Hurtado, Ángel
| Ángel Hurtado | |
|---|---|
| |
| Nombre completo | Ángel Hurtado |
| Nacimiento | 27 de octubre de 1927, El Tocuyo, Edo. Lara - Venezuela |
| Fallecimiento | |
| Nacionalidad | Venezolano |
| Área | Pintor y cineasta |
| Firma | |
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9.7749531,-69.7899628 ~ El Tocuyo estado Lara Venezuela. Lugar de nacimiento; 10.4683918,-66.8903658 ~ Caracas Venezuela. Lugar de su Obra; 10.0618664,-69.3628478 ~ Barquisimeto Venezuela. Lugar de su Obra; 25.782324,-80.2310801 ~ Miami Estados Unidos. Lugar de su Obra; 38.8993488,-77.0145665 ~ Washington Estados Unidos. Lugar de su Obra 11.0191,-64.0925424 ~ Isla de Margarita; 48.8588589,2.3475569 ~ Paris; }}
Contenido
Biografía
Pintor y cineasta. Hijo de Miguel Ángel Hurtado y María de Hurtado. Participó por primera vez en una exposición colectiva a los 18 años, con José María Giménez y Octavio Alvarado. Mientras cursaba bachillerato se muda a Caracas y, en 1946, becado por el ME, se inscribe en la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas. En 1949 recibe el premio para estudiantes de artes plásticas en el X Salón Oficial. Al año siguiente obtiene el segundo premio en el VIII Salón Arturo Michelena con Tres árboles, y se une al Taller Libre de Arte. Su trabajo pasa de un abstraccionismo geométrico rítmico hacia un abstraccionismo orgánico, que luego se vuelve expresionista. Sus piezas se orientan hacia un grafismo que luego desarrollaría en París, en 1954, bajo formas pictóricas articuladas en torno al juego dinámico de barras negras que destacan sobre una atmósfera nocturna, transparente y sombría. Continúa enviando sus obras a los salones nacionales, en los cuales obtiene varios reconocimientos. En 1959 viaja a Washington, expone en la Unión Panamericana y regresa a Venezuela. En esta etapa sus obras poseen un carácter gestual típico del expresionismo abstracto. En 1961 realiza Espacio sideral, con la que gana el Premio Nacional de Pintura en el XXII Salón Oficial. Profesor de pintura, dibujo y fotografía en la Escuela Cristóbal Rojas y de periodismo cinematográfico en la UCV, también dirigió el Departamento de Cine de la Televisora Nacional de Venezuela.
En 1964 regresa a París, donde permanece por seis años; a partir de entonces su trabajo adquiere plena madurez en el empleo de la técnica y la expresión. Los motivos predominantes durante esta etapa son la esfera, el ritmo cósmico de las estaciones y el espacio infinito, expresado por medio de densos empastes de pintura y collage para enriquecer la textura y resaltar la presencia de la materia como tema primordial. Desde 1967 comienza a realizar collages con recortes de reproducciones de obras de los grandes maestros, a modo de ejercicios de composición que el artista. denomina "divertimentos". Entre 1970 y 1995 se radica en Estados Unidos y trabaja como jefe de la Unidad Audiovisual del Museo de Arte Moderno de América Latina (OEA, Washington). A principio de los años ochenta empieza a trabajar en paisajes imaginarios y esquemáticos, imágenes de tierras primigenias, sin presencia humana, donde los tepuyes ocupan un papel relevante. El mismo Hurtado ha dicho: "puedo decir que soy un pintor abstracto-expresionista. Mis paisajes no son realistas pero sugieren realidades. Son paisajes subjetivos […]; empecé siendo figurativo […] pero siempre sentí mayor inclinación hacia el paisaje que hacia la figura. Ese paisaje se fue sintetizando hasta llegar a la abstracción, a lo que yo llamo paisajes interiores" (1990). Es interesante destacar que este artista a través de su carrera ha estado atado a una matriz primigenia, donde el paisaje ha sido un importante motivo de inspiración. Este proceso ha dado como resultado una serie de variaciones sobre un mismo tema telúrico, en el que la fuerza de la materia organizándose o el impacto de una explosión originaria articulan imponentes macizos montañosos y ríos sugeridos. En todos estos casos la presencia de la tierra emerge como fondo de la composición, a través de texturas fragmentadas en planos de colores minerales yuxtapuestos. Con frecuencia ha recurrido a elementos extraplásticos que, a modo de collage, son aplicados para enriquecer la superficie plana del soporte pintado. El óleo y los papeles de seda coloreados han sido sus materiales más empleados debido a que propician texturas táctiles, además de la utilización de materiales como epoxy o yeso para la base de los cuadros. Asimismo ha recurrido a lápices de cera, tintas, aerosoles, lijas (para iluminar las crestas de las superficies texturadas), brochas y espátulas (para aplicar gruesos empastes acrílicos que otorgan a la tela rugosidades, engrosamientos, densidad y volumen).
Hurtado retorna a Venezuela en 1995 y se residencia en la isla de Margarita (Edo. Nueva Esparta), con breves estadías en Caracas, sin dejar de mantener su taller en Estados Unidos. Paralelamente a su labor como pintor, Hurtado también ha dedicado parte de su talento a la realización de películas y materiales audiovisuales, dentro de los que destacan varios documentales sobre artistas venezolanos como Vibrations (sobre Jesús Soto, 1959) y cortometrajes como Metamorfosis (1964). En 1964 fue reconocido con el premio especial del jurado en la XXV Bienal de Venecia por una película sobre José María Cruxent (1963) y, en 1973, recibió el Premio Golden Eagle por sus documentales sobre Jesús Soto y José Antonio Velázquez. La GAN posee de Hurtado obras como Noche desarticulada (óleo y acrílico sobre tela, 1958), Espacio sideral (óleo, acrílico, arena y cola plástica sobre tela, 1961) y Del día a la noche (óleo y acrílico sobre tela, 1977).
Obra
Pintura
Formas en equilibrio I. 1954. Oleo sobre tela. 89 x 116 cm
Libra. 1958. Mixta. 65 cm x 50 cm.
Marte,Venus y Mercurio. 1971. Mixta. 101 cm x 152 cm.
Alrededor del Cobalto. 1976.
Morning light. 1993.
Luz de casi noche. Óleo sobre cartón piedra. 30 cm x 50 cm.
Serie Margarita. 1996.
Se anuncia la noche. Serie: El mundo perdido.
Se anuncia la noche. Serie El mundo perdido.
Luz dorada. Serie: El mundo perdido.
Se alejan las sombras. Serie: El mundo perdido.
Sin nombre. Serie: Paisajes interiores.
Tepuy. Serie: Paisajes interiores.
El recuerdo de la tarde. Serie: Visiones primigenias.
Sabana de Luz. Serie: El Mundo Perdido
El silencio y la penumbra
La sal y el mar
Tierra sedienta
Lejanía de Tepuyes
Angel Hurtado cineasta
Filmografía
- 1955 “Vibraciones” (Vibrations). Sobre la obra de Jesús Soto artista cinético, de quien realizará la obra cinematográfica mas completa del artista
- 1957 “La Habitación de al lado” (La chambre d’a cotê). Primera película de ficción (Codirección Humberto Jaimes Sánchez)
- 1960
- “Fisiocromias” Sobre la obra cinética de Carlos Cruz Diez.
- Comienza con Clara Sujo, una serie de documentales de arte para la televisora nacional (canal 5); “el arte en la pantalla”; filman, la cerámica con Tecla Tofano; Seka, la escultura del museo Pedro Ángel González; y alrededor de 10 documentales más.
- “Así nace un mural” Con Jesús Soto en la realización de un mural para el museo de Bellas Artes.
- 1964
- Asiste a Chistian Jacques para el film “Le Repas de Fauves”.
- “La Foire á la Ferraille” para la TV Francesa
- “Mecanique de Formes” con el critico de arte Francés Frank Popper.
- “El Tamunangue”, danza Folclórica de El Tocuyo.
- Junto a Luís Armando Roche trabajan en la realización de : “Tambores de San Juan” “La Fiebre del dorado” con participación de Jaques Charrier “Papillon”
- 1964 “ Moiré”. Sobre el arte cinético del arqueólogo y artista José María Cruxent.
- 1969 "Exposición de Soto” en el Stedelijk Museum en Ámsterdam – Holanda
- 1967 “La Metamorfosis”
- 1970
- Jefe de la Unidad Audio Visual del Museo de Arte de Las Américas de la OEA, Washington
- Documental del pintor primitivo hondureño José Antonio Velásquez, narrada por Shirley Temple, con el que recibe Premio Especial del Jurado en el Bratislava internacional
- Film Festival y diplomas en el concurso anual de cine en USA, Golden Eagle.
- "Torres García y el constructivismo universal” en Uruguay, Argentina y Austin Texas.
- “El rugido de los dioses” sobre la cultura precolombina de San Agustín, Colombia.
- 1971 “Soto, una nueva visión del arte” Recibe premio Golden Eagle en USA.
- 1975 “Poleo y la figuración poética” sobre el Artista Héctor Poleo en Paris.
- “Barbados, una cultura en proceso”.
- “Abra Solar” Sobre la monumental escultura de Alejandro Otero en Venecia – Italia
- “Herencia de Jamaica”. Sobre la cultura Jamaiquina.
- “Honduras, un mundo en si mismo”.
- "Realidad y alucinación”. Sobre el reconocido artista mexicano José Luis Cuevas.
- “La Antigua, Guatemala”. Sobre monumentos americanos en las antiguas ciudades de América.
- “Guatemala, tierra del color”.
- “El Taller Mágico de Armando Reveron” Una visión del mundo de este particular genio venezolano.
- “Grenada”. Sobre el aspecto turístico de la Isla.
- “Delta Solar y las cuatro estaciones”. Sobre la escultura de Alejandro Otero en el Museo del aire y el espacio en Washington D.C.
- “Las pirámides del sol y de la luna”. Panorama de las pirámides de Teotihuacán y del museo de antropología en México City. México.
- “Música y danzas del caribe”. Música folclórica de Honduras, Grenada, Jamaica y Haití.
- “La Leyenda de El Dorado” Tesoros precolombinos del Museo del Oro de Bogotá .
- “Santa Lucia”. Aspectos culturales de esta Isla del Caribe.
- “Francisco Oller”. Maestro impresionista del siglo XIX de Puerto Rico.
- “La Rebelión de los santos” Sobres las imágenes talladas en Puerto Rico entre los siglos XVIII y XIX. Texto de Marta Traba
- “Hablan los artistas”. Entrevistas a Enrique Grau, Raquel Forner, Alejandro Obregón, Ramírez-Villamizar y Fernando de Szyszlo.
- Adapta para Vale T.V documentales sobre artistas venezolanos, Soto, Poleo, Pedro Ángel Gonzáles y
- Realiza "Volúmenes Flotantes” sobre Rafael Barrios.
- Realiza "Reverón en Nueva York" Sobre la exposición Reverón en el MOMA. en colaboración con Clara Sujo y Vale TV
Doctorado honoris causa
Exposiciones individuales
- 1959 Unión Panamericana, Washington / Galería Roland de Aenlle, Nueva York
- 1960 Sala Mendoza
- 1967 "Materias del espacio", MBA
- 1990 "Paisajes interiores y divertimentos", MACC
- 1991 "Inner Landscapes", Galería de Bellas Artes Élite, Coral Gables, Florida, Estados Unidos / "Paisajes interiores", Galería Vía, Caracas
- 1994 "Serie Los tepuyes", Galería Freites, Caracas
- 1995 "Retrospectiva: la obsesión del paisaje", Museo de Barquisimeto
- 1997 "Paisajes primitivos", Galería de Bellas Artes Élite, Coral Gables, Florida, Estados Unidos
- 2000 "Visiones primigenias", Galería Freites, Caracas
Premios
- 1949 Premio para trabajos de mérito especial presentados por estudiantes de artes plásticas, X Salón Oficial
- 1950 Premio Antonio Edmundo Monsanto, VIII Salón Arturo Michelena
- 1955 Premio Planchart, Exposición Internacional de Valencia, Ateneo de Valencia, Edo. Carabobo
- 1958 Segundo premio, Salón Planchart
- 1959 Premio John Boulton, XX Salón Oficial
- 1960 Premio Armando Reverón, XXI Salón Oficial / Premio de dibujo, "Segunda exposición nacional de dibujo, grabado y monotipo", Facultad de Arquitectura y Urbanismo, UCV
- 1961 Premio Nacional de Pintura, XXII Salón Oficial
- 1967 Premio Federico Brandt, XXVIII Salón Oficial
- 1992 Mención de honor, Bienal Ciudad de Barquisimeto, Barquisimeto
- 1997 Primer premio, XVIII Salón Fondene, Museo Francisco Narváez
Colecciones
Banco Mercantil, Caracas / Colección Cisneros, Caracas / GAN / MACCSI / Mamja / MBA / Metropolitan Museum, Miami, Florida, Estados Unidos / MOMA / Museo de Arte Moderno de América Latina, OEA, Washington / Museo de Barquisimeto / Museo Soto
Fuentes
- Cinap, H 14.
- De la Vega, Marta. Ángel Hurtado. Caracas: Armitano, 1995.
- Paisajes interiores y divertimentos (catálogo de exposición). Caracas: MACC, 1990.
Créditos
- Galería de Arte Nacional (GAN)
- Sitio Web del Artista
- Editor del Artículo: Astorga Junquera, Juan
- Foto de perfil por Manuel Sardá
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