17 323
ediciones
- LA TAREA PENDIENTE DE ESCRIBIR LA HISTORIA DEL ARTE VENEZOLANO DE FORMA COLECTIVA,
- UN PROYECTO COLABORATIVO PARA TODOS LOS ESTUDIOSOS, ESPECIALISTAS Y ARTISTAS VENEZOLANOS,
- TODA LA HISTORIA DEL ARTE VENEZOLANO EN UN PORTAL AL ESTILO DE LA WIKIPEDIA.
Cambios
De WIKIHISTORIA DEL ARTE VENEZOLANO
Página creada con «{{Faltan archivos}} {{Ficha de artista |titulo = Federico Fernández |imagen = |nombrecompleto = [Luis] Federico Fernández |nacimiento = 31 de octubre de 1939, Ville d'...»
{{Faltan archivos}}
{{Ficha de artista
|titulo = Federico Fernández
|imagen =
|nombrecompleto = [Luis] Federico Fernández
|nacimiento = 31 de octubre de 1939, Ville d'Eu - Francia
|fallecimiento =
|nacionalidad = Venezolano
|area = Fotógrafo
|firma =
}}
{{
#display_points:
Ville d'Eu Francia,Francia~Ville d'Eu, Francia~Lugar de nacimiento;
Caracas Venezuela,Venezuela~Caracas~Lugar de su Obra
}}
==Vida y obra==
Fotógrafo. Hijo de José Fernández y Margaret Ackermann. Vivió hasta los cinco años con su familia materna en Alemania y, en 1945, se residencia con su madre en Francia. Su padre, un activista del partido comunista español, viaja a Venezuela en 1948 y la familia se reúne con él en 1950; pasan un corto tiempo en Maiquetía (Edo. Vargas) y luego en Puerto Cabello, donde viven seis años. En su juventud participa en la toma política de dos barcos civiles, el Santa María (1961), para llamar la atención mundial contra las dictaduras de la península Ibérica; y el Anzoátegui (1963). En esta última acción, Fernández cae prisionero y es recluido en el Cuartel San Carlos y la Cárcel Modelo, hasta 1969. A la salida de la cárcel trabaja en la UCV como secretario del departamento de computación. En 1970 le regalan una cámara fotográfica y comienza a asistir como oyente a las clases de fotografía que Carlos Herrera impartía en la Facultad de Ciencias de la UCV; aprende iluminación, composición y escala de valores. En 1972 realiza un viaje por tierra a Chile, durante el cual toma fotografías que conformarán su primera exposición en el Mamja (1974). En 1973 renuncia a su trabajo en la universidad y junto a Félix Molina y José Urdaneta monta una escuela de fotografía en Caracas, de breve duración. En 1974 se muda a Mérida. En esos años toma imágenes urbanas de Caracas y Mérida, que envía al Fotoclub Caracas. En Mérida establece contacto con el entonces director del Mamja de esa ciudad y empieza a fotografiar obras de arte, trabajo en el que se especializará a partir de entonces. Realiza también fotografías en las que suprime con veladuras ciertas áreas alrededor de la imagen principal.
En 1976 regresa a Caracas, trabaja como fotógrafo del MBA y toma imágenes de La Guaira. Además de fotografiar obras, registra eventos como conferencias e inauguraciones de exposiciones, estas últimas fotografiadas con ojo crítico. En su obra hay un proceso evolutivo claro, el cual se ha dado por medio del tratamiento seriado de diversos temas, inicialmente con una línea documentalista que se ha enriquecido con trabajos más experimentales. En sus imágenes, de composiciones impecables, se aprecia un interés por la ironía, mezclada con el toque poético que otorgan las imágenes borrosas y los ángulos osados, captadas por el gran angular. Durante su desempeño en el MBA (hasta 1981) y diversos trabajos para el Museo de Ciencias, produce la serie Inaugurando, en la que se muestra la exposición como evento social ironizado. Fernández da clases de fotografía en el Instituo Neumann (1981-1983), en las que los estudiantes se formaban como diseñadores conocedores de fotografía. Durante la Semana Santa de 1983 fotografía procesiones y ceremonias que se pueden apreciar en su serie Vía crucis. La serie Super galaxia (1982-1983), muestra imágenes de un parque de diversiones, en el que las personas se confunden con las estructuras mecánicas y elementos iconizados al punto de volver ese mundo un ámbito simbólico. Durante una estadía en Nicaragua (1984-1986) produce la serie Nicaragua en tiempo de guerra, que relata, con una mirada comprometida y emotiva, aspectos de la revolución sandinista, mezclados con el sentir y las creencias del pueblo nicaragüense. Tras fallecer su padre, en 1986, produce una serie titulada Mi padre el inmigrante (1996), que reúne fotos, cartas y pasaportes con fotos del artista en especies de collages fotográficos. En 1989 acompaña con una fotografía original un libro de arte de edición limitada John Berryman/Leroi Jones (Caracas: S & M), y en 1992 expone en "Feliz accidente" (Sala RG), junto a artistas como Nela Ochoa y Pedro Terán, con motivo del descubrimiento de América; su obra, El otro viaje, era un conjunto de imágenes (fotografías y un plano cartográfico) referidas a los inmigrantes españoles y portugueses que, como su padre, deseaban volver a la tierra natal para liberarla de la dictadura; la obra estaba distribuida en un cuadro central alrededor del cual 13 fotos creaban un círculo virtual.
Esa instalación ya mostraba el interés de Fernández por pasar de la toma fotográfica a obras más complejas que participaran de la intervención, las variantes de soporte, el collage y la manipulación de las imágenes con elementos no convencionales, incluso espejos, papel burbuja, etc. En 1992 recibió el premio Henrique Avril del L Salón Arturo Michelena con Imagine imágines: contactos, ausencias sonoras (emulsión fotográfica sobre tela, 150 x 150 cm), pieza experimental tanto en su composición con contactos, su impresión en tela como en su despliegue sin marco. En 1994 realiza las fotografías de La estatuaria de Caracas. Huellas de la historia en el paisaje urbano (textos de Ruth Auerbach; Caracas: Fundarte-GAN, 1994) y en 1995 realiza la serie Río Caribe, en la que hay un dominio notorio de las calidades plásticas, contrastante con sus trabajos anteriores. Posteriormente empieza a investigar la lectura automática de la imagen, en las series Tríadas (1996) y Brainstorm (1996). Con Brainstorm llega a la síntesis del instante fotográfico: el artista, sin manipular el orden en el que realiza las tomas, copia las tiras intactas del negativo a color para ofrecer una observación abierta.
Fernández ha participado en exposiciones colectivas como "Fotografía latinoamericana" (Kunsthaus, Zúrich, Suiza, 1981), "Fotografía contemporánea de América Latina" (Centro Georges Pompidou, 1982), "Los venezolanos" (The Photographer's Gallery, Londres, 1982), "Cuando las ventanas son espejos" (MBA, 1983), "Fotografía venezolana actual" (Casa de la Cultura Cândido Mendes, Río de Janeiro, 1985), "Los 80. Panorama de las artes visuales en Venezuela" (GAN, 1990), la III Bienal de Guayana (1991), "Rostros, risas y sonrisas" (Espacios Unión, Caracas, 1993), "El retrato en la fotografía venezolana" (GAN, 1993), "La estatuaria de Caracas. Huellas de la historia en el paisaje urbano" (a partir de una serie sobre el tema; GAN, 1994), "Héroes, mitos y estereotipos" (Espacios Unión, Caracas, 1995) y "Atmósferas urbanas" (Espacios Unión, Caracas, 1996). Ha expuesto y participado en eventos como el Primer Coloquio Latinoamericano de Fotografía (Ciudad de México, 1978), el Tercer Coloquio Latinoamericano de Fotografía (La Habana, 1984), el Festival de Cine los Tres Continentes (Nantes, Francia, 1990) y el V Coloquio Latinoamericano de Fotografía (Ciudad de México, 1996). La GAN posee una importante selección de fotografías de Fernández, en donde están incluidas sus series Inaugurando, Super galaxia y Río Caribe. Fernández se encuentra reseñado en el Dictionnaire mondial de la photographie: des origines à nos jours (Larousse, 1994).
==Exposiciones individuales==
*1974 "Fotografías de Latinoamérica", Mamja
*1975 Galería La Otra Banda, Mérida
*1976 "Fotografías de Federico Fernández y la identificación de un pueblo", Galería La Otra Banda, Mérida
*1979 "Inaugurando", Consejo Venezolano de la Fotografía, Caracas / Galería Foto-Art, Ciudad Bolívar / Consejo Venezolano de la Fotografía, Caracas
*1993 "Testigos de la ciudad", Posada del Corregidor, Santiago de Chile
*1994 "La estatuaria de Caracas. Huellas de la historia en el paisaje urbano", GAN
*1995 "Trazos de la historia en el paisaje urbano", Facultad de Arquitectura y Urbanismo, UCV
*1999 "Las águilas", Escuela de Medicina José María Vargas, UCV
*2003 "Tres tiempos y un espacio", Galería La Otra banda, Mérida
==Premios==
*1981 Segundo premio (compartido con Carlos Germán Rojas), Premio Fotografía Venezolana, Consejo Nacional de la Fotografía, Conac
*1983 Primer premio, Premio Fotografía Venezolana, Consejo Nacional de la Fotografía, Conac
*1984 Mención especial, Premio Fotografía Venezolana, Conac
*1987 Primer Premio Luis Felipe Toro, Consejo Nacional de la Fotografía, Conac
*1992 Premio Henrique Avril, L Salón Arturo Michelena
*1995 Premio Nacional de Fotografía, Caracas
*1997 Premio Gerd Leufert, IV Bienal Nacional de Artes Plásticas de Oriente, Galería Municipal de Arte, Puerto La Cruz
==Colecciones==
Biblioteca Nacional, París / BN / Centro de Estudios Fotográficos, Vigo, España / Cinemateca Nacional, Caracas / Conac / Consejo Mexicano de Fotografía, Ciudad de México / Fundación Cultural Televisa, Ciudad de México / Fundación Noa Noa, Caracas / GAN / MAO / MBA
==Fuentes==
*Archivo del artista.
*Archivo GAN.
*Boulton, María Teresa. Anotaciones sobre la fotografía venezolana contemporánea. Caracas: Monte Ávila, 1990.
*Cinap, F 44.
*Suárez, David. "Federico Fernández, el peso de la mirada". En: Extra Cámara, 5. Caracas: Conac, octubre-diciembre, 1995, p. 60.
==Créditos==
*Galería de Arte Nacional (GAN) http://www.gan.gob.ve
==Comentarios==
<comments voting="Plus" />
[[Category:ARTISTAS]]
[[Category:CARACAS]]
[[Category:SIGLO XX]]
[[Category:FOTOGRAFÍA]]
[[Category:MASCULINO]]
[[Category:Completar imágenes]]
[[Category:Completar texto]]
{{Ficha de artista
|titulo = Federico Fernández
|imagen =
|nombrecompleto = [Luis] Federico Fernández
|nacimiento = 31 de octubre de 1939, Ville d'Eu - Francia
|fallecimiento =
|nacionalidad = Venezolano
|area = Fotógrafo
|firma =
}}
{{
#display_points:
Ville d'Eu Francia,Francia~Ville d'Eu, Francia~Lugar de nacimiento;
Caracas Venezuela,Venezuela~Caracas~Lugar de su Obra
}}
==Vida y obra==
Fotógrafo. Hijo de José Fernández y Margaret Ackermann. Vivió hasta los cinco años con su familia materna en Alemania y, en 1945, se residencia con su madre en Francia. Su padre, un activista del partido comunista español, viaja a Venezuela en 1948 y la familia se reúne con él en 1950; pasan un corto tiempo en Maiquetía (Edo. Vargas) y luego en Puerto Cabello, donde viven seis años. En su juventud participa en la toma política de dos barcos civiles, el Santa María (1961), para llamar la atención mundial contra las dictaduras de la península Ibérica; y el Anzoátegui (1963). En esta última acción, Fernández cae prisionero y es recluido en el Cuartel San Carlos y la Cárcel Modelo, hasta 1969. A la salida de la cárcel trabaja en la UCV como secretario del departamento de computación. En 1970 le regalan una cámara fotográfica y comienza a asistir como oyente a las clases de fotografía que Carlos Herrera impartía en la Facultad de Ciencias de la UCV; aprende iluminación, composición y escala de valores. En 1972 realiza un viaje por tierra a Chile, durante el cual toma fotografías que conformarán su primera exposición en el Mamja (1974). En 1973 renuncia a su trabajo en la universidad y junto a Félix Molina y José Urdaneta monta una escuela de fotografía en Caracas, de breve duración. En 1974 se muda a Mérida. En esos años toma imágenes urbanas de Caracas y Mérida, que envía al Fotoclub Caracas. En Mérida establece contacto con el entonces director del Mamja de esa ciudad y empieza a fotografiar obras de arte, trabajo en el que se especializará a partir de entonces. Realiza también fotografías en las que suprime con veladuras ciertas áreas alrededor de la imagen principal.
En 1976 regresa a Caracas, trabaja como fotógrafo del MBA y toma imágenes de La Guaira. Además de fotografiar obras, registra eventos como conferencias e inauguraciones de exposiciones, estas últimas fotografiadas con ojo crítico. En su obra hay un proceso evolutivo claro, el cual se ha dado por medio del tratamiento seriado de diversos temas, inicialmente con una línea documentalista que se ha enriquecido con trabajos más experimentales. En sus imágenes, de composiciones impecables, se aprecia un interés por la ironía, mezclada con el toque poético que otorgan las imágenes borrosas y los ángulos osados, captadas por el gran angular. Durante su desempeño en el MBA (hasta 1981) y diversos trabajos para el Museo de Ciencias, produce la serie Inaugurando, en la que se muestra la exposición como evento social ironizado. Fernández da clases de fotografía en el Instituo Neumann (1981-1983), en las que los estudiantes se formaban como diseñadores conocedores de fotografía. Durante la Semana Santa de 1983 fotografía procesiones y ceremonias que se pueden apreciar en su serie Vía crucis. La serie Super galaxia (1982-1983), muestra imágenes de un parque de diversiones, en el que las personas se confunden con las estructuras mecánicas y elementos iconizados al punto de volver ese mundo un ámbito simbólico. Durante una estadía en Nicaragua (1984-1986) produce la serie Nicaragua en tiempo de guerra, que relata, con una mirada comprometida y emotiva, aspectos de la revolución sandinista, mezclados con el sentir y las creencias del pueblo nicaragüense. Tras fallecer su padre, en 1986, produce una serie titulada Mi padre el inmigrante (1996), que reúne fotos, cartas y pasaportes con fotos del artista en especies de collages fotográficos. En 1989 acompaña con una fotografía original un libro de arte de edición limitada John Berryman/Leroi Jones (Caracas: S & M), y en 1992 expone en "Feliz accidente" (Sala RG), junto a artistas como Nela Ochoa y Pedro Terán, con motivo del descubrimiento de América; su obra, El otro viaje, era un conjunto de imágenes (fotografías y un plano cartográfico) referidas a los inmigrantes españoles y portugueses que, como su padre, deseaban volver a la tierra natal para liberarla de la dictadura; la obra estaba distribuida en un cuadro central alrededor del cual 13 fotos creaban un círculo virtual.
Esa instalación ya mostraba el interés de Fernández por pasar de la toma fotográfica a obras más complejas que participaran de la intervención, las variantes de soporte, el collage y la manipulación de las imágenes con elementos no convencionales, incluso espejos, papel burbuja, etc. En 1992 recibió el premio Henrique Avril del L Salón Arturo Michelena con Imagine imágines: contactos, ausencias sonoras (emulsión fotográfica sobre tela, 150 x 150 cm), pieza experimental tanto en su composición con contactos, su impresión en tela como en su despliegue sin marco. En 1994 realiza las fotografías de La estatuaria de Caracas. Huellas de la historia en el paisaje urbano (textos de Ruth Auerbach; Caracas: Fundarte-GAN, 1994) y en 1995 realiza la serie Río Caribe, en la que hay un dominio notorio de las calidades plásticas, contrastante con sus trabajos anteriores. Posteriormente empieza a investigar la lectura automática de la imagen, en las series Tríadas (1996) y Brainstorm (1996). Con Brainstorm llega a la síntesis del instante fotográfico: el artista, sin manipular el orden en el que realiza las tomas, copia las tiras intactas del negativo a color para ofrecer una observación abierta.
Fernández ha participado en exposiciones colectivas como "Fotografía latinoamericana" (Kunsthaus, Zúrich, Suiza, 1981), "Fotografía contemporánea de América Latina" (Centro Georges Pompidou, 1982), "Los venezolanos" (The Photographer's Gallery, Londres, 1982), "Cuando las ventanas son espejos" (MBA, 1983), "Fotografía venezolana actual" (Casa de la Cultura Cândido Mendes, Río de Janeiro, 1985), "Los 80. Panorama de las artes visuales en Venezuela" (GAN, 1990), la III Bienal de Guayana (1991), "Rostros, risas y sonrisas" (Espacios Unión, Caracas, 1993), "El retrato en la fotografía venezolana" (GAN, 1993), "La estatuaria de Caracas. Huellas de la historia en el paisaje urbano" (a partir de una serie sobre el tema; GAN, 1994), "Héroes, mitos y estereotipos" (Espacios Unión, Caracas, 1995) y "Atmósferas urbanas" (Espacios Unión, Caracas, 1996). Ha expuesto y participado en eventos como el Primer Coloquio Latinoamericano de Fotografía (Ciudad de México, 1978), el Tercer Coloquio Latinoamericano de Fotografía (La Habana, 1984), el Festival de Cine los Tres Continentes (Nantes, Francia, 1990) y el V Coloquio Latinoamericano de Fotografía (Ciudad de México, 1996). La GAN posee una importante selección de fotografías de Fernández, en donde están incluidas sus series Inaugurando, Super galaxia y Río Caribe. Fernández se encuentra reseñado en el Dictionnaire mondial de la photographie: des origines à nos jours (Larousse, 1994).
==Exposiciones individuales==
*1974 "Fotografías de Latinoamérica", Mamja
*1975 Galería La Otra Banda, Mérida
*1976 "Fotografías de Federico Fernández y la identificación de un pueblo", Galería La Otra Banda, Mérida
*1979 "Inaugurando", Consejo Venezolano de la Fotografía, Caracas / Galería Foto-Art, Ciudad Bolívar / Consejo Venezolano de la Fotografía, Caracas
*1993 "Testigos de la ciudad", Posada del Corregidor, Santiago de Chile
*1994 "La estatuaria de Caracas. Huellas de la historia en el paisaje urbano", GAN
*1995 "Trazos de la historia en el paisaje urbano", Facultad de Arquitectura y Urbanismo, UCV
*1999 "Las águilas", Escuela de Medicina José María Vargas, UCV
*2003 "Tres tiempos y un espacio", Galería La Otra banda, Mérida
==Premios==
*1981 Segundo premio (compartido con Carlos Germán Rojas), Premio Fotografía Venezolana, Consejo Nacional de la Fotografía, Conac
*1983 Primer premio, Premio Fotografía Venezolana, Consejo Nacional de la Fotografía, Conac
*1984 Mención especial, Premio Fotografía Venezolana, Conac
*1987 Primer Premio Luis Felipe Toro, Consejo Nacional de la Fotografía, Conac
*1992 Premio Henrique Avril, L Salón Arturo Michelena
*1995 Premio Nacional de Fotografía, Caracas
*1997 Premio Gerd Leufert, IV Bienal Nacional de Artes Plásticas de Oriente, Galería Municipal de Arte, Puerto La Cruz
==Colecciones==
Biblioteca Nacional, París / BN / Centro de Estudios Fotográficos, Vigo, España / Cinemateca Nacional, Caracas / Conac / Consejo Mexicano de Fotografía, Ciudad de México / Fundación Cultural Televisa, Ciudad de México / Fundación Noa Noa, Caracas / GAN / MAO / MBA
==Fuentes==
*Archivo del artista.
*Archivo GAN.
*Boulton, María Teresa. Anotaciones sobre la fotografía venezolana contemporánea. Caracas: Monte Ávila, 1990.
*Cinap, F 44.
*Suárez, David. "Federico Fernández, el peso de la mirada". En: Extra Cámara, 5. Caracas: Conac, octubre-diciembre, 1995, p. 60.
==Créditos==
*Galería de Arte Nacional (GAN) http://www.gan.gob.ve
==Comentarios==
<comments voting="Plus" />
[[Category:ARTISTAS]]
[[Category:CARACAS]]
[[Category:SIGLO XX]]
[[Category:FOTOGRAFÍA]]
[[Category:MASCULINO]]
[[Category:Completar imágenes]]
[[Category:Completar texto]]
