Cambios

==Biografía==

Pertenece a la intelectualidad española que por la Guerra Civil llega a Venezuela a partir de 1939, en la transición del general Eleazár Lopez Contreras. Una de sus primeras obras murales son los frescos de la cúpula de la Iglesia de San Agustín de Caracas, celebrada por la prensa (Élite, XV, 745, 13 de enero de 1940). También ejecuta trabajos murales en el Hotel Ávila (1946), hoy desaparecidos, los vitrales del Castillo Pérez Dupouy (1950) y los grandes frisos descriptivos de Venezuela para la "Exposición objetiva nacional"(CSB, 1952), entre otros. Se incorpora a la plantilla de la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas, como profesor de pintura, dibujo y formación profesional, institución en la que ejerce la docencia por más de 20 años. Entre 1940 y 1955 participó en el Salón Oficial y en el Salón Arturo Michelena, donde recibió recompensas como el Premio Oficial de Pintura en el X Salón Oficial (1949), con el Retrato del pintor Pascual Navarro (1943). Se mantuvo apegado a la disciplina pictórica modernista y realizó paisajes venezolanos, escenas costumbristas y retratos, generalmente para ilustrar la obra literaria de autores como Francisco Lazo Martí y Rómulo Gallegos. Trabajó en la iconografía del procerato. Ejecutó más de 100 retratos en diferentes técnicas, donde hay que resaltar los dibujos precisos de alta calidad expresiva de escritores y artistas como José Enrique Rodó, Rafael Monasterios, Rómulo Gallegos y Mariano Picón Salas. Después de 1951 ilustró los más destacados escritos venezolanos como Ana Isabel una niña decente de Antonia Palacios y publicaciones como la Revista Nacional de Cultura y la serie Candideces, de Luis Beltrán Guerrero. Con el fotógrafo Juanito Martínez Pozueta, fue uno de los primeros artistas que experimentó y realizó obras sobre soporte fotosensible, dejando un legado de gran valor artístico. También trabajó cartones infantiles para televisión en programas de las empresas Pampero. En 1968, la Sala Mendoza realizó una "Exposición-homenaje al pintor Ramón Martín Durbán". Manuel Quintana Castillo, uno de sus alumnos, escribió: "Durbán fue esencialmente un dibujante, un excelente dibujante, un virtuoso del dibujo. Sentía el problema de la forma, tanto en función de las líneas como de los volúmenes y los valores de claroscuro; aunque posteriormente, quizás por la frecuentación de la ilustración gráfica que desempeñó durante tanto tiempo, derivó muy acentuadamente hacia el tratamiento de la forma mediante el empleo de la línea pura, cerrada, que fijaba nítidamente el contorno de las figuras, a la manera de artistas orientales como Hokusai" (1968, pp. 5-6). La GAN posee de Durbán los óleos Composición (1943), El baile (1943) y Bailarina (1946).