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2.3.
Diseño curaduría de exposiciones creadas para estar en línea "Paranoiquear:
Monitoreando el arte ciberlatinO"
La atmósfera de la entrada es el primer elemento gráfico que se
empleó para generar a nivel visual y emocional el estado que es
enfrentado al formar parte de un ‘dispositivo panóptico’
(Astorga,1996), por ello se decidió enfocar esa primera entrada hacia
un diseño más intimista, más privado, en donde la sensación de
reclusión sea inmediata. La solución a esta búsqueda surgió en el
momento en el que se visualizó la posible perspectiva que tendría,
delante de sí, el vigilante encargado de observar los monitores de un
circuito cerrado de televisión. Las distracciones son innecesarias en
este tipo de ambiente, están diseñados para mantener la concentración
del sujeto que se halla dentro de ese “espacio
restringido-privatizado”. Este término surge de la conjunción de dos
conceptos: espacios restringidos y espacios privatizados, propuestos por
José F. Arenas, doctor en Historia del Arte y profesor de la materia en
la Universidad de Barcelona, en su investigación sobre el arte efímero
y la estética espacial. Para Arenas un espacio restringido es aquel
lugar: “....en
donde se lleva a cabo experiencias que - integran al individuo en una de
sus comunidades - étnicas, religiosas, ideológicas, de consumo- de las
que se siente miembro y las restricciones impuestas en cuanto a la
participación y utilización de ese espacio tienen precisamente como
finalidad la de lograr la mayor homogeneidad posible en su interior;
mientras fuera quedan la diversidad y el caos, dentro todo debe tender a
la unidad y el orden. “ ( Arenas, 1988: 43 ).
Así mismo un espacio “privatizado”; a diferencia del
“privado”; en donde existe al posibilidad de
transformar el entorno, a veces en formas definitivas, es aquel
lugar en donde la actividad desarrollada por el individuo se realiza
durante un período de tiempo “más o menos prolongado” sin tomar
consciencia de su posible modificación a nivel estético. Estos dos
conceptos ayudan a enmarcar la esencia de ese espacio que es empleado por cada uno de los
individuos que asumen la navegación ciberespacial. Es un espacio
restringido, en un primer lugar, por que como se pudo observar en la
cita anterior, el sujeto que forma parte de este sistema se integra a
una de sus comunidades, en este caso a nivel internacional aceptando con
ello las restricciones que le impone el mismo y sintiéndose gracias a
ellas, más integrado al mismo. Así mismo un espacio privatizado es en
sí un ámbito difícilmente modificable a nivel estético, aún en
aquellas páginas web que permiten la interacción, las modificaciones
realizadas por el visitante no son permanentes; el sitio o página web
permanece inalterable en su contenido inicial.
Si el lector de este texto se encontrase en estos momentos
navegando frente a una computadora en la página de la exposición
“Paranoiquear. O monitoreando el arte ciberlatinO”, podría observar
que el diseño de entrada, supuestamente estático, obliga a buscar las
posibles opciones que propone la pantalla. La necesidad de interactuar
con la página se siente desde una primera instancia. Lo anteriormente
denotado se refuerza por medio del empleo de una diagramación que juega
con la tensión lograda por medio de la simplicidad dentro de su
estructura. “[tensión y simplicidad]...todo acto perceptual tiende a la
máxima simplicidad. Hacer que una estructura resulte más simple
significa reducir su tensión interna. Las direcciones verticales y
horizontales son más simples que las oblicuas.” (Arnheim, 1977; 360)
La tensión de la página queda delimitada por medio del empleo
de esa atmósfera descrita anteriormente y el empleo de figuras y líneas
de carácter simple, totalmente sintéticas que ofrecen un escenario
aparentemente calmo al espectador. Este primer elemento genera la
primera inquietud: ¿qué se encuentra detrás de esas primeras imágenes?. La
entrada está diseñada de manera tal que la libertad de elección para
el usuario es absoluta, el único truco empleado para direccionar la
atención del visitante está escondida en el monitor de mayor tamaño,
es decir, el que contiene el texto curatorial. Este
monitor sirve de pantalla para exponer al espectador lo que contienen
los hipervínculos activables de cada monitor pequeño, cada vez el
mouse se posa sobre uno de los monitores que rodean el central , de
mayor tamaño, en este aparece y desaparece rápidamente, al salir el
mouse de ese hipervínculo, la imagen de la obra “enmarcada” en esa
pantalla. Arnheim reporta a este tipo de movimiento denotándolo como
movimiento
gamma; “…,
que se observa cuando un objeto aparece y desaparece súbitamente. Una
luz de tránsito que se enciende en la noche parece expandirse desde su
centro en todas direcciones. De modo similar, su desaparición se ve
como un encogimiento centrípeto… . Un cuadrado o rectángulo se
despliega en dirección de sus lados pero también hay movimiento en
dirección de los vértices.” ( Arnheim, 1977; 343 ) Empleando
las herramientas que facilita el medio, se utilizó la animación por
medio del sistema Java Script, este sistema está conformado por
comandos que se agregan en el código de fuente o lenguaje html de la página
que pueden ser revisados al pedirle al ordenador que enseñe el código
de fuente de la página, por ejemplo: width="100%"><ahref="gmctg/index.htm"onMouseOver="document.img1.src=pan2.src"onMouseOut="document.img1.src=pan1.src"target="_blank"><img src="iconos/msmall/gmctg1.jpg"
alt="gráficas monumentales con tecnologías
globales"border="0" width="127"
height="84"></a><a href="marcosur/index.htm"onMouseOver="document.img1.src=pan3.src "onMouseOut="document.img1.src=pan1.src"onMouseOut="document.img1.src=pan1.src"target="_blank"><img
src="iconos/msmall/marcosur1.jpg" alt="m@r.co.sur"
border="0"width="143"
height="86"></a> Este movimiento gamma generado en la página de entrada por medio del empleo del sistema java script genera en la del usuario el efecto de sujeción mencionado en un principio ya que este fenómeno perceptual, despierta el elemento sorpresa dentro de la psique de quien se enfrenta a una página que muestra su contenido de esta expectativa manera. Con esto se busca también dejar a manos del usuario la elección de la obra a revisar ya que la misma se halla dispuesta por el nivel de interés que despierta la visión violentamente rápida de una imagen que aparece y desaparece de súbito, la esencia captada de esa imagen capturada es la que decide al visitante que dirección seguir dentro de la exposición esto último tiene escondido dentro de esa supuesta generosidad de albedrío una trampa escondida dentro de su disposición espacial; todos los hipervínculos que contienen a las obras se actualizan en el monitor central, como señalado repetidamente este monitor encierra el texto de la curaduría de la muestra para poder acceder a cualquier obra es necesario descubrir que los hipervínculos se hallan en la parte superior de dicha página, el diseño curatorial se valió de este pequeño engaño para con ello forzar de una manera sutil al usuario a la lectura de este texto para así tener al menos una pequeña idea de los planteamientos desarrollados dentro de esta exposición
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