Diferencia entre revisiones de «González, Roberto»

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Caracas Venezuela,Venezuela~Caracas~Lugar de nacimiento y Lugar de su Obra; El Tigre Anzoátegui Venezuela,Venezuela~El Tigre, Edo. Anzoátegui~Lugar de su Obra; Maracay Aragua Venezuela,Venezuela~Maracay, Edo. Aragua~Lugar de su Obra; Yaracuy Venezuela,Venezuela~Yaracuy~Lugar de su Obra }}

Vida y obra

Dibujante y pintor. Hijo de Pedro González y Juanita de González. Inicia su formación en los cursos libres de Manuel Quintana Castillo en la Escuela Cristóbal Rojas, donde realiza estudios de dibujo y pintura entre 1960 y 1965. Formó parte del Taller Libre de Arte Mariano Picón Salas (Caracas, 1963-1964), experiencia que da paso a su primera muestra realizada en 1965. Participa en agrupaciones artísticas como Zapato Roto, Círculo Pez Dorado, El León de Oro y una modesta intervención en El Techo de la Ballena. En 1968 viaja a Nueva York y cursa un seminario de técnicas serigráficas dictado en el TGEP Workshop; seguidamente, se traslada a Argentina y Colombia. De nuevo en Venezuela, viaja a San Cristóbal, luego a Mérida, y se establece finalmente en Maracaibo durante dos años, tiempo en el que realiza trabajos como la creación de escenografías para los montajes La muerte de Alfredo Gris de Rodolfo Santana y Antes del desayuno de Eugene O'Neill, ambas con el Teatro de LUZ. Fue profesor del taller de dibujo de esta universidad (1968-1969) y de la Escuela de Artes Plásticas Julio Arraga. En este tiempo, realiza murales en el rectorado y en la Escuela de Teatro de LUZ y en la sede del PCV. Trabajó como asesor de las galerías Viva México, Aztlán y La Trinchera (1969-1979). En 1972 viaja a México, donde recibe elogiosos comentarios, pues su obra refleja elementos comunes a la sociedad y al arte de ese país. En este sentido, Emma Rueda Ramírez define su obra como "una experiencia que, descifrada a través de los signos, devela y revela la situación real de la existencia latinoamericana" (1975). De vuelta en Caracas diseña y realiza escenografías para la televisión en blanco y negro en Venezolana de Televisión y Televisora Nacional. Por otra parte, se desempeña como diagramador e ilustrador para los diarios caraqueños Últimas Noticias y El Nacional, y realiza ilustraciones para revistas locales, afiches y libros, entre los que se encuentran Aquella Paraguaná de A. Martínez y Cuentos de Alfredo Armas Alfonso. Ejecuta obras murales para residencias privadas, instituciones y sitios públicos de Caracas como la Urbanización 23 de Enero, El Valle, la Facultad de Ingeniería de la UCV (en colaboración) y la Escuela Cristóbal Rojas, entre otros; desarrolla también su obra mural en otras ciudades del interior.

En 1975 organiza en Caracas el Taller Experimental D'Gráfica, del cual es director fundador. Al año siguiente asiste en Nueva York a seminarios de técnicas serigráficas en el Bogarín Printmaking Workshop, donde realiza trabajos de gran formato. Por este tiempo organiza las agrupaciones Vanguardia y Nueva Generación en Maracay y, en Caracas, el grupo Contracorriente. Durante 1978 forma parte de la junta asesora de la Casa de la Cultura de Maracay. Fue profesor de la Escuela de Artes Plásticas Rafael Monasterios de Maracay (1979-1982) y de la Escuela Cristóbal Rojas (desde 1967). Forma parte de eventos singulares como la creación de los museos viales de San Cristóbal-Cúcuta y de El Tigre (1982), y del I Simposio de Escultura, efectuado en el Parque Bolivariano Minas de Aroa (Edo. Yaracuy, 1983), para el cual ejecuta una pieza escultórica de nueve metros de longitud. Fue también profesor de los cursos de dibujo en la Escuela Héctor Poleo (Caracas, 1996). En el presente comparte su taller con varios artistas jóvenes, junto a los cuales constituye un grupo de trabajo e investigación. En su más reciente serie de trabajos, Roberto, el propio artista se representa interactuando en actividades de la cotidianidad. Desarrolla también la serie Las paradas de autobuses, en la que reúne diversos personajes del común. Ha participado en numerosas muestras colectivas, entre las cuales se encuentran el Salón Círculo Pez Dorado (1965-1966), la Bienal Latinoamericana de Dibujo y Grabado (1967), el I Salón del Dibujo Nuevo en Venezuela (1979), el II Salón del Dibujo Actual en Venezuela (1980), la I Bienal de Artes Visuales (MBA, 1981), el Salón Nacional de Dibujo (1982) y el Salón Conac Arte y Ciudad (1992).

Su trabajo artístico se desarrolla fundamentalmente a través del dibujo y la pintura, medios de expresión que se entrelazan constantemente en su obra. En este sentido, el propio artista considera sus trabajos como dibujos coloreados. Estos se agrupan en series ideadas a partir de circunstancias de interés para el artista, siempre relacionadas con la realidad social; entre éstas son ampliamente conocidas: Los miserables, Los generales, Los oligarcas, Los enrejados, Los iracundos, Serie negra, Homenaje a mis enemigos. La escultura y el grabado tienen cabida en oportunidades singulares, como treguas en el constante andar de sus dibujos y pinturas. Entre las diversas técnicas empleadas por el artista: carboncillo, tinta, creyón, aerógrafo, collage, acrílico, es esta última la más aplicada en su obra actual, pues su pronto secado le permite un trabajo dinámico y la posibilidad de incidir varias veces sobre áreas específicas durante una misma jornada, para alcanzar así el carácter deseado en sus realizaciones. Según Víctor Guédez, su obra "se mueve en un espacio plástico que responde a dos referencias: el expresionismo y el surrealismo por encima de la apariencia narrativa o literaria" (1990). La GAN posee de su obra Homenaje a mis enemigos (creyón, aerógrafo, óleo y grafito sobre tela, 1981).

Exposiciones individuales

• 1965 Taller Libre de Arte, Caracas / Sociedad Maraury, Petare, Edo. Miranda
• 1967 Galería Juancho Capriles, Caracas / Ateneo de Caracas / Galería Nueva Generación, Caracas
• 1968 Galería La Rebeca, Bogotá
• 1969 Galería Logos, Maracaibo / Galería de la Caja Popular de Occidente, Maracaibo / Galería Mérida, Mérida / Galería Leggio, Maracaibo / Galería Helena Pávlu, Caracas / Centro de Bellas Artes, Maracaibo / Art-Gallery, Buenos Aires
• 1970 Galería Viva México, Caracas
• 1971 Galería de Artes Visuales, Maracay / Galería Viva México, Caracas
• 1972 Galería Edvard Munch, Ciudad de México / Galería Alarico Gómez, Ciudad Bolívar / Museo de Arte Contemporáneo, Bogotá / Galería Tinta Fresca, San Fernando de Apure / Galería Viva México, Caracas
• 1973 Galería Viva México, Caracas
• 1974 Galería Viva México, Caracas
• 1975 Galería Viva México, Caracas / Sala Ocre, Caracas / Taller Experimental de Gráfica, Caracas / Facultad de Economía, UCV
• 1976 Bogarín Printmaking Workshop, Nueva York / Sala Ocre, Caracas / Galería Viva México, Caracas
• 1977 Sala Ocre, Caracas / Galería Viva México, Caracas / Galería Tupí Nambá, Maracay
• 1978 Galería Tupí Nambá, Maracay / Galería Viva México, Caracas / Galería Ponce, Ciudad de México / Galería La Casa de Vecindad, Caracas / Galería La Otra Banda, Mérida
• 1979 Galería Artof, Cumaná / Galería La Piel del Cangrejo, Porlamar, Edo. Nueva Esparta / Galería Arvil, Ciudad de México / Escuela de Artes Plásticas Eloy Palacios, Maturín
• 1980 Estudio Novitá, Caracas / Galería del Grupo Nuevo Tramo, San Carlos / Casa de la Cultura, Macapo, Edo. Cojedes / "100 miniaturas", Galería Viva México, Caracas
• 1981 Casa de la Cultura, La Victoria, Edo. Aragua
• 1983 Galería Carmelo Fernández, Caracas / "Dibujos", Ateneo de Los Teques
• 1985 Galería El Nido del Callejón, Caracas
• 1986 Galería El Nido del Callejón, Caracas / Galería El Galpón, Porlamar, Edo. Nueva Esparta
• 1987 Galería El Nido del Callejón, Caracas
• 1988 Galería El Nido del Callejón, Caracas / Galería Génesis, Caracas / Galería Viva México, Caracas / Galería Espiral, Escuela Cristóbal Rojas / Galería Boceto, Caracas / Escuela de Artes Plásticas Julio Arraga, Maracaibo / IUPC / GAES
• 1989 Galería La Colmena, Maracay / Galería El Nido del Callejón, Caracas / Escuela Arturo Michelena / Galería El Pasillo, Estación Chacaíto, Metro de Caracas
• 1990 "Quimeras y alucinaciones", Museo de Arte de Maracay
• 1992 Casa de las Américas, La Habana

Premios

• 1967 Quinto premio, mención dibujo, I Bienal Latinoamericana de Dibujo y Grabado, Facultad de Arquitectura y Urbanismo, UCV
• 1969 Mención honorífica, XII Salón Julio T. Arze
• 1978 Mención especial, XX Aniversario de la Revolución Cubana, IVCA
• 1979 Segundo premio, XXXVII Salón Arturo Michelena
• 1980 Premio Armando Reverón, XXXVIII Salón Arturo Michelena
• 1981 Premio Juan Lovera, XXXIX Salón Arturo Michelena / Primer premio, I Salón Anual Municipal de Pintura de Maracay
• 1982 Primer premio, VII Salón Nacional de Arte de Maracay
• 1985 Primer premio, IV Salón de Humoristas, Los Espacios Cálidos / Premio de dibujo, VI Salón Fondene, Antigua Casa Aduana, Pampatar, Edo. Nueva Esparta / Premio Fundarte y premio popular, II Bienal de Dibujo y Grabado, Caracas

Colecciones

Ateneo de Caracas / Casa de la Cultura, El Tigre, Edo. Anzoátegui / Concejo Municipal, Maracay / Facultad de Arquitectura y Urbanismo, UCV / GAN / LUZ / MACMMA / Museo de Arte Contemporáneo, Bogotá / Museo de Ciudad Bolívar / Museo de Esculturas, Parque Bolivariano Minas de Aroa, Edo. Yaracuy / Museo de Gráfica Omar Rayo, Roldanillo, Colombia

Fuentes

• Cinap, G 30.
• Erminy, Perán. Roberto González (catálogo de exposición). Caracas: Galería Vedobleve, 1987.
• Guédez, Víctor. "Roberto González: quimeras y alucinaciones". En: El Universal. Caracas, 8 de abril de 1990, p. 4/3.
• Rueda Ramírez, Emma. "Roberto González y la función social del artista". En: Suplemento Dominical de El Nacional, VI, 165. México, 26 de marzo de 1972. Citado en: Los oligarcas (catálogo de exposición). Caracas: Sala Ocre, 1975.

Créditos

• Galería de Arte Nacional (GAN) http://www.gan.gob.ve

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