Cambios

En 1985 regresa a Venezuela y presenta, en el Ateneo de Caracas, una importante muestra de su trabajo efectuado en Europa. Más tarde concluye la serie Segundo piso, tercera sección (1986). Con esta serie completaba su "geografía humana" de detalles ampliados de pies, manos y rostros ejecutados con gran virtuosismo fotográfico y un sentido poético de la imagen. Hacia 1987 termina un video de 27 minutos de duración, El destierro de Lérido Monroy, una revisión del ámbito religioso que el artista presenta en Quebec durante el evento "Visión tangente Venezuela". En 1989, el Ateneo de Caracas organiza una exposición colectiva en la que participa con su serie For a worm who dreams in a summernight, en la que indaga "lo cursi, lo informal; una provocación y una irreverencia. Además, el color […]. Hasta entonces Brito había trabajado con blanco y negro, en temas de miseria e ilusiones, motivos religiosos, la tercera edad, la historia que transcurre en muros, detalles del cuerpo, la acusadora ironía del absurdo, el retrato de poetas y amigos, eran algunos de los signos de sus obras" (Palenzuela, 1990). A esta exposición sigue "¿Recuerdas a Eleanor Rigby?", imágenes copiadas en cibachrome, en las que el azul, como escenario celeste, acompaña las figuras de mármol que el artista capta en los cementerios. Entre 1990 y 1993, registra el proceso de rescate del Casco Histórico de Ciudad Bolívar que culmina en una exposición realizada en el Centro de las Artes de esa ciudad en 1993. Dos años después, como resultado de un viaje por el oriente de Venezuela, surge su serie La tortilla milagrosa. Poco después, en 1996, recibe el Premio Nacional de Fotografía. Al año siguiente realiza fotografías a color para las series Jardín del horror y Retorno visual al soberbio Orinoco. Sus trabajos han aparecido en revistas internacionales como Photo, Cambio 16, Fotografare, y en los vespertinos italianos Paese y Corriere della Sera. Ha publicado libros con su obra, entre ellos, Los desterrados, A ras de tierra, La máscara y Los recuerdos del abuelo. Sus fotografías ilustran el libro Una sola rosa y una mandarina de Oswaldo Trejo (Caracas: La Draga y El Dragón). Ha participado en eventos nacionales e internacionales, entre los que se encuentran "Fotografía venezolana actual" (São Paulo, 1985), "Fotógrafos latinoamericanos en Europa. Encuentro Internacional" (Bruselas, 1986), Bienal de Arte de La Habana (1987), "Imágenes del silencio: fotografía de Latinoamérica y el Caribe en los ochenta" (Museo de Arte Moderno de América Latina, OEA, Washington, Nueva York y Puerto Rico, 1989), Foto Fest (Houston, Estados Unidos, 1992) y la III Bienal Christian Dior (Centro Cultural Consolidado, Caracas, 1993).

==Exposiciones individuales==