Diferencia entre revisiones de «Álvarez Estrada, Édgar»

Revisión del 11:22 19 oct 2012

Vida y obra

Dibujante y pintor. Hijo del fotógrafo Adalberto Álvarez y de Giselda Estrada. Recibió su formación en la Escuela Cristóbal Rojas durante distintos períodos: entre 1962 y 1963 estudia arte puro con Humberto Jaimes Sánchez, Ramón Vásquez Brito y Alirio Rodríguez; entre 1972 y 1976, artes gráficas con Virgilio Trómpiz, Luis Guevara Moreno, Nedo M.F. y Alirio Rodríguez, y entre 1981 y 1982, ilustración con Abilio Padrón. La influencia del realismo social tanto en la plástica como en la literatura, la nostalgia por la pérdida paulatina de todo el bagaje técnico de la disciplina del dibujo y por la subestimación de que había sido objeto, marcan desde su juventud una especial disposición hacia la figuración. Álvarez Estrada participa en la etapa final del llamado boom del dibujo. Desde sus primeros trabajos se apropia de una iconografía que lo caracterizará a lo largo de su carrera: la armamentística y la heráldica de la Edad Media, ciertos signos y simbología de esa época que contrapone libremente con elementos anacrónicos, la elaboración de un bestiario fantástico y el retrato que, desde cierto punto de vista, se presenta descontextualizado. En el desarrollo de su carrera artística se observan cuatro etapas demarcadas por dos extensas series: la de las armaduras medievales, desarrollada alrededor de los años ochenta y donde introduce el autorretrato, y la de los bestiarios, en la cual trabaja desde sus estudios de ilustración y que está relacionada con la tradición gráfica desarrollada en la Edad Media, adaptando a su vez los refinados procedimientos de artistas como Giuseppe Arcimboldo (Galería Minotauro, Caracas, 1984). Los animales fantásticos del artista son representados de perfil y pone en ellos especial énfasis en la elaboración de texturas. Estas series se hibridan posteriormente, dando lugar a una tercera en donde el contraste y lo fantástico es explotado al máximo (Consulado de Venezuela, Nueva York, 1985). Por último, y gracias a la amplia utilización del collage y algunos medios de tinta, empieza a aparecer tímidamente el color hasta abarcar gran parte de su producción actual en donde el color es usado en función del dibujo o como instrumento de éste (Centro de Arte Euroamericano, 1993).

Hacia finales de la década de los noventa, el artista incorporó a su trabajo la gestualidad sin alejarse de su visión académica e hizo mayor uso de la perspectiva. Juan Calzadilla ha escrito que Álvarez Estrada es "entre los nuevos dibujantes venezolanos uno de los que, a lo largo de su carrera, ha mostrado mayor talento para jugar con nuevos medios de expresión, combinándolos inteligentemente. […] Con él apareció en nuestra plástica un mayor atrevimiento, cierto desparpajo que tocaba justamente, incluso trasmitiéndoselos a la pintura, el humor y lo lúdico que antes sólo parecían accesibles, en medio de tanta seriedad como la que nos circunda, a la ilustración" (1988, s.p.). A partir de 2000 el artista construye una nueva iconografía de los próceres de la Independencia (tomando como referencia obras creadas por maestros de la pintura venezolana) e intensifica su trabajo relacionado con la figura de Francisco de Miranda en La Carraca, empleando grandes formatos y masas de color, y considerando la influencia neoclasicista, simbolista y naturalista propia de artistas académicos nacionales como Arturo Michelena y Cristóbal Rojas. Además de su constante actividad plástica, Álvarez Estrada se ha desempeñado como profesor de dibujo de diversas instituciones: entre 1983 y 1987 en el Taller Teatro Cristo Rey (Fundarte); entre 1980 y 1983 y entre 1985 y 1990 en el Instituto José Vargas, y entre 1991 y 1993 en el Instituto Federico Brandt.

Exposiciones individuales

• 1984 Galería Minotauro, Caracas
• 1985 Consulado de Venezuela, Nueva York
• 1988 "Sobre gallos y bestias", Los Espacios Cálidos / Galería Estudio A, Barquisimeto
• 1989 "Dragontario", Centro de Arte Euroamericano, Caracas / Galería Atrium, Porlamar, Edo. Nueva Esparta
• 1990 Instituto Venezolano de Cooperación, Basseterre, San Cristóbal y Nevis
• 1993 "Re-tratos de retratos", Centro de Arte Euroamericano, Caracas
• 1996 "De las maneras de volar", Fundación Previsora, Caracas / Consulado de Venezuela, Nueva York
• 1998 "Haciendo aguas", Fundación La Previsora, Caracas
• 2001 "Re-tratamientos", Museo Bolivariano, Caracas

Premios

• 1981 Premio de adquisición, I Salón de Jóvenes Artistas, MBA y MACC / Premio Emilio Boggio, XXXIX Salón Arturo Michelena
• 1984 Primer premio de dibujo, II Bienal Nacional de Dibujo y Grabado Fundarte, Museo de Arte La Rinconada, Caracas
• 1986 Premio de dibujo, II Bienal de Artes Visuales de Oriente, Cumaná
• 1988 Premio INH, Bienal Nacional de Artes Plásticas, Caracas

Colecciones

CANTV / Fundarte / GAN / MACCSI / MACMMA / MACU / MAO / MBA / Museo Bolivariano, Caracas / OEA, Washington / Venezuela Center Art Gallery, Nueva York

Fuentes

• Archivo del artista.
• Calzadilla, Juan. "Autorretrato de bestiarios". En: Sobre gallos y bestias (catálogo de exposición). Caracas: Los Espacios Cálidos, 1988.

Créditos

• Galería de Arte Nacional (GAN) http://www.gan.gob.ve