Diferencia entre revisiones de «Historiografía del Arte Venezolano»

Revisión del 17:13 12 sep 2012

PRESENTACIÓN Y JUSTIFICACIÓN

Como una posibilidad de ofrecer ciertas líneas de ordenación de contenidos iniciales para la WIKIHISTORIA DEL ARTE EN VENEZUELA, se propone tomar como aliado una serie de textos producidos por reconocidos investigadores en el ámbito nacional, cuyo trabajo ha sido editado por instituciones públicas, a fin de obtener con mayor celeridad los derechos de reproducción de tales contenidos. Siendo este proyecto una alianza de VEREDA-ULA con la GALERÍA DE ARTE NACIONAL (Fundación Museos Nacionales, adscrito al Ministerio del Poder Popular para la Cultura), se propone iniciar la carga de textos con la revisión y puesta en escena de la MEGAEXPOSICIÓN. ARTE DEL SIGLO XX (CONAC, 2005) y su articulación con la COLECCIÓN ARTE VENEZOLANO (IARTES, 2009).

La publicación cuenta con un volumen inicial titulado Panorama General, el cual contiene textos correspondientes a cortes históricos de la historia del arte nacional, y la Colección Arte Venezolano editada por el Instituto de las Artes (IARTES), plataforma del Ministerio del Poder Popular para la cultura, cuenta hasta ahora con ciento diecinueve (119) ejemplares y “responde a la necesidad de dar a conocer, de forma accesible y sencilla a los artista nacionales y sus obras. Es el resultado del registro y documentación de sus vidas y su trabajo creativo, dirigido a la proyección de nuestros valores artísticos para ser disfrutados y difundidos. No pretende ser crítica, sino más reforzar la sensibilidad y el acercamiento hacia las artes, con sentido de pertenencia e identidad.” (Presentación de la Colección).

Como línea de reflexión partimos de la interrogante planteada por Juan Carlos Palenzuela en El Mirón Insistente (1996) respecto a “¿Existe la crítica de arte en Venezuela en 1996?” (p. 7), así como su referencia a la poca publicación de contenidos en el país y que sólo se realizaba desde las instituciones museísticas; además, la importante referencia que hace a la nueva ola de críticos e investigadores con formación universitaria, desplazando entonces la legión de autodenominados críticos e historiadores del arte venezolano de los primeros setenta años del siglo XX. Así grosso modo, ofrecemos estas líneas de acción para incorporar una bibliografía base, con una visión de conjunto proporcionada por la investigación derivada de la MEGA EXPOSICIÓN. Progresivamente se hará la invitación a nuestro Departamento de Historia del Arte a recopilar y producir mayor contenidos acerca del arte en Venezuela.

Categoría: 1900-1952

Autor: Francisco Da Antonio Texto: sin título (respecto al guión preparado para la sección 1900-1950. Galería de Arte Nacional). En: Consejo Nacional de la Cultura (2005). Catálogo Arte Venezolano del Siglo XX. Mega Exposición. Caracas: Conac. (pp. 24-57) Comentario: el Profesor Da Antonio (ex director de la Galería de Arte Nacional y del Museo Arturo Michelena, uno de los estudiosos más dedicados al arte ingenuo, categoría que instaura en el arte nacional, y a quien se le atribuye el descubrimiento de Bárbaro Rivas “el iluminado de Petare”). Hace un recorrido que parte en su sección “Escultura”, seguida de: “La alfarería popular”, “El diseño gráfico”, “Los realismos del novecientos”, “La Escuela de Caracas y el paisaje”, “Del realismo social y los realismos”, y cierra con “El Taller Libre de Arte 1948-1952”. Hipertextualidad: adicional a los siete (07) apartado que componen ese texto, es posible hacer referencia hipertextual a los artistas: Lorenzo González, Pedro Basalo, Alejandro Colina, Francisco Narváez, Andrés Pérez Mujica, Pedro León Castro, César Rengifo, Manuel Cabré, Pablo Wenceslao Hernández, Antonio Alcántara, Carlos Otero, Federico Brandt, Rafael Monasterios, Armando Reverón, los artistas del Círculo de Bellas Artes, Martín Tovar y Tovar, los artistas de la Escuela de Caracas, Emilio Boggio, Héctor Poleo, Gabriel Bracho, Antonio Edmundo Monsanto, Mateo Manaure, Perán Erminy (artista y crítico), Mario Abreu, Narciso Debourg, Alirio Oramas, Virgilio Trompiz, Luis Guevara Moreno, Alejandro Otero, Feliciano Carvallo, Omar Carreño, Humberto Jaimes Sánchez, Alirio Rodríguez, Rubén Núñez, Jacobo Borges, Carlos Cruz-Diez, Régulo Pérez, Oswaldo Vigas, Carlos González Bogen, y Los Disidentes, por nombrar algunos; además referencias bibliográficas conocidas como: Alfredo Boulton, Alfredo Planchart, el profesor Noriega. Con esta lectura inicial se abre la necesidad de articular más de treinta (30) páginas adicionales referidas a estos ítemes (hipertextos) que pueden ser cubiertas con: biografías del Diccionario de las Artes Visuales en Venezuela, dos tomos publicados por la Galería de Arte Nacional, y por algunos de los títulos correspondientes a la Colección de Arte Venezolano, que a continuación señalaremos:

• González, Milagros (2009). Alejandro Colina. Colección Arte Venezolano Nº 02. Caracas: IARTES
• Chacón, Katherin (2009). Francisco Narváez. Colección Arte Venezolano Nº 15. Caracas: IARTES
• Gois, Tarim (2009). César Rengifo. Colección Arte Venezolano Nº 09. Caracas: IARTES
• Portillo, Zhelma (2009). Mateo Manaure. Colección Arte Venezolano Nº 30. Caracas: IARTES
• Balza, Néstor (2009). Mario Abreu. Colección Arte Venezolano Nº 03. Caracas: IARTES
• Rojas, Fernando (2009). Alirio Oramas. Colección Arte Venezolano Nº 99. Caracas: IARTES
• Balza, Néstor (2009). Alejandro Otero. Colección Arte Venezolano Nº 04. Caracas: IARTES
• Rojas, Fernando (2009). Rubén Núñez. Colección Arte Venezolano Nº 68. Caracas: IARTES
• Meneses, Adriana (2009). Jacobo Borges. Colección Arte Venezolano Nº 6. Caracas: IARTES
• Bello, Anny (2009). Carlos Cruz-Diez. Colección Arte Venezolano Nº 41. Caracas: IARTES
• Gois, Tarim (2009). Régulo Pérez. Colección Arte Venezolano Nº 79. Caracas: IARTES
• Portillo, Zhelma (2009). Carlos González Bogen. Colección Arte Venezolano Nº 50. Caracas: IARTES

Más hipertexto: a su vez, los autores remiten a otros hipertextos de sus publicaciones o su biografía base, como por ejemplo actividad como jurados, curadores, críticos, columnistas.

• Milagros González, joven investigadora, egresada en Museología e Historia del Arte de la Universidad José María Vargas (Caracas), ex investigadora y curadora del Museo de Bellas Artes, actualmente vive en Miami. Otras publicaciones en la COLECCIÓN ARTE VENEZOLANO: Elsa Gramcko (Nº 40); Gladys Meneses (Nº 35) y Luisa Palacios (Nº 38).
• Katherine Chacón, egresada de la Licenciatura en Artes Plásticas de la Universidad Central d Venezuela, profesora en el Instituto Universitario de Estudios Superiores de Artes Plásticas Armando Reverón (IUESAPAR, actualmente parte de la UNEARTES); reconocida curadora y gerente cultural, ex curadora de Arte Latinoamericano del Museo de Bellas Artes y exdirectora del Museo Armando Reverón. Entre sus curadurías se cuentan: Alirio Palacios, Diego Barboza, Mario Abreu y Javier Tellez (esta última junto a Carmen Hernández). Otras publicaciones en la COLECCIÓN ARTE VENEZOLANO: Gaudí Esté (Nº 36); Hayfer Brea (Nº 118); J. J. Moros (Nº 91) y José Caldas (Nº 44). Además ha desarrollado sólidas investigaciones acerca de Arturo Michelena y del Paisaje en Venezuela, como lo muestra su texto para el libro El Paisaje en Venezuela, siglo XIX y XX, Obras de la Colección Mercantil (anexamos la sección del siglo XX).
• Zhelma Portillo, exinvestigadora y curadora del Museo de Arte Contemporáneo de Caracas Sofía Imber; egresada en Historia del Arte, de la Universidad de Los Andes, donde se desempeña como docente. Otras publicaciones en la COLECCIÓN ARTE VENEZOLANO: Ángel Hurtado (Nº 54); Bárbaro Rivas (Nº 14); Eugenio Espinoza (Nº 39); Manasés (Nº 58); Carlos González Bogen (Nº 50); Néstor Alí Quiñones (Nº 75); Rafaela Baroni (Nº 67); Rosa Vegas (Nº 23); y Víctor Valera (Nº 77).
• Adriana Meneses, exdirectora del Museo Jacobo Borges (Catia), realizó importantes trabajos para el proceso de la junta liquidadora de los museos (CONAC  IARTES – FMN), actualmente conduce un espacio privado en el complejo de Los Galpones. Durante su gestión en Catia se realizaron importantes exposiciones no ortodoxas como “Caballo de Troya” (con participación de acciones en el desaparecido retén de Catia), 90-60-90 (respecto al uso excesivo de la mujer venezolano como MISS) y, “Venezuela Subterránea” (expodocumental que fusionaba el arte, la acción social y el emergente movimiento hip-hopero en el país. Participaron Sara Maneiro, Fran Breaufrand, Vagos y Maleantes, Dj Trece, Budu, Nigga, Calle Ciega, R-Keson, y el ausipicio de la empresa de distrubición de grandes marcas “CasaBlanca”. De allí surge el compilado musical Venezuela Subterránea coordinado por Juan Carlos Echendía).

Categoría: AÑOS 50 y 60

Autor: María Luz Cárdenas Texto: Espacios de comunión entre la creación artística y el entorno natural (respecto al guión preparado para la sección Años 50 y 60. Museo de Bellas Artes). En: Consejo Nacional de la Cultura (2005). Catálogo Arte Venezolano del Siglo XX. Mega Exposición. Caracas: Conac. (pp. 63-77) Comentario: María Luz Cárdenas (Presidente de AICA-Venezuela, ex directora de la Galería de Arte Nacional, Museo de Arte Contemporáneo y del Museo de Bellas Artes, una de las más reconocidas curadoras y críticos de arte de nuestro país. Recientemente realizó por tercera vez la curaduría del Salón Jóvenes con FíA, una secuela que responde la herencia del Salón Pirelli, también concebido por ella para el MACCSI) El texto cuenta con los siguientes apartados: Forma y estructuras universales. Arte abstracto geométrico; Iconografía de la nacionalidad. Realismo y expresionismo simbólico; Espacios de Consagración; Territorios compartidos. Arte naturaleza y ciudad; Realidades compartidas: real/surreal. El vínculo social; Conquista del movimiento y los espacios urbanos/arte cinético; Figuración comprometida/cultura de la resistencia; Informalismo-abstracción matérica; Figuración-fabulación/símbolos ancestrales-realismo mágico; Gesto y escritura; Poéticas urbanas, mitologías cotidianas. Iconografías para la sociedad industrial; Nuevas escalas perceptivas y conceptuales en la definición de la obra de arte; y, El diseño gráfico tridimensional.

Hipertextualidad: adicional a estos trece (13) apartados, el texto permite hacer hipertexto a tendencias, artistas, grupos y acontecimientos relevantes en la época, tales como: Carlos Raúl Villanueva, la Ciudad Universitaria, Pedro Centeno Vallenilla, Juan Félix Sánchez, Alejandro Colina, el grupo LOS DISIDENTES, Alejandro Otero, Jesús Soto, Narciso Debourg, Aimée BAttistini, Luis Guevara Moreno, Armando Barrios, Víctor Valera, Dora Hersen, Carlos González Bogen, Enrique Sardá, Ramón Vásquez Brito, Omar Carreño, Harry Abend, Gorka Dorronsoro, Ricardo Razetti, Leo Matiz, Bárbara Brändli, Mario Abreu, Bárbaro Rivas, Cruz Amado Fagúndez, León Egipto, Ramón Lepage, Carmen Millán, Escuela de Caracas, Elisa Elvira Zuloaga, Braulio Salazar, Antonio Alcántara, Lourdes Armas, Feliciano Carvallo, Fina Gómez, Carlos Herrera, Víctor Millán, Francisco Narváez, Estaban Mendoza, Natividad Figueroa, Max Pedemonte, Carlos Prada, Corneliz Zitman, Manasés Rodrìguez, Pedro León Castro, Hugo Baptista, Héctor Poleo, Marcos Castillo, Virgilio Trompiz, Antonio José Fernández, Osvaldo Vigas, Manuel Quintana Castillo, Paolo Gasparini, Tito Caula, Carlos Cruz-Diez, Gerd Leufert, Nedo, Gego, Manuel Mérida, Rubén Núñez, Francisco Salazar, Olwaldo Subero, Régulo Pérez, Gabriel Bracho, Jacobo Borges, Carlos Contramaestre, El Techo de la Ballena, Elsa Gramcko, Maruja Rolando, Ángel Hurtado, Daniel González, Carlos Puche, Mateo Manaure, Lía Bermúdez, Humberto Jaimes Sánchez, José María Cruxent, Luis Chacón, Teresa Casanova, Pedro Barreto, Pedro Briceño, Ángel Luque, Alirio Palacios, Francisco Hung, Marisol, Gabriel Morera, Rolando Peña, Diego Barboza, José Sigala, Antonieta Sosa, Sigfredo Chacón, entre otros.

De estos artistas, es posible articular con la Colección Arte Venezolano, en los siguientes números: