Diferencia entre revisiones de «Arráiz Parra, Antonio»

Revisión del 12:32 23 oct 2012

Vida y obra

Pintor y ceramista. Hijo del escritor Antonio Arráiz y sobrino nieto de Teresa de la Parra. Entre 1948 y 1962 vive en Nueva York y en 1963 inicia estudios en la Academia de Bellas Artes de Roma con Luigi Montarini, de donde egresa con una tesis sobre Armando Reverón. Durante este período expuso colectivamente en la Rassegna Figurativa di Roma e del Lazio, en el Premio Cittá di Trevi y en el Premio Ciuffena. Sus primeras piezas de cerámica eran de pequeño formato. En 1966 presenta su primera individual en La Galería del Palazzo delle Esposizioni, curada por Luigi Montarini. Entre 1966 y 1968 se establece en Nueva York y continúa sus estudios de pintura en la Arts Students League con Sydney Gross. A finales de 1968 regresa a Caracas, expone en la Galería El Muro y dirige el Taller Periférico Bárbaro Rivas. En 1969 expone en el Salón D'Empaire, en el XXVII Salón Arturo Michelena y en el XXX Salón Oficial donde le otorgan el Premio Henrique Otero Vizcarrondo. Este mismo año presenta una muestra individual en la Galería El Muro donde exhibe una serie de cuadros geométricos en tonos blancos. Para esta época realiza sus primeras obras usando pistola de aire. En 1970 viaja a Roma, participa en el IX Premi Internacional de Dibuix Joan Miró en Barcelona (España) y en 1971 expone pinturas abstracto-geométricas en la Galería SM-13 (Roma); en la Galería Giorgi (Florencia, Italia) y en la Galería II Giorno (Milán, Italia). Paralelamente a su trabajo pictórico prosigue su investigación en la cerámica. En 1972 instala su taller en Caracas y trabaja simultáneamente pintura y cerámica. En 1973 realiza los dibujos para el poemario Textos del desalojo de Antonia Palacios. En 1974 exhibe óleos figurativos en la Galería Banap (Caracas) y en el Ateneo de Caracas y en 1977 representa a Venezuela, junto a Jesús Soto y Minumboc, en la X Cuadrienal de Arte en Italia.

La pintura de Arráiz, podría ubicarse en una tendencia abstracto lírica de vanguardia en la que el color juega un papel trascendente. Arturo Bovi refiriéndose a su obra señaló: "la sugestión plástica que hubiera podido venir en función del signo de la gran lección de Mondrian, en Antonio Arráiz se ha liberado de esquemas geométricos para afrontar las profundidades sugeridas por Malévich y Kandinsky" (1971). Sus cerámicas muestran un universo barroco lleno de figuras irreales (monstruos, animales y dioses mitológicos, figuras zoomorfas, hongos gigantescos y flores). Es relevante destacar la tridimensionalidad de las figuras y los efectos sorprendentes que el artista logra con la luz al retocar las piezas con pinceladas de oro, platino y otros esmaltes. Además de su obra pictórica, Arráiz se dedicó a la poesía y publicó varios libros.

Exposiciones individuales

• 1966 "Pintura gestual", Galería del Palacio de las Exposiciones, Roma
• 1968 Galería El Muro, Caracas
• 1969 Galería El Muro, Caracas
• 1971 Galería SM-13, Roma / Galería Giorgi, Florencia, Italia / Galería Il Giorno, Milán, Italia
• 1974 Galería Banap, Caracas / Ateneo de Caracas
• 1979 "Cerámica", Galería El Muro, Caracas
• 1980 "Imágenes de cerámica", Galería Alejandro Freites, Caracas

Premios

• 1969 Premio Henrique Otero Vizcarrondo, XXX Salón Oficial

Colecciones

MBA

Fuentes

• Bovi, Arturo. El Nacional. Caracas 21 de enero de 1971. Sin más datos.
• Cinap, A 44.

Créditos

• Galería de Arte Nacional (GAN) http://www.gan.gob.ve