Cruz-Diez, Carlos

Carlos Cruz-Diez

Nombre completo	Carlos Cruz-Diez
Nacimiento	18 de julio de 1923, Caracas, Distrito Capital - Venezuela
Fallecimiento
Nacionalidad	Venezolano
Área	Pintor y diseñador
Firma

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10.4683918,-66.8903658 ~ Caracas Venezuela. Lugar de nacimiento y Lugar de su Obra; 40.7033127,-73.979681~New York; 48.858859,2.3475569~Paris; 25.782324,-80.2310801~Miami; 9.0832253,-79.4523794~Ciudad de Panamá;

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Contenido

Biografía

Pintor y diseñador. Hijo del químico Carlos Eduardo Cruz y Mariana Diez. En 1940 se inscribe en la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas, donde fue alumno de Marcos Castillo, Luis Alfredo López Méndez y Juan Vicente Fabbiani, entre otros. Durante su época estudiantil colaboró con viñetas humorísticas para el diario La Esfera y la revista infantil Tricolor. En 1942 abandona la carrera de arte puro y continúa estudiando para profesor de artes manuales y artes aplicadas, carrera que concluye en 1945. En 1944 trabaja como diseñador gráfico de publicaciones de la Creole Petroleum Corporation. En 1945 se incorpora al equipo docente de la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas, actividad que desempeña hasta 1955. Fue director creativo de la agencia McCann-Erickson Advertising de Venezuela (1946-1951). En 1947 viaja a Nueva York, donde realiza cursos de arte y publicidad. Su producción pictórica de estos años se desarrolla en la línea del realismo social. En esa época formó parte del Taller Libre de Arte de Caracas. Entre 1953 y 1955 ejerce como ilustrador del diario El Nacional y publicaciones como la revista Momento y Rojo y Negro. En 1954 comienza a interesarse por las corrientes abstractas y realiza una serie de proyectos para murales exteriores con elementos geométricos coloreados, algunos manipulables. Presenta estos proyectos en el XV Salón Oficial (1954), los cuales producen comentarios de sorpresa por su "conversión a la abstracción". Un año después viaja a El Masnou y a Barcelona (España), visita París y ve por primera vez los trabajos de Jesús Soto en una exposición cinética en la Galería Denise René. A partir de esa experiencia desarrolla, entre 1956 y 1957, las series Objetos rítmicos móviles, Signos rítmicos dinámicos y Construcciones en cadena, obras en las que indaga el problema del movimiento consecutivo, resalta su preocupación por las relaciones entre forma y color, así como por la animación de la superficie pictórica producida por el contraste y la disposición del diseño sobre el plano. Estas obras fueron exhibidas por primera vez en la Galería Buchholz (Madrid, 1956).

En 1957 regresa a Venezuela y crea el Estudio de Artes Visuales dedicado a las artes gráficas y el diseño industrial. Se desempeña como diseñador gráfico en el departamento de publicaciones del ME, diseñador de la revista El Disco Anaranjado y director adjunto y profesor de pintura de la Escuela Cristóbal Rojas (1958-1960). Enseña además tipografía y diseño en la Facultad de Periodismo de la UCV. A partir de 1959 se hace cada vez más notorio el interés del artista por los fenómenos cinéticos y cromáticos. De este año data Amarillo aditivo, y empieza a desarrollar en sus obras el principio de los colores ópticos. Asimismo, realiza su primera Fisicromía, término introducido por el artista, derivado de la expresión "cromatismo físico". A partir de las primeras Fisicromías, Cruz-Diez introducirá modificaciones cromáticas y técnicas que lo conducirán a ampliar el formato de las obras, hecho que le permitió integrarlas a espacios arquitectónicos.

En 1960, después de exponer en el MBA, cierra su taller en Caracas y se establece en París, donde descubre el principio del color sustractivo e investiga nuevos conceptos plásticos que se basan en los efectos ópticos generados por el color en sus obras. Algunos de estos planteamientos los aborda en las series Inducción cromática (idea introducida en 1963, basada en el efecto de persistencia del color en la retina) y en Cromo-interferencias (concepto incorporado a partir de 1964 que consiste en lograr transformaciones tonales por medio de la superposición de tramas de colores fijos y móviles en estructuras realizadas con plexiglás y ejes rotatorios). En 1965 es designado miembro consejero del Centro Cultural Noroit (Arras, Francia), actividad que desarrolla hasta la actualidad. Ese año inicia sus cámaras de descondicionamiento sensorial que producirán más adelante sus Laberintos de cromosaturación (1969), especies de casetas urbanas donde experimenta saturaciones cromáticas en el espectador que las recorre. En 1967 es premiado en la IX Bienal de São Paulo y regresa por breve tiempo a Venezuela por invitación del Inciba. A partir de este momento, Cruz-Diez realiza innumerables proyectos de ambientaciones cromáticas, integrando sus obras a la arquitectura o al urbanismo, como la Transcromía para la puerta de la Torre Phelps (Caracas). En 1968 diseña Cromoscopios, que alteraban en un visor la percepción de los colores, y trabajó en la restauración de los vitrales de la Basílica de Santa Teresa (Caracas). Fue profesor de técnicas cinéticas en la Universidad de La Sorbona (París, 1972-1980). Durante ese tiempo es designado jurado en el Salón de Vitry-sur-Seine (Francia). En 1974 realiza una ambientación cromática para el hall central del Aeropuerto Internacional Simón Bolívar (Maiquetía, Edo. Vargas). En 1975 inicia sus Cromoprismas aleatorios y, dentro del programa "El artista y la ciudad", organizado por la Gobernación del Distrito Federal, presenta una serie de intervenciones urbanas: pinturas de autobuses y aceras, pasos peatonales, proyecciones de colores en el cielo y murales colectivos. En 1976 realiza Ambientes cromointerferentes y Cromoprismas espaciales.

En 1980 presenta la muestra "Didáctica y dialéctica del color" en la USB. En 1981, el MACC organiza la primera retrospectiva de su obra realizada en el país. Al año siguiente, el Museo de Arte Moderno La Tertulia de Cali (Colombia) celebra sus 25 años de producción y, junto a la muestra, realiza una serie de intervenciones urbanas en la ciudad, pintando varios pasos peatonales con obras cinéticas. La misma experiencia se repite en 1985 con los alumnos de la Escuela de Bellas Artes de Cali y Barranquilla (Colombia). Al año siguiente es nombrado Director de la Unidad de Arte del IDEA. En 1989 realiza una intervención cromática para Marsella (Francia), consistente en pasos peatonales en diferentes avenidas, Inducción cromática para un autobús público y Cromoestructura espacial (18 globos inflados, cada una con 3 colas de 100 m de largo, iluminadas por proyectores de color). En 1991 realiza una serie de pasos peatonales en la Plaza La Castellana (Caracas). En 1995, en el marco de la exposición "Otero, Soto, Cruz-Diez. Tres maestros del abstraccionismo en Venezuela y su proyección internacional" (GAN) eleva al cielo caraqueño, en la Plaza de los Museos, su Cúpula virtual efímera (3.000 globos y papagayos). Este mismo año instala El laberinto cromovegetal (USB), jardín concebido como una estructura plástica, donde los colores, en lugar de estar aplicados con pigmentos de emulsión, son generados por plantas y flores que se van modificando naturalmente. En 1997 es nombrado presidente vitalicio y miembro del Consejo Superior del Museo Cruz-Diez, creado ese mismo año.

De su obra se han realizado varios documentales, entre ellos: Fisicromías y Fisicromías II (Ángel Hurtado, 1960 y 1967), Cruz-Diez, el ilusionista del color (Manuel de Pedro, 1978) y Le Vénézuéla par Cruz-Diez (Dirección de la Comunicación del Servicio Audiovisual, París). Entre las múltiples muestras colectivas en las que ha participado destacan: "1661-1961: pintura venezolana" (MBA, 1960), XXXI Bienal de Venecia (1962), "First Festival of Modern Art from Latin America" (Galería Signals, Londres, 1964), VIII Bienal de São Paulo (1965), "De Mondrian au cinetisme" (Galería Denise René, París, 1967), "Art cinetique et espace" (Museo de El Havre, Francia, 1968), "Art cinétique" (Chateau de Montbeliard, Francia, 1975), "L'Œil en action" (Centro Georges Pompidou, 1978), "Trois jours d'art cinétique" (École d'Art de Luminy, Marsella, Francia, 1981), "Aspects de la peinture contemporaine" (Musée d'Art Moderne, Troyes, Francia, 1984), "Forty Years of Modern Art 1945-1985" (Tate Gallery, Londres, 1985), "Manifeste, une histoire parallèle 1960-1990" (Centro Georges Pompidou, 1993) y "La transparence dans l'art du XX siècle" (Musée des Beaux-Arts André Malraux, El Havre, Francia, 1995).

Cruz-Diez es considerado uno de los artistas venezolanos esenciales del siglo XX, su obra ha abarcado la escala internacional al profundizar una de las investigaciones más importantes referidas al cinetismo y a las experiencias ópticas. La base fundamental del cinetismo de Cruz-Diez, como afirmara Alfredo Boulton, "está asociada directamente con el color en relación al espacio y a la forma. La dimensión, el formato de sus diseños, el patrón lineal de que se vale, así como los espacios que utiliza, están todos sometidos a un modelo armónico […] cada valor tiene su sitio, cada emisión óptica tiene el espacio justo que ha de recibirla, cada raya, cada forma geométrica tiene su correspondiente margen. Todo el diseño es una sola forma tramada, nunca dejada al azar, que responde a un mecanismo científicamente elaborado para que encuentre en la visión humana, precisamente, todo lo que Cruz-Diez ha querido hacerle ver: 'comprendí que el problema no era mirar sino ver'" (1972). En 1985 recibió la Orden de las Artes y las Letras de Francia. La GAN posee una importante selección de sus obras que permiten describir la evolución de su propuesta, entre ellas Formas en el espacio (1953, acrílico sobre tela), Construcción nº 2 (1957, duco sobre madera) y Fisicromía nº 222 (1966, acrílico sobre madera).

Obra

Diseño Gráfico

Pinturas de Kijno. 1965. Impresión Serigrafía. 49 x 36,6 cm. CONAC.
20 años de Arte Constructivo en Venezuela FIA - 1976-1996 Impresión litográfica 43,4 x 61,2 cm.
Bazaine huiles et aquarelles. 1971-1985. 1986 Impresión litográfica 59,9 x 40 cm. CONAC.
Cruz Diez 20 años de Gráfica. 1978 impresión serigráfica 66,2 x 48 cm. CONAC.
Chaissac. 1980 Impresión litográfica 59,8 x 43 cm. CONAC.
Forme Lumiére Mourement de L Abstraction Géométrique au Cinétisme. 1981 Impresión litográfica 97,7 x 48,9 cm. CONAC.
Art premier en Afrique. 1981 Impresión litogáfica 61,9 x 41,7 cm. CONAC.
Exposición Acousmatique Ivo Malec. 1983 impresión litográfica 59,9 x 39,9 cm. CONAC.
Concert de Jazz Francois Jeanneau Quartet. 1989 Impresión litográfica 59,7 x 43,1 cm. CONAC.
VII Cumbre Iberoamericana de Jefes de Estado y de Gobierno. 1997. Impresión litográfica. 8 cm. CONAC.
Orquesta Sinfónica Juvenil de Chacao - Gira a Occidente. 1997. Impresión litográfica. 59,7 x 41,9 cm. CONAC.
Six Ateliers- Concerts Jacques Lejeune. 1998. Impresión litográfica. 59,9 x 40 cm. CONAC.
Trois jours d art cinetique a Marselle. Sin fecha. Impresión litográfica. 49,5 x 30 cm. CONAC.

Obras Artísticas

Physichromie N 329. 1967. Técnica plexigles, acrílico y aluminio sobre madera tríptico. 61 x 363 cm. GAN.
Sin título. 1980. Serigrafía 40-100. 81,5 x 101,8 cm. CONAC
Sin título. 1980. Serigrafía 44-100. 81,5 x 101,8 cm. CONAC.
Physichromie N 1189. 1982. Paris. Mixta 180 x 135 cm.
Inducción por cambio de frecuencia. Serie bailadores IX-XII y papel bekrive. 1990. Serigrafía 25 x 25 cm. CONAC.
Sin título. 1990. Serigrafía sobre papel. 55,5 x 75,2 cm. CONAC.
Inducción por cambio de frecuencia. 1991. Serie Bailadores. Serigrafía 25-30 papel de algodón. 40 x 40,5 cm. CONAC.
Inducción por cambio de frecuencia. 1991. Serie Bailadores. Serigrafía 26-100 papel de algodón. 25 x 25 cm. CONAC.
Inducción por cambio de frecuencia. 1994. Serie Bailadores. Serigrafía. 75,6 x 49,5 cm. CONAC.
Inducción por cambio de frecuencia. 1998. Serie Bailadores. Serigrafía ABE 1-65. 25 X 25 cm. CONAC.
Inducción por cambio de frecuencia. 1998. Serie Bailadores. Serigrafía 1-6 papel de algodón. 40 x 59 cm. CONAC.
Inducción por cambio de frecuencia. 1998. Serie Bailadores. Serigrafía 11-25. 40 x 40 cm. CONAC.
Inducción por cambio de frecuencia. 1998. Serie Bailadores. Serigrafía E.D-A V-X papel algodón. 90,5 x 12 cm. CONAC.
Inducción por cambio de frecuencia. 1998. Serie Bailadores. Serigrafía. 25 x 25 cm. CONAC.
Inducción por cambio de frecuencia. 1998. Serie bailadores. Serigrafía. 25 x 25 cm. CONAC.
Inducción por cambio de frecuencia. Serie Bailadores. 1998. Serigrafía. 25 x 25 cm. CONAC.
Inducción por cambio de frecuencia. Serie Bailadores. 1998. Serigrafía. 25 x 25 cm. CONAC.
Inducción por cambio de frecuencia. Serie Bailadores. 1998. Serigrafía. 25 x 25 cm. CONAC.
Cámara de cromosaturación. 1965-2004. instalación con intervención cromática iluminación de color. 52 m.
Inducción cromática circular Panam uno Panamá 2010, Mixta 23. 160 x 80 cm.
Inducción Cromática Allison Panamá. 2012, EDIC. 3. 120 x 120 cm.
Physichromie N 1768. 2012. Paris. Mixta. 100 x 100 cm.
Sin título. Sin fecha. Serigrafía. 90 x 92,5 cm. CONAC.
Sin título. Sin fecha. Serigrafía sobre seda. 90 x 92,5 cm. CONAC.
Sin título. Sin fecha. Serigrafía sobre seda. 90 x 92,5 cm. CONAC.

Integracion a la arquitectura

2010 - 2014

2012. Modulación sustractiva. Academia Merici, Caracas. Vitral compuesto de 6 módulos. Dim. 6,87 x 13,9 m. Foto: Oly Velasco
2012. Modulación sustractiva. Academia Merici, Caracas. Vitral compuesto de 6 módulos. Dim. 6,87 x 13,9 m. Foto: Oly Velasco
2012. Modulación sustractiva. Academia Merici, Caracas. Vitral compuesto de 6 módulos. Dim. 6,87 x 13,9 m. Foto: Oly Velasco

2000 - 2009

2000. Cromovela. Plaza Cristóbal Mendoza, Valencia, Venezuela. Dim. 7,20 x 1,40 m (7 7/8 x 1 17/32 yd)
2001. Fisicromía Naranja de Valencia. Redoma de Guaparo, Valencia, Venezuela. Dim. 3 x 50 m (3 9/32 x 54 11/16 yd)
2001. Fisicromía Naranja de Valencia. Redoma de Guaparo, Valencia, Venezuela. Dim. 3 x 50 m (3 9/32 x 54 11/16 yd)
2001. Cromoestructura. Inducción Cromática Doble Frecuencia. Boulevard de Sabana Grande, Municipio Bolívar, Venezuela. Módulo A. Dim. 9 x 1,50 m (9 27/32 x 1 5/8 yd) y 0,14 cm de espesor (0,06 in). Módulo B. Dim. 4,50 x 1,50 m (4 29/32 x 1 5/8 yd) y 0,14 cm de espesor (0,06 in)
2001. Cromoestructura. Inducción Cromática Doble Frecuencia. Boulevard de Sabana Grande, Municipio Bolívar, Venezuela. Módulo A. Dim. 9 x 1,50 m (9 27/32 x 1 5/8 yd) y 0,14 cm de espesor (0,06 in). Módulo B. Dim. 4,50 x 1,50 m (4 29/32 x 1 5/8 yd) y 0,14 cm de espesor (0,06 in)
2007. Ambientación Cromática. Centro de Acción Social por la Música, Caracas, Venezuela Arq. Tomás Lugo. Couleur Additive en las 1500 butacas y en el telón de la sala de conciertos. Piso de Induction Chromatique. Dim. 550 m2 (657 13/16 yd2)
2007. Ambientación Cromática. Centro de Acción Social por la Música, Caracas, Venezuela Arq. Tomás Lugo. Couleur Additive en las 1500 butacas y en el telón de la sala de conciertos. Piso de Induction Chromatique. Dim. 550 m2 (657 13/16 yd2)

1990 - 1999

1990. Transcromía Circular. Banco Provincial, Caracas, Venezuela Arq. Mendoza Dávila. Hall de entrada. Dim. 4 x ø 4 m (4 3/8 x ø 4 3/8 yd). Atelier Cruz-Diez Paris
1992. Fisicromía Torre Confinanzas, Caracas, Venezuela. Hall de entrada. Dim. 1,80 x 11,50 m (1 31/32 x 12 9/16 yd). Atelier Cruz-Diez Paris
1992. Cromoestructura. Torre La Previsora, Caracas, Venezuela. Puerta de entrada. Dim. 2.80 x 10.50 m (3 9/32 x 11 15/32 yd)
1992. Cromoestructura. Torre La Previsora, Caracas, Venezuela. Puerta de entrada. Dim. 2.80 x 10.50 m (3 9/32 x 11 15/32 yd)

1980 - 1989

1970 - 1979

1960 - 1969

1967 Transcromía, puerta de la Torre Phelps, Caracas
1971 Fisicromía, IVIC / Columna cromointerferente, La Silsa, Caracas / Columna cromointerferente, Universidad de Villetaneuse, París / Cromosaturación, foro de la Universidad de Villetaneuse, París
1972 Columna cromointerferente, CEG, Les Gondoliers, La Roche-sur-Yon, Francia
1973 Ambientación cromática, Central Hidroeléctrica J.A. Páez, Santo Domingo, Edo. Táchira / Cromointerferencia, Torre La Previsora, Caracas / Fisicromía, BCV / Transcromía aleatoria, MRE
1974 Ambientación cromática, Aeropuerto Internacional Simón Bolívar, Maiquetía, Edo. Vargas / Transcromía, La Silsa, Caracas
1975 Muro de color aditivo, río Guaire, Caracas / Ambientación cromática, Edificio ABA, Caracas / Ambientación cromática, Unión de Bancos Suizos, Zúrich, Suiza
1976 Fisicromía doble faz, Plaza de Venezuela, París
1977 – 1986 Ambientación cromática, Central Hidroeléctrica Raúl Leoni, Guri, Edo. Bolívar
1979 Ambientación cromática, Banco de Comercio, Caracas / Fisicromía, Centro de Rehabilitación del Jackson Memorial Hospital, Miami, Florida, Estados Unidos
1980 Fisicromía, Estación de St. Quentin, Yvelines, Francia
1981 Ambientación cromática, Asociación de Ejecutivos del Estado Carabobo, Valencia
1982 Fisicromía 2001, Banco Consolidado, Nueva York / Fisicromía para Andrés Bello, doble faz, Plaza Venezuela, Caracas
1983 Plafond transcromía, Banco Venezolano de Crédito, Caracas / Permutación de color aditivo, Corp Group, Caracas / Fisicromía, Escuela Técnica de Saint-Priest, Lyon, Francia / Fisicromía, Bureau Régional de Douai, Cambrai, Francia / Cromoestructura radial, homenaje al sol, Barquisimeto / Cromoestructura vegetal, cerro Nutibara, Medellín, Colombia
1984 Ambientación cromática, Compañía Venezolana de Navegación, Caracas
1985 Cromointerferencia, Biblioteca Jacobo Bentata, Caracas / Ambientación cromática, Banco Provincial, Caracas
1986 Cromoestructura, Bolívar Hall, Casa de Miranda, Londres
1987 Plafond fisicromía, Sala de Sesiones, Concejo Municipal del Distrito Federal, Caracas
1988 Fisicromía, Centro Cultural Corp Group, Caracas / Fisicromía Seúl, Parque Olímpico, Seúl, Corea del Sur
1990 Inducción cromática por cambio de frecuencia, Puerto de La Guaira / Fisicromía doble faz, Oloron-Ste. Marie, Francia / Inducción cromática, Edificio Stratos, Valencia, Edo. Carabobo
1991 Fisicromía para Madrid, Recinto Ferial, Parque Juan Carlos I, Madrid / Inducciones cromáticas, Plaza Alonso Gamero, Mérida / Fisicromía mural, Biblioteca Central, USB
1992 Ambientación cromática, Plaza de la Realidad Virtual, Pabellón de Venezuela, Expo Sevilla 92, España / Mural de inducción cromática a doble frecuencia, Playa Grande Yachting Club, Edo. Vargas / Cromoestructura, Torre La Previsora, Caracas / Fisicromía, Edificio Confinanzas, Caracas / Fisicromía boricua, Jardín Botánico, San Juan de Puerto Rico / Fisicromía doble faz, Banco Hipotecario Venezolano, Caracas / Cromoestructura, inducción por cambio de frecuencia, Edificio Banesco, Caracas
1994 Inducción cromática a doble frecuencia, Ravensburger, Alemania / Cilindros de inducción cromática, Puerto de Santo Domingo / Laberinto cromovegetal, USB
1996 Cromovela giratoria, CIED, Caracas / Fuente de inducción cromática, Parque Monjuzet, Clermon-Ferrand, Francia
1997 Fisicromía, Instituto Emil Friedman, Caracas / Arco de inducción cromática para Ecuador, Quito / Arcos de inducción cromática para Margarita, Porlamar, Edo. Nueva Esparta
1998 Fuente de inducción cromática, Bailadores, Edo. Mérida / Inducción cromática, Aeropuerto Alberto Carnevalli, Mérida / Fisicromía para Valencia, Valencia, Edo. Carabobo
1999 Inducción cromática para La Habana, La Habana

Videos

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Exposiciones individuales

1947 Instituto Venezolano Americano, Caracas
1955 MBA
1956 Galería Buchholz, Madrid
1960 MBA / "Fisicromías de Cruz-Diez", Facultad de Arquitectura y Urbanismo, UCV
1965 Galería La Polena, Génova, Italia / Galería Il Punto, Turín, Italia / Galería Signals, Londres / Galería Kerchache, París
1966 Galería M.E. Thelen, Essen, Alemania / Sala Mendoza
1967 Galería Conkright, Caracas / Galería Art Inter Media, Colonia, Alemania
1968 Galería Accent, Bruselas / Galería Kaare Berntsen, Oslo / Museum am Otswall, Dortmund, Alemania
1969 Galería Denise René, París / Galería Conkright, Caracas
1970 Galería Ursula Lichter, Francfort, Alemania / Art-Estudio, Macerata, Italia / Galería Paolo Barozzi, Venecia
1971 Galería Denise René, Nueva York / Galería Conkright, Caracas
1972 Galería Buchholz, Múnich, Alemania / Galería Formes et Muraux, Lyon, Francia
1973 Galería Falchi, Milán, Italia / Galería Denise René, París / Galería Christian Stein, Turín, Italia
1974 Galería Trinità, Roma / Galería Conkright, Caracas / Sala Cadafe
1975 Galería Gaudí, Maracaibo / Galería Aele, Madrid / Galería Denise René, París / Museo de Arte Moderno, Bogotá / Galería Barbie, Barcelona, España / Museo de Arte Moderno La Tertulia, Cali, Colombia / "El artista y la ciudad: Cruz-Diez", Gobernación del Distrito Federal, Caracas
1976 Galería de Arte Mikeldi, Bilbao, España / Museo de Arte Moderno, Ciudad de México / Pabellón de Arte de la Ciudadela, Pamplona, España / Galería Denise René, Nueva York / Musée de la Chaux-des-Fonds, Suiza
1977 Galería Latzer, Kreuzlingen, Suiza / Alianza Francesa, Caracas / Atelier de Recherche Esthétique, Caen, Francia / Consulado de Venezuela, Nueva York / Centre Noroit, Arras, Francia / Imperial College, Londres
1978 Universidad de Reading, Londres / Ausbildungszentrum USB, Wolfsberg, Suiza / Galería Graphic/CB2, Caracas / SBG, Zúrich, Suiza / "Umjetnik i grad", Galerija Suvremene Umjetnosti, Zagreb / Instituto Iberoamericano, Berlín / Centro de Arte El Parque, Valencia, Edo. Carabobo
1979 "Inducción-adición: últimas investigaciones cromáticas de Carlos Cruz Diez", Galería Arte/Contacto, Caracas / "2 Graf 2", Zgraf, Sarajevo
1980 "Didáctica y dialéctica del color", USB / Universidad de Liverpool, Inglaterra / Casa de las Américas, La Habana / Galería Municipal de Arte, Puerto La Cruz
1981 "Didattica e dialettica del colore", Centro Iniziative Culturali, Pordenone, Italia / MACC / "Didáctica y dialéctica del color", Sala Cadafe / "Cruz-Diez, inducción cromática", Sala Ipostel / "Didáctica y dialéctica del color", Casa de las Américas, La Habana / "International Market of Contemporary Art", Düsseldorf, Alemania / Galería Konstruktive Tendens, Estocolmo / Galería Municipal de Saint-Priest, Lyon, Francia
1982 "Didactique et dialectique de la couleur", Centre Noroit, Arras, Francia / "Didáctica y dialéctica del color", Museo de Arte Contemporáneo Carrillo Gil, Ciudad de México / "Didattica e dialettica del colore", Palazzo dei Diamanti, Ferrara, Italia
1983 "Didáctica y dialéctica del color", Facultad de Arquitectura y Urbanismo, UCV / Grupo Lea, Barquisimeto / "Didactic and Dialectic of the Colour", Universidad de Reading, Londres
1984 Galería Satani, Tokio / Museo de Arte Moderno La Tertulia, Cali, Colombia / Centro de Arte El Parque, Valencia, Edo. Carabobo / Galería Jairo Quintero, Barranquilla, Colombia
1985 Galería Arte Autopista, Medellín, Colombia / Museo de Arte Moderno, Bogotá / Museo de Arte Moderno, Medellín, Colombia / Interotoff Art Gallery, Francfort, Alemania / Hotel de Ville, Castres, Francia
1986 Galería Denise René, París / Biblioteca Nacional de Serbia, Belgrado / Galería Krzystofory, Cracovia, Polonia / Centro Cultural, Atenas
1987 "Autonomie der Farbe", Galería Schoeller, Düsseldorf, Alemania / "Cruz-Diez y el color", Alianza Francesa, Caracas / Gabinete de Arte Raquel Arnaud, São Paulo / "Didáctica y dialéctica del color", El Tigre, Edo. Anzoátegui / Frederiksberg Raadhus, Copenhague
1988 Galería Wack, Kaiserslautern, Alemania / Museo Josef Albers, Bottrop, Alemania / Ateneo de Valera, Edo. Trujillo / Salón de Lectura, Ateneo de San Cristóbal
1989 "Bilder als Chromatische Ereignisse Stiftung für Konstrukrive und Konkrete Kunst", Zúrich, Suiza / "Homenaje al maestro Carlos Cruz-Diez", Sala de Exposiciones, Pdvsa, Caracas
1990 Abadía de los Cordeliers, Châteauroux, Francia / Galería Hermanns, Múnich, Alemania
1991 Museum Gegenstandsfreier Kunst Landkreis, Cuxhaven, Alemania / Galería Schoeller, Düsseldorf, Alemania / "Carlos Cruz-Diez en la arquitectura", Centro Cultural Consolidado, Caracas / Museo de Arte Costarricense, San José de Costa Rica / "Inducciones cromáticas", Espacio Simonetti, Valencia, Edo. Carabobo
1992 "La visión del color", Museo de Arte de Maracay / Galería Verifica 8+1, Venecia
1993 "L'avvenimento colore", Galería Vismara, Milán, Italia / "L'avennimento colore", Galería Narciso, Turín, Italia / Geleria Lauter, Mannheim, Alemania / "35 años de gráfica", Espacio Simonetti, Valencia, Edo. Carabobo / "Cruz-Diez Colours Vision", Bolívar Hall, Casa de Miranda, Londres / Clare Hall Gallery, Universidad de Cambridge, Inglaterra / Galería Graphic/CB2, Caracas
1994 "Retrospectiva 1954/1994", Galería Denise René, París / Museo de Arte Moderno, Santo Domingo
1995 Centro Cultural Francés, Oslo / Galería Wack, Kaiserslautern, Alemania / Galería La Otra Banda, ULA / "Reflexión sobre el color", Mujabo
1996 Galería Gosse Bleiche, Maguncia, Alemania / Gabinete de Arte Raquel Arnaud, São Paulo / Galería Schoeller, Düsseldorf, Alemania / Galería Li, Caracas
1997 "La visión del color", Galería Art Nouveau, Maracaibo
1998 Museo de Arte Moderno, Bogotá / "Cruz-Diez, und gebe dem Raum die Farbe", Museo de Gelsenkirchen, Alemania / Sala de Exposiciones, Pdvsa, Caracas / "Carlos Cruz-Diez, un pionero del diseño en Venezuela", Museo Cruz-Diez / "Retrospectiva", Museo Soto
1999 "Retrospectiva", Museo de Arte Moderno del Zulia, Maracaibo / Galería Durban-Segnini, Coral Gables, Florida, Estados Unidos
2000 "Cruz-Diez. Rojo, verde, azul: los colores del siglo", Galería Schoeller, Düsseldorf, Alemania / "Cruz-Diez, Edition et Graphiques", Galería Fanal, Basilea, Suiza / "Cruz-Diez", Caracas Château Monfort, Puy-de-Dôme, Francia
2001 "Cruz-Diez. De lo participativo a lo interactivo", Centro Cultural Corp Banca, Caracas
2002 "Geométricos y cinéticos", Gabinete de Arte Raquel Arnaud, São Paulo / "Cruz-Diez", Galería de Arte, Créteil, Francia / "Cruz-Diez", Galería Lavignes, París
2003 Une Tour Eiffel Haute en Couleurs. Cruz-Diez presentó un Environnement Chromointerférent con una selección de obras de la Colección del Centre Pompidou/Museo Nacional de arte moderno, enriquecidas de obras prestadas por la Société Nouvelle d’exploitation de la Tour Eiffel, socia de esta exposición. Place Georges Pompidou. Centre Georges Pompidou, Galerie des Enfants. Paris, France
2003 Geo-Metrías. Abstracción Geométrica Latinoamericana en la Colección Cisneros. Museo Nacional de Artes Visuales. Museo Nacional de Artes Visuales. Montevideo, Uruguay
2003 Cruz-Diez. Afiches. Exposición Homenaje a los 80 años de Carlos Cruz-Diez. Museo de la Estampa y el Diseño Carlos Cruz-Diez. Museo de la Estampa y el Diseño Carlos Cruz-Diez. Caracas, Venezuela
2003 Carlos Cruz-Diez. De lo Participativo a lo Interactivo, Otra Noción del Color. L'Almodi. Valencia, España
2003 Alternating Currents. Carlos Cruz-Diez Installations. Chromosaturation. Firstsite, The Minories Art Gallery and The University of Essex. Colchester, United Kingdom
2004 Cruz-Diez. Couleur Evénement. Galerie Lavignes Bastille. Paris, France.
2004 Inverted Utopias. Avant-garde Art in Latin America. The Museum of Fine Arts (MFAH). Houston, Texas, USA
2005 Cruz-Diez. La Couleur dans l'Espace. Galerie Denise René. Paris, France
2005 L'Œil Moteur. Art Optique et Cinétique. 1950-1975. Musée d'Art Moderne et Contemporain. Strasbourg, France
2005 Carlos Cruz-Diez. Interactive Random Chromatic Experience. Sicardi Gallery. Houston, Texas, USA
2006 Cruz-Diez. La Vida en el Color. Fundación Previsora Galería. Sabana Grande, Caracas, Venezuela
2006 Volume Réel, Couleur Virtuelle: œuvres Chromatiques de Carlos Cruz-Diez, Sculptures de Agueda Lozano. Maison des Arts de Châtillon. France
2007 La Utopia Cinètica. 1955-1975. Centro Cultural “Sa Nostra”. Palma (Mallorca), Spain
2007 Riflemaker becomes Indica. The Riflemaker Gallery. London, W1F 9SU, UK
2007 Cruz-Diez. La Couleur dans l'Espace. Maison de l'Amérique latine. Paris, France
2007 Cruz-Diez : A Cor no Espaço.Gabinete de Arte Raquel Arnaud. Sao Paulo, Brésil
2007 Lo[s] Cinético[s]. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Madrid, Spain
2007 The Geometry of Hope. Latin American Abstract Art from the Patricia Phelps de Cisneros Collection. Blanton Museum of Art. Austin, USA
2007 Optic Nerve: Perceptual Art of the 1960s. Columbus Museum of Art. Columbus, OH, USA
2007 Op Art. Schirn Kunsthalle Frankfurt. Frankfurt/Main D-60311, Germany

Premios

1946 Primer Premio Cartel de Alfabetización, Caracas
1950 Premio José Loreto Arismendi, XI Salón Oficial / Premio Emilio Boggio, VIII Salón Arturo Michelena
1951 Mención de honor, Premio Nacional de Periodismo, Caracas
1952 Premio Arístides Rojas, XIII Salón Oficial
1953 Premio Enrique Otero Vizcarrondo, XIV Salón Oficial
1956 Tercer premio, VIII Salón Planchart
1966 Gran premio, III Bienal Americana de Arte, Córdoba, Argentina / Premio Subsecretaría de la Cultura, Córdoba, Argentina
1967 Premio internacional de pintura, IX Bienal de São Paulo
1969 Segundo premio, Festival Internacional de Pintura, Cagnes-sur-Mer, Francia
1971 Premio Nacional de Artes Plásticas, Caracas
1976 Premio Integración de las Artes, VI Bienal de Arquitectura, Caracas
1978 Premio Carlos Raúl Villanueva, XXXVI Salón Arturo Michelena

Colecciones

Archer M. Huntington Art Gallery, Universidad de Texas, Austin, Texas, Estados Unidos / Banco Mercantil, Caracas / Biblioteca Nacional, Zagreb / Casa de las Américas, La Habana / Centre de la Gravure et de l'Image Imprimée, Bruselas / Centro Georges Pompidou / Colección Cisneros, Caracas / Colección de Arte Latinoamericano, Universidad de Essex, Inglaterra / Fitzwilliam Museum, Universidad de Cambridge, Inglaterra / Fundación Noa Noa, Caracas / Gabinete de Estampas, Biblioteca Nacional, París / Gabinete de Estampas, Ginebra, Suiza / Gabinete de Estampas, Museo Nacional de Bangladesh, Dhaka, Bangladesh / GAN / Kunstmuseum, Berna / Kunstverein Gelsenkirchen, Alemania / MACCSI / MBA / MOMA / Musée de la Chaux-des-Fonds, Suiza / Musée Réattu, Arles, Francia / Museo al Aire Libre Andrés Pérez Mujica, Valencia, Edo. Carabobo / Museo Arturo Michelena, Caracas / Museo Cívico, Turín, Italia / Museo Cruz-Diez / Museo de Aquisgrán, Alemania / Museo de Arte Contemporáneo, Bogotá / Museo de Arte Contemporáneo, Montreal, Canadá / Museo de Arte Costarricense, San José de Costa Rica / Museo de Arte de Berna / Museo de Arte Moderno de América Latina, OEA, Washington / Museo de Arte Moderno de la Ciudad de París / Museo de Arte Moderno La Tertulia, Cali, Colombia / Museo de Arte Moderno, Medellín, Colombia / Museo de Arte Moderno, Río de Janeiro / Museo de Arte Moderno, Taipei, Taiwan / Museo de la Escuela de Diseño de Rhode Island, Providence, Rhode Island, Estados Unidos / Museo de la Solidaridad Salvador Allende, Santiago de Chile / Museo de Palm Springs, California, Estados Unidos / Museo de Pintura y Escultura, Grenoble, Suiza / Museo de Saint-Priest, Lyon, Francia / Museo Josef Albers, Bottrop, Alemania / Museo para el Arte Concreto, Ingolstadt, Alemania / Museo Soto / Museum des 20 Jahrhunderst, Viena / Museum Gegenstandsfreier Kunst Landkreis, Cuxhaven, Alemania / Muzeum Okregowe, Chelm, Polonia / Neue Pinakothek, Múnich, Alemania / Palais de l'UNESCO, París / Sonja Henie-Museo de Arte Moderno, Hovikodden, Noruega / Städtische Kunsthalle, Mannheim, Alemania / Städtisches Museum, Leverkusen, Alemania / Universidad de Dublín / Victoria and Albert Museum, Londres / Wallraf-Richartz Museum, Colonia, Alemania

Fuentes

Boulton, Alfredo. Cruz-Diez. Caracas: Ernesto Armitano Editor, 1975.
Boulton, Alfredo. Historia de la pintura en Venezuela, III. Caracas: Armitano, 1972. Segunda edición en Caracas: Armitano, 1975.
Carlos Cruz-Diez en la arquitectura (catálogo de exposición). Caracas: Centro Cultural Consolidado, 1991.
Cinap, C 51.
Otero, Soto, Cruz-Diez . Tres maestros del abstraccionismo en Venezuela y su proyección internacional. (catálogo de exposición). Caracas: GAN, 1994.
Retrospectiva (catálogo de exposición). Ciudad Bolívar: Museo Soto, 1999.

Créditos

Galería de Arte Nacional (GAN)
Sitio Web del artista
Editor del Artículo: Astorga Junquera, Juan

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