Diferencia entre revisiones de «Zitman, Cornelis»

Revisión del 14:50 13 ene 2016

Cornelis Zitman
Nombre completo	Cornelis [Jacominus] Zitman [Hazenberg]
Nacimiento	9 de noviembre de 1926, Leiden - Holanda
Fallecimiento	10 enero 2016, Caracas - Venezuela
Nacionalidad	Holandés
Área	Escultor, dibujante y diseñador industrial
Firma

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52.1518214,4.4116296 ~ Leiden Holanda. Lugar de nacimiento; 10.4683918,-66.8903658 ~ Caracas Venezuela. Lugar de su Obra; 35.6735408,139.5703006 ~ Tokio, Japón; 35.400927,139.0956013 ~ Kanagawa, Japón; 34.6944211,135.1206592 ~ Kobe, Japón; }}

Biografía

Escultor, dibujante y diseñador industrial. Nace en el seno de una familia de artesanos y constructores; fueron sus padres Marinus Engelines Zitman y Cornelia Jacomina Hazenberg. En 1939 se inscribe en un curso nocturno de dibujo en la Academia de Bellas Artes de Leiden (Holanda) y 2 años más tarde estudia pintura en la Academia Real de Bellas Artes de La Haya (Holanda). En 1947, eludiendo el servicio militar que debía prestar en Indonesia, sale de Holanda rumbo a Aruba como marinero en un barco petrolero. Instalado en Coro ese mismo año, trabajó como dibujante técnico en una compañía de construcción. En 1948 contrae matrimonio con Vera Roos, a quien había conocido en la academia de La Haya en su tierra natal. En 1950 trabaja en Caracas como diseñador de muebles. Durante su tiempo libre pinta paisajes, figuras y practica el modelado. Por ese tiempo ejecuta sus primeras obras tridimensionales en yeso, entre ellas Mujercita (yeso y ensamblaje de madera, 1949). Con una versión fundida en bronce de esta última participó en el XII Salón Oficial, donde obtiene el Premio Oficial de Escultura (1951). Funda junto a otras personas una pequeña fábrica de muebles llamada Talleres Zitman, la cual tiempo más tarde se fusiona con una nueva compañía, Tecoteca, Industria Nacional del Mueble, pionera del diseño de muebles modernos en el país. El éxito artístico y económico coincide con el nacimiento de sus hijos Berend (1952) y Lourens (1954). En 1955 es contratado por la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la UCV para dictar cursos de decoración, dibujo, acuarela y guache, los cuales son fusionados posteriormente en un taller de diseño. Para 1958 decide mudarse a la isla de Granada para dedicarse completamente a la pintura y afinar su trabajo de escultor; allí nace, al año siguiente, su hija Bárbara. El artista abandona la pintura y profundiza en la técnica de la fundición en bronce, razón que le lleva a regresar a su país natal. Llega a Holanda en 1961 y asiste al taller de fundición de Pieter Starreveldt en Amersfoort, experiencia que le enseñó las particularidades técnicas, las posibilidades de la fundición en bronce y el proceso de la cera perdida.

En 1964, Zitman comienza a perfilar un estilo artístico muy personal que evidencia la influencia del color local latinoamericano. Su trabajo se centra en la figura femenina de rasgos mestizos, motivo que aborda de manera sintética, pero donde el volumen adquiere plenitud y evidencia el regocijo por las redondeces de las formas. Estos elementos tendrán continuidad en sus creaciones posteriores. Regresa a Venezuela ese mismo año, cuando la Facultad de Arquitectura y Urbanismo lo llama nuevamente para que se integre a su cuerpo docente, el cual abandonará en 1970. Comienza así una intensa etapa de actividad como escultor y se instala en las ruinas del trapiche de la hacienda La Trinidad (Baruta, Edo. Miranda), donde construye su casa-taller. Durante este período modela en cera pequeñas piezas escultóricas que representan a seres cotidianos que oscilan entre un carácter expresionista, subrayado en el modelado y el juego de texturas, y otro tipo de figuras, de expresión más serena y superficies pulidas (Torso, 1963; Muertecito, colección GAN, 1964; Cama pequeña, 1964-1965). Zitman trabaja con los fundidores Hugo Daini y Biagio Campanella y produce pequeñas ediciones de hasta seis ejemplares. En 1967 concursa en el XXV Salón Arturo Michelena, donde obtiene el Premio Julio Morales Lara con Columpio (colección GAN). Al año siguiente, expone individualmente dibujos y esculturas en el MBA y dibujos en la Sala Mendoza (Caracas). El escultor consolida un lenguaje propio cuya concepción va de lo bidimensional a lo tridimensional. Zitman "concibe la figura a través de una anatomía deliberadamente desproporcionada, que se pone de manifiesto en unas cabezas y extremidades disminuidas en comparación con las dimensiones de las estructuras torácicas y de las voluptuosidades abdominales que se asocian con una encarecida obesidad. Para incrementar las peculiaridades de su morfología escultórica, recurre a la determinación de unos rostros cuyas fisonomías obedecen a un mestizaje exótico, en donde se mezclan y confunden razas plurales y disparejas. Mediante estas redondeces volumétricas, de estos engrosamientos antropomórficos, de estas incrongruencias anatómicas y de estos perfiles faciales paradójicos y extraños, Zitman genera unas figuras inconfundibles y enigmáticas" (Guédez, 1986). Generalmente sus personajes, solos (La cama grande, 1970-1971) o en grupo (Familia, 1970-1971), poseen un aire de cotidianidad. Algunos de los títulos de sus obras son ilustrativos, así, Manifestación (1970), Familia (1970-1971), Silla en la playa (1973), La ventana (1974). Otro rasgo constante de su trabajo ha sido el uso del bronce como material definitivo, proceso que el escultor vigila cuidadosamente y para ello cuenta con un equipo que él ha entrenado y formado técnicamente.

La década de los setenta se inicia con su proyección a nivel internacional, expone en la Galería Dina Vierny en París (1970) y obtiene el primer premio en la I Bienal de Escultura de Pequeño Formato en Budapest (1971). En 1974 ejecuta e instala su obra Les Girls en el Mall Chestnut Hill, de Newton (Massachusetts, Estados Unidos). En 1976 recibe el Premio Henrique Otero Vizcarrondo, del Salón Nacional de las Artes Plásticas en Venezuela (MBA), con su obra La carajita. Ese año realiza su primera exposición retrospectiva en el MACC, que publica el primer libro sobre el artista. Al año siguiente interviene en la Feria Internacional de Arte Contemporáneo (París) y en la Galería Monte Ávila (Bogotá) junto a Botero y Wierdermann. Al final de la década, el Museo de Arte Moderno de Kobe (Japón) adquiere una obra del artista. Zitman mantiene una línea prefigurada en décadas anteriores, pero sus obras sufren un cambio, crecen en formato llegando a representar sus figuras a escala humana, como L'inconnue (1972, colección GAN). En la década de los ochenta mantiene su proyección internacional y una constante actividad expositiva en nuestro país; en 1982 participa en el II Concurso Internacional de Escultura Figurativa en Japón, su pieza Siesta resulta ganadora del premio especial de escultura figurativa en la II Kotaro Takamura Grand Prize Exhibition en el Museo al Aire Libre de Hakone (Kanagawa, Japón). Al año siguiente concursa con varias piezas en la Feria Internacional de Arte Contemporáneo de París y en la Bienal de Arte en Venezuela (MACC). Asimismo expone sus dibujos en la sala de exposiciones de La Victoria, dependencia del Museo de Arte de Maracay, en la Galería Tokoro (Tokio) y en el Museo de Arte Moderno de Kobe (Japón). Para 1986 expone nuevamente en la Galería Tokoro (Tokio) y un año más tarde es seleccionado para representar a Venezuela en la XIX Bienal Internacional de São Paulo; el montaje estuvo a cargo de Domingo Álvarez, quien creó un ambiente para colocar las piezas y recrear un barrio venezolano. Seguidamente esta exhibición fue presentada en los espacios del MBA. A principio de los años noventa exhibe algunas esculturas en la Feria de Arte Contemporáneo Arco (Madrid) y muestra gran parte de su trayectoria en el Museo de Arte de Coro. En 1997 participa en la FIA. Cornelis Zitman se mantiene activo y reside en Caracas. La GAN posee en su colección cinco bronces de Zitman, entre ellos Muchacha en columpio (1967), Muchacho con perro (1973) y Mujer sentada (versión de Mujercita vaciada en 1968) y L'inconnue —mujer en hamaca— (1972).

Obra

Escultura

• 

  Mujer sentada. 1951. Fundición en bronce patinado y vaciado por Hugo Daini, Caracas. 40,5 x 16,3 x 33 cm.

• 

  Muertecito. 1964. Fundición en bronce patinado. 43,1 x 17,5 x 9,5 cm.

• 

  Muchacha en columpio. 1967. Fundición en bronce patinado. 89,5 x 24,5 x 27 cm.

• 

  La cama grande. 1972. Bronce policromado. 142 x 180 x 140 cm.

• 

  L´Inconnue - Mujer en hamaca. 1972. Fundición en bronce patinado, fibra vegetal tejida y semilla. 176 x 125 x 125 cm.

• 

  Muchacho con perra. 1973. Fundición en bronce patinado. 165 x 85 x 70 cm.

• 

  La caribeña. 1983. Bronce. 181 x 85 x 96 cm.

• 

  Cabeza. Sin Fecha. Bronce. 30,7 x 27,4 x 23 cm.

Dibujo

• 

  El retrato. 1953. Óleo sobre madera. 168 x 101 cm.

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  Desnudo. 1980. Grafito sobre papel. 68 x 88 cm.

Exposiciones individuales

• 1958 "Pintura y dibujos", Galería de Arte Contemporáneo, Caracas
• 1961 Galería Grooper Art, Boston, Massachusetts, Estados Unidos
• 1968 MBA / "Dibujos", Sala Mendoza
• 1972 "Art 72", Basilea, Suiza
• 1973 Galería d'Eendt, Amsterdam
• 1974 Galería d'Eendt, Amsterdam
• 1975 Galería Dobloug, Oslo, Noruega
• 1976 MACC
• 1977 Galería Dina Vierny, París
• 1978 Galería Dina Vierny, París
• 1979 Galería Tokoro, Tokio / Galería Sindin, Nueva York / Museo de la Ciudad, Brest, Francia
• 1980 Galería Dina Vierny, París
• 1982 "Dibujos y esculturas", Museo de Arte de Maracay
• 1988 Museo de Arte Moderno, Bogotá
• 1989 Museo Campredon, L'Isle-sur-la-Sorgue, Francia
• 1990 "Dibujos y esculturas de Cornelis Zitman", Museo de Arte, Coro
• 2002 Galería Sin Límite, San Cristóbal
• 2004 Trasnocho Cultural, Caracas

Premios

• 1951 Premio Oficial de Escultura, XII Salón Oficial
• 1967 Premio Julio Morales Lara, XXV Salón Arturo Michelena
• 1971 Premio, I Bienal de la Pequeña Escultura, Budapest, Hungría
• 1976 Premio Henrique Otero Vizcarrondo, Salón Nacional de las Artes Plásticas en Venezuela, MBA
• 1981 Premio de adquisición, Bienal de Artes Visuales de Caracas, MACC
• 1982 Premio especial de escultura figurativa, II Kotaro Takamura Grand Prize Exhibition, Museo al Aire Libre de Hakone, Kanagawa, Japón
• 1983 "Dibujos", Casa de la Cultura, La Victoria, Edo. Aragua

Colecciones

Chestnut Hill, Newton, Massachusetts, Estados Unidos / Colección Cisneros, Caracas / GAN / MACCSI / MBA / Museo al Aire Libre Andrés Pérez Mujica, Valencia, Edo. Carabobo / Museo al Aire Libre de Arcone, Tokio / Museo de Esculturas al Mar, La Haya, Holanda / Museo Maillol, París / Museo Municipal, La Haya, Holanda / Museo Municipal, Utrecht, Holanda / Petit Palais, Ginebra, Suiza

Fuentes

• "Cornelis Zitman ganador del premio Kotaro Takamura de Japón". En: El Universal. Caracas, 20 de enero de 1983, p. 4/1.
• "Cornelis Zitman representa a Venezuela". En: El Universal. Caracas, 24 de septiembre de 1981.
• "Cronología". En: Zitman (catálogo de exposición). Caracas: MACC, 1976.
• Guédez, Víctor. "Las propiedades, los atributos y los efectos de las esculturas de Zitman". En: El Universal. Caracas, 8 de junio de 1986, p. 4/8.
• R.G. "Dibujos y esculturas de Zitman". En: Imagen, 17. Caracas, 1968, p. 23.

Créditos

• Galería de Arte Nacional (GAN)

Comentarios

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