artistas de ese grupo. Viaja en 1968 a Europa, donde forma parte del grupo surrealista de París, hasta 1971. Su obra fue representada por Jean-Louis Bedouin en la revista L'Archibras (nº 5, París, 1968). En 1969 ilustra Chilám Balám de Chumayel (París: Editorial Denoël). Al año siguiente empieza a romper los vidrios de los marcos, a pegar elementos fuera del marco y a trabajar con mayor énfasis con papeles de bombón de chocolate. Participa en la exposición "Surrealism?" en (Estocolmo, 1970) y en "Der geist des Surrelismus" (Baukunst, Colonia, Alemania, 1971). Fue invitado en 1972 por el Centro Internacional de Reencuentro de Artistas en Niza (Francia), donde se radica por tres meses. En 1974 regresa a Venezuela. Ese año inicia sus obras sobre mapas. Fue director del Taller de Arte Infantil de la Asociación de Empleados de LUZ (1976-1979) y miembro fundador del Taller Telémaco en Maracaibo (1977). A comienzos de la década de los ochenta trabaja collages con acumulaciones marcadamente barrocas. Se radica en San Francisco (California, Estados Unidos) entre 1981 y 1983, donde participa en exposiciones colectivas como "Approaches to Drawing" (Museo de Arte Moderno, San Francisco, California, Estados Unidos, 1981) y en la Galería Rolando Castellón (1983). En esa época trabaja obra gráfica en el Taller Big Ink (1982-1983). En 1984 se traslada a Nueva York, donde participa en las colectivas "Loft 7: Art in the Bush" (Park Slope, Nueva York) con Pajar 7: arte en el matorral y en "Talentos" (Galería Leonarda di Mauro, Nueva York, 1987). En 1986 realiza El cónsul analfabeto en misión amazónica, su primera obra con máquina de coser. Su obra se caracteriza por una asociación con la magia y la religión popular, con una disposición hacia el juego, hacia el placer de lo sagrado y lo sacrílego, y por una compleja simbología de signos eróticos y humorísticos. El carácter alegórico de muchas de sus propuestas busca un trasfondo mágico que lo conduce a la realización de ensamblajes con la utilización de materiales como muñecos, pedazos de seda, telas sintéticas, madera, plástico, hilos, espejos e inscripciones, así como al recurrente uso de la técnica del bordado aplicado con máquina de coser, como en El coleccionista (colección GAN, 1989). Según Susana Benko "si bien los dibujos de décadas anteriores denotan una tendencia predominante hacia la 'secuencialidad' las cajas y en general toda la obra posterior que realizó a partir de los ochenta tiende a la 'acumulación'"(2002, p. 24).

Exposiciones individuales

  • 1965 Concejo Municipal, Maracaibo
  • 1967 "Lo mágico loco", Galería La Mandrágora, Maracaibo / Librería Cruz del Sur, Caracas / Galería El Puente, Caracas
  • 1970 Galería Archifleur, París
  • 1973 Galería Marianne Schriber, Múnich, Alemania
  • 1986 "Retrospectiva", Museo de Bellas Artes del Condado Nassau, Roslyn Harbor, Nueva York
  • 1988 "Exposición antológica", Centro de Arte Euroamericano, Caracas
  • 1995 "Los profetas del amor", CAMLB
  • 2002 "Los fantasmas desde el estanque vivo", Maczul

Premios

  • 1957 Premio estímulo, IV Salón D'Empaire
  • 1959 Primer premio, Salón de los Obligados y de los Espontáneos, Escuela de Artes Plásticas Julio Arraga, Maracaibo
  • 1960 Premio, Salón de Jóvenes Pintores, Caracas
  • 1967 Premio, Salón Gráfico Librería Cruz del Sur, Caracas

Colecciones

Banco Mercantil, Caracas / Centro de Bellas Artes, Maracaibo / Fundación Noa Noa, Caracas / GAN / Maczul / MBA / Museo de Arte Moderno, San Francisco, California, Estados Unidos / ULA

Fuentes

  • Benko, Susana. "José Ramón Sánchez, con-fabulador de sueños". En: Los fantasmas desde el estanque vivo (catálogo de exposición). Maracaibo: Maczul, 2002.
  • Cinap, S 18.

Créditos

Comentarios

<comments voting="Plus" />