Cambios

==Biografía==

Diseñador gráfico. Hijo de Antonio José Sotillo y Carmen Teresa Méndez. Su formación académica la realiza en la Escuela Cristóbal Rojas, en el área de artes aplicadas (1962-1966), y en el Instituto Neumann (1966-1969); en este último realiza el curso básico con los profesores Gerd Leufert y Gego y comienza a cursar la especialización de diseño tridimensional atraído por la figura del profesor Cornelis Zitman. Su formación continúa fuera de los muros académicos con Leufert y Gego: con el primero establece una relación de maestro-aprendiz y bajo su tutela realiza sus primeros ejercicios profesionales en el campo del diseño, mientras que de Gego recibe el ejemplo constante en la ejecución integral del oficio. Trabajó con Nedo M.F., siendo lo más destacado de este acercamiento la notable influencia que ejerció sobre el joven Sotillo el trabajo tipográfico de Nedo M.F., mediante publicaciones como Cal y la revista El Farol. En 1967 se vincula al movimiento artístico Los Expansionistas liderizado por Omar Carreño, al suscribir el segundo manifiesto del grupo y participar en la colectiva "Luz y transformación" (junto a Omar Carreño y Rubén Márquez) realizada en el Ateneo de Caracas. En 1968 forma parte del grupo Cobalto. En 1970 realiza una exposición individual en el Ateneo de Caracas llamada "Confrontación 70", con una muestra a gran escala de una exploración tipográfica propia. Entre 1969 y 1976 trabaja junto a Gerd Leufert en el Departamento de Dibujo y Estampa del MBA, desarrollando el campo del diseño de catálogos en Venezuela y organizando numerosas exposiciones. En 1972 participa en la IV Bienal Internacional del Cartel en Varsovia. En 1975 organiza la exposición "Letromaquia", sobre el trabajo tipográfico de Nedo M.F. para el MBA; ese mismo año participa en la conferencia "El diseño para el mejoramiento de la vida del hombre y no para su envilecimiento", acompañado de Orlando Aponte, Sigfredo Chacón, Manuel Espinoza, Víctor Hugo Irazábal, Emiro Lobo, Jorge Pizzani y Santiago Pol, y dictada en la Casa de la Cultura de Maracay en el marco del Encuentro Nacional de Jóvenes Artistas. Entre 1975 y 1979 trabaja, junto a Gerd Leufert, Nedo M.F. y Santiago Pol para el recién creado Instituto Postal Telegráfico (bajo la dirección de Gonzalo Plaza y la asesoría de Miguel Arroyo), en la realización de series de estampillas conmemorativas de eventos como la nacionalización del petróleo y la inauguración del cable submarino Columbus; hasta entonces la mayor parte de la producción venezolana de estampillas era delegada a otros países. En 1978, la GAN organiza la muestra "La nueva estampilla venezolana", con una selección del trabajo desarrollado por estos diseñadores en el Instituto Postal Telegráfico. En 1980 participa en la IX Bienal de Diseño Gráfico en Brno (República Checa) y en la "Segunda exposición anual del libro" (BN), en la cual obtiene el premio al mejor libro con la publicación Los niños de aquí (Caracas: Foto Ediciones, 1979). Su participación en esta convocatoria anual se repetirá en las ediciones de 1981, 1985, 1986, 1987, 1988 y 1989. En 1983 participa como miembro del comité de selección en la III Bienal del Cartel (BN), y al año siguiente organiza, junto a Ibrahim Nebreda, la muestra colectiva "Cincoincidentes" para el Museo de Barquisimeto. En 1985 organiza la exposición "Gego. Dibujos 5/85" para el mismo museo. Entre este año y 1990 realiza una serie de libros temáticos sobre regiones de Venezuela para la Fundación Polar bajo la coordinación de la Editorial Óscar Todtmann, entre los que destacan La Gran Sabana y El llano por las premiaciones obtenidas en los concursos "Los libros más bellos del mundo" y la "Exposición internacional del arte del libro" en Leipzig (Alemania).

El trabajo visual de Sotillo abarca la imagen de instituciones como la GAN, el Centro de Arte La Estancia y la Casa de Estudio de la Historia de Venezuela Lorenzo A. Mendoza Quintero, el diseño de carteles, desplegables y variados impresos efímeros, como la colección de tarjetas de Navidad (series Objetos coloniales y Museo de papel) de la Fundación Polar y un extenso y admirable trabajo editorial. Desde 1975 ha participado en las convocatorias editoriales alemanas "Los libros más bellos del mundo" y la "Exposición internacional del arte del libro", en las cuales, hasta los momentos, ha sido reconocido con 19 premios (de los cuales cuatro son compartidos) y entre los que destacan dos Letras de Oro (1985 y 1999) con las publicaciones La emblemática de Gerd Leufert (Caracas: GAN, 1984) y la segunda edición del Diccionario de historia de Venezuela (Caracas: Fundación Polar, 1997). Su trabajo ha sido reseñado por publicaciones especializadas como Who's Who in Graphic Arts, Graphics Posters, la revista japonesa Idea, El diseño gráfico desde sus orígenes hasta nuestros días (Madrid: Alianza Editorial, 1989), así como por una extensa reseña hemerográfica y de catálogos vinculados a eventos del diseño nacional e internacional. La exhaustividad con la que realiza cada trabajo de diseño y el entusiasmo por sustentar iniciativas ligadas a la cultura del diseño del país, nos describen una postura personal que excede el mero desempeño del oficio y advierten, de modo ejemplar, las posibilidades que pueden generarse desde un criterio configurado por las metodologías y los procesos integradores del diseño. Como bien señala Sotillo: "hay una cosa que me sustenta y es el interés desmedido que tengo por la tipografía. La cercanía a la tipografía me ha estimulado muchísimo la categoría de la abstracción y a partir de los símbolos he intensificado la posibilidad de trasmitir emocionalmente muchísimas proposiciones susceptibles de diseño, casi cualquier objeto de diseño [...]. Mi proposición de diseño son variaciones sobre el mismo tema: la tipografía" (Benítez, 1999).

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