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Contreras, Franco

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Franco Contreras (1953)nació en Las Piedras es , un pueblo ubicado en el páramo del estado Mérida. Este artista es egresado de la Universida de Los Andes, en este bello lugar nació Franco Contreras (1953). Egresado pues, allí cursó estudios de pregrado y postgrado obteniendo la Licenciatura en Letras mención Historia del Arte , además de la Universidad de los Andes, seguidamente realiza la Maestría en filosofía en que la misma Universidadofrece. Contreras , si bien no estudio estudió en una escuela de bellas artes, su preparación académica lo define como un artista académicamente formado. Ha En la ciudad de Mérida, ha sido profesor del Centro Universitario de Arte (CUDA); , director de la Unidad de Artes Visuales y Diseño Gráfico (UNAVID) y director de la Galería de Arte la Otra Banda en la Universidad de los Andes. Actualmente , es profesor en la Facultad de Artede la Universidad de Los Andes - Mérida.
==Vida y obra==
La En la obra de Franco Contreras juega con intervienen varias técnicas al combinar combinarse el ensamblaje, la escultura y la instalación, básicamente la obra . El trabajo de este merideño está cargado de éste artista es una obra con un gran contenido personal donde el artista consigue fusionar lo debido a que , tal como él llama mundo externo e interno – dice Franco Contreras - mismo lo manifiesta, …Y el …el arte, lo que he podido entender, se trata de eso, de la manera particular de ver y representar ese mundo que afuera y dentro nos conmueve…”<ref>Art Nexos. Mayo 19 Junio 23. p. 130</ref> Tal explicación nos ayuda a través de ésta franca explicación de lo que para él consiste el arte, podemos entender la temática de sus obras, sencillas como en la personalidad sencillez del propio artista, . Sus obras están cargadas en su totalidad de la energía, la fuerza y la pureza aspectos adquiridos que se adquiere de la naturaleza; tanto por los materiales empleados que emplea como por la cantidad de sentimiento que él le les impregna a la obra, debido a que toma al tomar ideas extraídas de experiencias vividas, gracias al ambiente en él que vivió y en el que vive. Al definir Que la naturaleza como venga a ser parte esencial del trabajo de la obra de éste este artista debemos pensar , en lo importante que éste considera el parte, se debe al aprendizaje que adquirió de su padre; pues, tal como afirma:
''Mi Padre tenía la maravillosa habilidad de verle a todo una segunda y tercera posibilidad, de buscarle a cada piedra y cada palo el preciso acomodo, el más útil y el más placentero. Por ahí me fui metiendo y poco a poco encontrando la presencia de miles de relaciones de espacios, líneas vacíos y situaciones que casi mudas e imperceptibles se guardan en una poderosa existencia; era un mundo en que se me iba revelando, un inmenso mundo en movimiento que a cada instante me sorprendísorprendía.'' Susana Benko (2008).
De allí que Por esto, en cada una de las circunstancias de origen a su obra de arte; donde , Contreras valora cada uno todos de los factores que rodean su día a día, en términos generales con el concepto fin de la fundamentar su obra radica en la naturaleza. Estos Entre los elementos ligados a la pureza, la fuerza y por supuesto a la naturaleza, que componen los materiales empleados por el artista; tenemos la madera de café es la como su materia prima predilecta del artista, así tambien, podemos ver entrelazados con nudos de cabuyas o mecates, que hacen que el artista encuentre una relación directa con los primeros años de vida<ref>Art nexos. Mayo 19 Junio 23. P. 129</ref>. Entonces, así como del mismo modo en que estos palos de café crecen en su hábitat formando estructuras en el espacio del mismo modo Franco , Contreras logra instalarlas instalar la naturaleza en su quehacer artístico; cada una de las obras caracterizadas por este tipo de material llevan nombres relacionados con algún concepto natural; por ejemplo, “Lluvia” 1999, “es una obra en la que dispone de troncos de madera de aceituno en su estado original, sin eliminar la densidad y el peso” peso, y “Cascada” 2005, “Serie Cochinos”. El Hombre y los objetos que cohabitan con él ( la casa, el cuchillo que determina la vida del cochino, la jaula que protege al pajarillo) vienen a ser otro de los temas manejados por el artista, a través del uso de materiales de desecho; como latas, y planchas de metal; Tale smateriales son apropiados por el artista sin ningún tipo de intervención, ya que éstos contienen sus propias facturas marcas creadas por el tiempo, . Franco Contreras dice : “ los colores, texturas, facturas es casi imposible conseguirlas por medio de alguna técnica plástica ”. Ahora bien, las característica de este material (materiales del tipo color, óxido, o corrosión), junto a la propuesta de lo que se quiere representar , genera más dramatismo a la obra, logrando del artista al lograr crear formas bidimensionales. Estos alcances lo develan obras como se devela en “El Ahorcado” 1999, “El Asesino” 1999, y “Aparecido” 2000.  En estos dos casos mencionados anteriormente que comprenden tema y materiales empleados por el artista, nos topamos con cierta discrepancia al momento de meditar en ellas; en el primer caso “el artista se centra en el mundo natural o en la vida del campo”, en el segundo, mundo de los objetos, logra que toda “la atención del artista recaiga en el hombre, en su casa, en sus animales”. Ambas posibilidades desde el punto de vista del tratamiento de los materiales, nos refiere a un sutil e interesante diálogo entre arte y artesanía en el modo de su realización. En esta concepción del artista al valorar lo natural y recuperar desechos industriales, podemos pesar la carga de conciencia ecológica, el amor a la vida, que reside en cada una de sus obras. No solo en la escultura observamos la realización de dibujos, también sobre diferentes materiales como el papel, el metal, la madera; así como en la fusión de estos diversos materiales encontramos dibujos elaborados por éste artista. Franco contreras de alguna manera pareciera enseñar a través de la sencillez de sus materiales como pueden llegar a hacerse grandes obras, que logran definitivamente introducirnos dentro de un imaginario colectivo, que difícilmente puede estar ajeno a cada uno de nosotros como individuo. Retomando el tema de los dibujos, vemos como nos acerca rápidamente al concepto de Arte Abstracto, pues cada uno de los conceptos allí mostrados, no son más que líneas, cuadrados, círculos, triángulos, que sin querer nos devuelven el pensamiento a otras corrientes artísticas, está vez al Suprematismo corriente artística del siglo XX que eleva el uso de las formas geométricas, suprimiendo en sus obras el concepto de lo figurativo, tomando otra conciencia al momento de referirse al espacio como elemento de la composición artística . En el caso de los dibujos de Franco si no fuera por éstos llevar notas que identifican cada una de las formas, podríamos arriesgarnos a decir que se acerca tanto al Arte Abstracto como al Suprematismo.
===Dibujo. Colección del artista===
Aunque Franco Contreras considere considera que su propuesta artística no corresponde a categoría artística conocida , comenta: “dejo que la obra hable por sí misma”; sin . Sin embargo , cada obra nos conduce a vincularla con otras ramas de la Historia del Arte por la humilde y rudimentaria utilización de materiales provenientes de la naturaleza, relacionándola con el Arte Póvera; tendencia artística que surge entorno a los años 70 utilizando materiales que se consideran pobres. En el mismo contexto , nos acerca un poco al Arte Minimalista; por la economía y pureza de las formas que conjugan su obra.Además, en la escultura de Contreras observamos la realización de dibujos sobre diferentes materiales como papel, metal y madera. En ellos, podríamos evocar el concepto de Arte Abstracto, pues en cada uno se muetran líneas, cuadrados, círculos y triángulos que parecen reminiscencias a referentes de otras corrientes artísticas tales como el Suprematismo que durante el siglo XX elevaba el uso de las formas geométricas suprimiendo en las obras el concepto de lo figurativo mientras se tomaba conciencia al momento de referirse al espacio como elemento de la composición artística. Pero, en el caso de Contreras, los dibujos llevan notas que identifican cada una de las formas. Este artista, de alguna manera, pareciera, a través de la sencillez de sus materiales, introducirnos dentro de un imaginario colectivo que difícilmente puede estar ajeno a cada individuo.
Marioly Díaz, escritora venezolana, hace una reseña aproximándonos a la exposición realizada en la Sala Rómulo Gallegos del CELARG Caracas – Venezuela Agosto 2006. En este texto, nos presenta qué es lo que afirma Contreras acerca del nombre de sus exposiciones. Obra Primera VIII<ref>“Obra Primera, porque cada una de las obras que he hecho están a la misma altura, que es la única que le corresponde. Cada obra estará una al lado de la otra”. Esta es la razón del por qué cada una de sus exposiciones son nominadas Obra Primera.</ref> . “Ensamblando La misma autora, en adición, nos dice que al ensamblar la materia orgánica con otros objetos. : "Contreras crea en el espacio obras que más que volúmenes, son construcciones espaciales de sencilla composición. Sus piezas son dibujos en los que el espacio juega un papel fundamental pues circula entre las estructuras creadas y permite el juego de luces y sombras que las enriquecen. En los Ensamblajes de Franco se revela la intención de trastocar significados, voluntad expresada a través de la reinterpretación del imaginario popular mediante los cambios de escala y el interés en evidenciar “costuras” de sus obras; particularidades que apuntan a una intencionalidad de redimir la práctica artesanal”
La ventana 2006. Madera de cabuya y papel. 75 x 50 x30 cm
A manera de conclusión vemos como todo lo anteriormente dicho es impensable si no tomamos como punto de partida de la obra, de Contreras evidencian su pasado y su presente, los detalles de sus vivencias en un medio más rural que urbano, sus memorias y sus costumbres, todos estos entre otros elementos que entrelazan su universo, dejando ver y permiten percibir el inagotable devenir de la naturaleza sin agotarse.
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*1994 Obra Primera II, Sala Mendoza, Caracas, Venezuela.
*1996 Obra Primera III, Museo Juan Astorga Anta, Centro Cultural Tulio Febres Cordero. Mérida, Venezuela.
*1996 Obra Primera IV. , Museo José Lorenzo Alvarado. , Tovar – Mérida*1997 Obra Primea V. , Centro de Bellas Artes. , Maracaibo – Estado Zulia, Venezuela*2001 – 2002 Obra Primera VI. , Museo Juan Astorga Anta, Centro Cultural Tulio Febres Cordero. , Corderp, Mérida, Venezuela.*2004 Obra Primera VII. , Galería ARTKLTECT, Facultad de arquitectura, Universidad de los Andes, Mérida – Venezuela.*2006 Obra Primera VIII. , Fundación Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos, CELARG, Caracas-Venezuela.
==Exposiciones colectivas==
*1989 – 1990 A.V.A.P. Mérida , Venezuela.
*1993 VI Bienal Nacional de Dibujo, Caracas, Venezuela.
*1993 II bienal de Arts Plásticas de Mérda Internacional del Pacto Andino.
*1993 Primer Salón de Artistas Merideños.
*1994 Salón de Arte Nacional de Aragua, Maracay, Venezuela.*1995 Salón de Arte Nacional de Aragua, Maracay, Venezuela.*1995 Salón de Arte Nacional Arturo Michelena, Valencia, Venezuela.*2001 Echange Artistique International, Marsella, Francia.*2002 Salón de Arte Nacional de Aragua, Maracay, Venezuela.*2004 – 2005 Lisi Moreno; Fotografías, Franco Contreras: Dibujos, Alianza Francesa, Mérida , Venezuela.
==Premios o reconocimientos==
*1993 Gran Premio II Bienal de Artes Plásticas de Mérida e Internacional del Pacto Andino, 1993.*1993 Mención VI Bienal de Dibujo FUNDARTE. 1993*1993 II Premio de Escultura. Salón Aragua. , Maracay. 1993*1994 Primer Premio de Escultura. II Salón de Artes Visuales. , Ciudad de Mérida. 1994
==Notas==
==Fuentes==
*Colección Arte Venezolano. 113. Susana Benko, editorial arte. 1998.*Catalogo Obra Primera. Sala Mendoza. Del 3 al 31 de julio 1994. Impresos la Galaxia.1994*Catalogo Obra Primera, noviembre 2001 . *Catalogo Obra Primera IV. 2001.*Catalogo Obra Primera VI 2001.
*Catalogo Obra Primera VIII. Sala RG. Del 25 del 25 de agosto al 8 de octubre de 2006.
*Afiche Obra Primera IX. Tovar Galería de Arte. Del 6 de febrero al 6 de abril de 2009.*Revista Actual Nº 61. Impresos las Cumbres. Enero - Abril 2006. Impresos las Cumbres.
*Revista Art Nexos, Nº 14. El nexo entre américa latina y el resto del mundo. Octubre – Diciembre 1994.
*http://www.slideshare.net/Inmaplastica/arte-pvera
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