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==Vida y obraBiografía==
Pintor. Hijo de Ramón Pérez Guerrero y Georgina Abreu. En su infancia conoció los ritos de la santería. Al respecto, Abreu señaló años después: "mi madre era una mujer pobre que tenía que trabajar en el campo y me entregó a los Borges […]. Me crió esa familia negra y allí aprendí todos los ritos mágicos, brujería negra que es la que yo aplico en mis obras, en mis objetos mágicos, en mi santería" (Herrera, 1990). En 1928 trabajó como dependiente en una bodega y comenzó a dibujar copiando caricaturas de Leo (Leoncio Martínez) publicadas en la revista Fantoches. Posteriormente pintó paisajes y flores con creyones y acuarelas. En 1930 se traslada a Caracas, se establece en el barrio de Monte Piedad y trabaja como mandadero. En 1933 regresa a Turmero y hasta los 16 años atiende una bodega. En 1938 se residencia en Los Flores de Catia (Caracas) y trabaja como repartidor en bicicleta, y en 1940, siendo pulidor de vidrios en la casa Benzo, especializada en marquetería, entra en contacto con artistas. Esto lo estimula a seguir estudios primarios, mientras asiste a cursos nocturnos en la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas. En 1942 participa en el III Salón Oficial con tres obras: Naturaleza muerta (óleo), Flores (acuarela) y Avenida Los Totumos (dibujo). Ese año obtiene una beca de 100 bolívares mensuales que le permite seguir cursos diurnos en la Escuela. Entre sus maestros estaban Marcos Castillo, Antonio Edmundo Monsanto, Juan Vicente Fabbiani, Rafael Ramón González y César Prieto, y, entre sus compañeros, Carlos Cruz-Diez, Pascual Navarro, Carlos González Bogen, Mateo Manaure y Alejandro Otero. En 1944 participa en el V Salón Oficial con dos óleos llamados Árboles. Su estilo de esos años se orientó hacia el cubismo y la síntesis formal de espacios y figuras. En 1947 culmina sus estudios en la Escuela; para esta fecha pinta su famoso Autorretrato (colección Martín Pérez Abreu).
A partir de 1985 su tendencia pictórica comienza a transformarse, explorando el universo de lo onírico y el uso de tonalidades pasteles y aterciopeladas para lograr el efecto de ensoñación, sin apartarse del icono femenino, constante en su evolución plástica. En la Galería G (Caracas) exhibe "Las puertas del reino": "sólo pureza del cuerpo o fiesta salvaje; sólo una plácida entrega de la imagen […] cualquiera sea el tema central de esta exposición y de cada cuadro, la muestra adquiere su coherencia en un particular ritmo visual […]. Todas las piezas respiran, cantan sinuosamente, porque su estructura repite una ceñida geometría ovalada" (Balza, 1985). Ese año, la AVAP le otorga el Premio Armando Reverón. En 1988 forma parte de "Lo mágico, lo religioso", itinerante por Argentina, Uruguay y Brasil, organizada por la GAN y el MRE. En 1990 participa en "Ensamblajes" (Galería Propuesta Tres), el X Salón Municipal de Pintura y la "Segunda experiencia de arte efímero", organizados por la Galería Municipal de Arte (Maracay), la cual realiza también la "Exposición antológica de Mario Abreu", donde se exhiben 38 pinturas y 18 objetos mágicos. En 1991 participa como invitado especial en el salón del reciclaje "Los alquimistas del desecho" (Gobernación del Distrito Federal, Caracas). En 1992 sus obras Selva amazónica y El gallo son expuestas en "Voces de ultramar: arte en América Latina y Canarias, 1910-1960", organizada por el Centro Atlántico de Arte Moderno (Las Palmas de Gran Canaria, España) y la Casa de América (Madeira, Portugal). Este mismo año su ensamblaje Rastros indígenas es seleccionado para formar parte de "Arte venezolano contemporáneo" en el Pabellón de las Artes en la Feria Internacional de Sevilla. En febrero de 1993, el artista fallece de una afección crónica. En mayo, el Museo de Arte de Maracay adquiere el nombre de Mario Abreu. En 1994, con curaduría de Francisco Da Antonio, el Museo Arturo Michelena (Caracas) exhibe 20 dibujos inéditos (pasteles, grafito, carboncillo, tinta china y lápices de colores) del período 1947-1987 y el MACMMA inaugura la retrospectiva "Homenaje al gran mago". En 1998 fue designado representante post mortem de Venezuela en la XXIV Bienal de São Paulo. La GAN posee una importante selección de obras de Abreu que incluye pinturas como Cauda de la flora (óleo sobre tela, 1956) y objetos mágicos no fechados como Extractor de conciencia, Tótem crucificado o La eterna bondad del subconciente.
===Obras de Abreu, Mario=Obra==
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Imagen:Abreu_Mario.jpg | Sin título. Sin fecha. Carbonillo sobre papel 45 x 30 cm. GAN.