- LA TAREA PENDIENTE DE ESCRIBIR LA HISTORIA DEL ARTE VENEZOLANO DE FORMA COLECTIVA,
- UN PROYECTO COLABORATIVO PARA TODOS LOS ESTUDIOSOS, ESPECIALISTAS Y ARTISTAS VENEZOLANOS,
- TODA LA HISTORIA DEL ARTE VENEZOLANO EN UN PORTAL AL ESTILO DE LA WIKIPEDIA.
Diferencia entre revisiones de «Contreras, Franco»
m |
|||
| Línea 19: | Línea 19: | ||
}} | }} | ||
| − | Las Piedras | + | Franco Contreras (1953)nació en Las Piedras, un pueblo ubicado en el páramo del estado Mérida. Este artista es egresado de la Universida de Los Andes, pues, allí cursó estudios de pregrado y postgrado obteniendo la Licenciatura en Letras mención Historia del Arte, además de la Maestría en filosofía que la misma Universidad ofrece. Contreras, si bien no estudió en una escuela de bellas artes, su preparación académica lo define como un artista formado. En la ciudad de Mérida, ha sido profesor del Centro Universitario de Arte (CUDA), director de la Unidad de Artes Visuales y Diseño Gráfico (UNAVID) y director de la Galería de Arte la Otra Banda. Actualmente, es profesor en la Facultad de Arte de la Universidad de Los Andes - Mérida. |
==Vida y obra== | ==Vida y obra== | ||
| − | + | En la obra de Franco Contreras intervienen varias técnicas al combinarse el ensamblaje, la escultura y la instalación. | |
| + | El trabajo de este merideño está cargado de contenido personal debido a que, tal como él mismo lo manifiesta, “ …el arte, lo que he podido entender, se trata de eso, de la manera particular de ver y representar ese mundo que afuera y dentro nos conmueve…”<ref>Art Nexos. Mayo 19 Junio 23. p. 130</ref> Tal explicación nos ayuda a entender la temática de sus obras en la sencillez del propio artista. Sus obras están cargadas de la energía, la fuerza y la pureza que se adquiere de la naturaleza; tanto por los materiales que emplea como por la cantidad de sentimiento que él les impregna al tomar ideas extraídas de experiencias vividas. Que la naturaleza venga a ser parte esencial del trabajo de este artista, en parte, se debe al aprendizaje que adquirió de su padre; pues, tal como afirma: | ||
| − | ''Mi Padre tenía la maravillosa habilidad de verle a todo una segunda y tercera posibilidad, de buscarle a cada piedra y cada palo el preciso acomodo, el más útil y el más placentero. Por ahí me fui metiendo y poco a poco encontrando la presencia de miles de relaciones de espacios, líneas vacíos y situaciones que casi mudas e imperceptibles se guardan en una poderosa existencia; era un mundo en que se me iba revelando, un inmenso mundo en movimiento que a cada instante me | + | ''Mi Padre tenía la maravillosa habilidad de verle a todo una segunda y tercera posibilidad, de buscarle a cada piedra y cada palo el preciso acomodo, el más útil y el más placentero. Por ahí me fui metiendo y poco a poco encontrando la presencia de miles de relaciones de espacios, líneas vacíos y situaciones que casi mudas e imperceptibles se guardan en una poderosa existencia; era un mundo en que se me iba revelando, un inmenso mundo en movimiento que a cada instante me sorprendía.'' Susana Benko (2008). |
| − | + | Por esto, en cada una de las circunstancias de origen a su obra de arte, Contreras valora todos de los factores que rodean su día a día con el fin de fundamentar su obra radica en la naturaleza. | |
| − | + | Entre los elementos que componen los materiales empleados por el artista tenemos la madera de café como su materia prima predilecta, así tambien, podemos ver entrelazados con nudos de cabuyas o mecates que hacen que el artista encuentre una relación directa con los primeros años de vida<ref>Art nexos. Mayo 19 Junio 23. P. 129</ref>. Entonces, del mismo modo en que estos palos de café crecen en su hábitat formando estructuras en el espacio, Contreras logra instalar la naturaleza en su quehacer artístico; cada una de las obras caracterizadas por este material llevan nombres relacionados con algún concepto natural; por ejemplo, “Lluvia” 1999, una obra en la que dispone de troncos de madera de aceituno en su estado original, sin eliminar la densidad y el peso, y “Cascada” 2005. | |
| − | El Hombre y los objetos que cohabitan con él ( la casa, el cuchillo que determina la vida del cochino, la jaula que protege al pajarillo) vienen a ser otro de los temas manejados por el artista | + | El Hombre y los objetos que cohabitan con él (la casa, el cuchillo que determina la vida del cochino, la jaula que protege al pajarillo) vienen a ser otro de los temas manejados por el artista a través del uso de materiales de desecho como latas y planchas de metal; Tale smateriales son apropiados por el artista sin ningún tipo de intervención ya que éstos contienen sus propias marcas creadas por el tiempo. Franco Contreras dice: “ los colores, texturas, facturas es casi imposible conseguirlas por medio de alguna técnica plástica ”. Ahora bien, las característica de materiales del tipo color, óxido o corrosión, junto a la propuesta de lo que se quiere representar, genera dramatismo a la obra del artista al lograr crear formas bidimensionales como se devela en “El Ahorcado” 1999, “El Asesino” 1999 y “Aparecido” 2000. |
| − | + | ||
| − | |||
| − | |||
| − | |||
| − | |||
===Dibujo. Colección del artista=== | ===Dibujo. Colección del artista=== | ||
| − | Aunque Franco Contreras | + | Aunque Franco Contreras considera que su propuesta artística no corresponde a categoría artística conocida, comenta: “dejo que la obra hable por sí misma”. Sin embargo, cada obra nos conduce a vincularla con otras ramas de la Historia del Arte por la humilde y rudimentaria utilización de materiales provenientes de la naturaleza, relacionándola con el Arte Póvera; tendencia artística que surge entorno a los años 70 utilizando materiales que se consideran pobres. En el mismo contexto, nos acerca un poco al Arte Minimalista; por la economía y pureza de las formas que conjugan su obra. Además, en la escultura de Contreras observamos la realización de dibujos sobre diferentes materiales como papel, metal y madera. En ellos, podríamos evocar el concepto de Arte Abstracto, pues en cada uno se muetran líneas, cuadrados, círculos y triángulos que parecen reminiscencias a referentes de otras corrientes artísticas tales como el Suprematismo que durante el siglo XX elevaba el uso de las formas geométricas suprimiendo en las obras el concepto de lo figurativo mientras se tomaba conciencia al momento de referirse al espacio como elemento de la composición artística. Pero, en el caso de Contreras, los dibujos llevan notas que identifican cada una de las formas. Este artista, de alguna manera, pareciera, a través de la sencillez de sus materiales, introducirnos dentro de un imaginario colectivo que difícilmente puede estar ajeno a cada individuo. |
| − | Marioly Díaz, escritora | + | Marioly Díaz, escritora venezolana, hace una reseña aproximándonos a la exposición realizada en la Sala Rómulo Gallegos del CELARG Caracas – Venezuela Agosto 2006. En este texto, nos presenta qué es lo que afirma Contreras acerca del nombre de sus exposiciones. Obra Primera VIII<ref>“Obra Primera, porque cada una de las obras que he hecho están a la misma altura, que es la única que le corresponde. Cada obra estará una al lado de la otra”.</ref>. |
| − | + | La misma autora, en adición, nos dice que al ensamblar la materia orgánica con otros objetos: "Contreras crea en el espacio obras que más que volúmenes, son construcciones espaciales de sencilla composición. Sus piezas son dibujos en los que el espacio juega un papel fundamental pues circula entre las estructuras creadas y permite el juego de luces y sombras que las enriquecen. En los Ensamblajes de Franco se revela la intención de trastocar significados, voluntad expresada a través de la reinterpretación del imaginario popular mediante los cambios de escala y el interés en evidenciar “costuras” de sus obras; particularidades que apuntan a una intencionalidad de redimir la práctica artesanal” | |
La ventana 2006. Madera de cabuya y papel. 75 x 50 x30 cm | La ventana 2006. Madera de cabuya y papel. 75 x 50 x30 cm | ||
| − | + | la obra de Contreras evidencian su pasado y su presente, los detalles de sus vivencias en un medio más rural que urbano, sus memorias y sus costumbres, entre otros elementos que entrelazan su universo y permiten percibir el inagotable devenir de la naturaleza. | |
<gallery caption="" widths="200px" heights="200px" perrow="6" > | <gallery caption="" widths="200px" heights="200px" perrow="6" > | ||
| Línea 103: | Línea 100: | ||
*1994 Obra Primera II, Sala Mendoza, Caracas, Venezuela. | *1994 Obra Primera II, Sala Mendoza, Caracas, Venezuela. | ||
*1996 Obra Primera III, Museo Juan Astorga Anta, Centro Cultural Tulio Febres Cordero. Mérida, Venezuela. | *1996 Obra Primera III, Museo Juan Astorga Anta, Centro Cultural Tulio Febres Cordero. Mérida, Venezuela. | ||
| − | *1996 Obra Primera IV | + | *1996 Obra Primera IV, Museo José Lorenzo Alvarado, Tovar – Mérida |
| − | *1997 Obra Primea V | + | *1997 Obra Primea V, Centro de Bellas Artes, Maracaibo – Estado Zulia, Venezuela |
| − | *2001 – 2002 Obra Primera VI | + | *2001 – 2002 Obra Primera VI, Museo Juan Astorga Anta, Centro Cultural Tulio Febres Cordero, Corderp, Mérida, Venezuela. |
| − | *2004 Obra Primera VII | + | *2004 Obra Primera VII, Galería ARTKLTECT, Facultad de arquitectura, Universidad de los Andes, Mérida – Venezuela. |
| − | *2006 Obra Primera VIII | + | *2006 Obra Primera VIII, Fundación Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos, CELARG, Caracas-Venezuela. |
==Exposiciones colectivas== | ==Exposiciones colectivas== | ||
| − | *1989 – 1990 A.V.A.P. Mérida | + | *1989 – 1990 A.V.A.P. Mérida, Venezuela. |
*1993 VI Bienal Nacional de Dibujo, Caracas, Venezuela. | *1993 VI Bienal Nacional de Dibujo, Caracas, Venezuela. | ||
*1993 II bienal de Arts Plásticas de Mérda Internacional del Pacto Andino. | *1993 II bienal de Arts Plásticas de Mérda Internacional del Pacto Andino. | ||
*1993 Primer Salón de Artistas Merideños. | *1993 Primer Salón de Artistas Merideños. | ||
| − | *1994 Salón de Arte Nacional de Aragua, Maracay, Venezuela | + | *1994 Salón de Arte Nacional de Aragua, Maracay, Venezuela. |
| − | *1995 Salón de Arte Nacional de Aragua, Maracay, Venezuela | + | *1995 Salón de Arte Nacional de Aragua, Maracay, Venezuela. |
| − | *1995 Salón de Arte Nacional Arturo Michelena, Valencia, Venezuela | + | *1995 Salón de Arte Nacional Arturo Michelena, Valencia, Venezuela. |
| − | *2001 Echange Artistique International, Marsella, Francia | + | *2001 Echange Artistique International, Marsella, Francia. |
| − | *2002 Salón de Arte Nacional de Aragua, Maracay, Venezuela | + | *2002 Salón de Arte Nacional de Aragua, Maracay, Venezuela. |
| − | *2004 – 2005 Lisi Moreno; Fotografías, Franco Contreras: Dibujos, Alianza Francesa, Mérida | + | *2004 – 2005 Lisi Moreno; Fotografías, Franco Contreras: Dibujos, Alianza Francesa, Mérida, Venezuela. |
==Premios o reconocimientos== | ==Premios o reconocimientos== | ||
| − | *Gran Premio II Bienal de Artes Plásticas de Mérida e Internacional del Pacto Andino | + | *1993 Gran Premio II Bienal de Artes Plásticas de Mérida e Internacional del Pacto Andino. |
| − | *Mención VI Bienal de Dibujo FUNDARTE. | + | *1993 Mención VI Bienal de Dibujo FUNDARTE. |
| − | *II Premio de Escultura. Salón Aragua | + | *1993 II Premio de Escultura. Salón Aragua, Maracay. |
| − | *Primer Premio de Escultura. II Salón de Artes Visuales | + | *1994 Primer Premio de Escultura. II Salón de Artes Visuales, Ciudad de Mérida. |
==Notas== | ==Notas== | ||
| Línea 130: | Línea 127: | ||
==Fuentes== | ==Fuentes== | ||
| − | *Colección Arte Venezolano. 113. Susana Benko, editorial arte. | + | *Colección Arte Venezolano. 113. Susana Benko, editorial arte. 1998. |
| − | *Catalogo Obra Primera. Sala Mendoza. Del 3 al 31 de julio 1994. Impresos la Galaxia. | + | *Catalogo Obra Primera. Sala Mendoza. Del 3 al 31 de julio 1994. Impresos la Galaxia. 1994 |
| − | *Catalogo Obra Primera, noviembre 2001 | + | *Catalogo Obra Primera, noviembre 2001. |
| − | *Catalogo Obra Primera IV. 2001 | + | *Catalogo Obra Primera IV. 2001. |
| − | *Catalogo Obra Primera VI 2001 | + | *Catalogo Obra Primera VI 2001. |
*Catalogo Obra Primera VIII. Sala RG. Del 25 del 25 de agosto al 8 de octubre de 2006. | *Catalogo Obra Primera VIII. Sala RG. Del 25 del 25 de agosto al 8 de octubre de 2006. | ||
| − | *Afiche Obra Primera IX. Tovar Galería de Arte. Del 6 de febrero al 6 de abril de 2009 | + | *Afiche Obra Primera IX. Tovar Galería de Arte. Del 6 de febrero al 6 de abril de 2009. |
| − | *Revista Actual Nº 61. Enero | + | *Revista Actual Nº 61. Impresos las Cumbres. Enero- Abril 2006. |
*Revista Art Nexos, Nº 14. El nexo entre américa latina y el resto del mundo. Octubre – Diciembre 1994. | *Revista Art Nexos, Nº 14. El nexo entre américa latina y el resto del mundo. Octubre – Diciembre 1994. | ||
*http://www.slideshare.net/Inmaplastica/arte-pvera | *http://www.slideshare.net/Inmaplastica/arte-pvera | ||
Revisión del 21:28 18 feb 2013
Este artículo o sección necesita una revisión ortográfica gramatical o de redacción.
Este artículo ó sección necesita completarse con datos del artista ó fotos de las obras ó foto personal del artista y alguna otra información de interés.
Este artículo o sección requiere de arbitraje sobre la pertinencia del contenido.
| Franco Contreras | |
|---|---|
| |
| Nombre completo | Franco Contreras |
| Nacimiento | 1953, Las Piedras - Mérida, Venezuela |
| Fallecimiento | |
| Nacionalidad | Venezolano |
| Área | |
| Firma | |
{{
- display_points:
Las Piedras Mérida Venezuela,Venezuela~Mérida~Lugar de nacimiento y Lugar de su Obra }}
Franco Contreras (1953)nació en Las Piedras, un pueblo ubicado en el páramo del estado Mérida. Este artista es egresado de la Universida de Los Andes, pues, allí cursó estudios de pregrado y postgrado obteniendo la Licenciatura en Letras mención Historia del Arte, además de la Maestría en filosofía que la misma Universidad ofrece. Contreras, si bien no estudió en una escuela de bellas artes, su preparación académica lo define como un artista formado. En la ciudad de Mérida, ha sido profesor del Centro Universitario de Arte (CUDA), director de la Unidad de Artes Visuales y Diseño Gráfico (UNAVID) y director de la Galería de Arte la Otra Banda. Actualmente, es profesor en la Facultad de Arte de la Universidad de Los Andes - Mérida.
Contenido
Vida y obra
En la obra de Franco Contreras intervienen varias técnicas al combinarse el ensamblaje, la escultura y la instalación. El trabajo de este merideño está cargado de contenido personal debido a que, tal como él mismo lo manifiesta, “ …el arte, lo que he podido entender, se trata de eso, de la manera particular de ver y representar ese mundo que afuera y dentro nos conmueve…”[1] Tal explicación nos ayuda a entender la temática de sus obras en la sencillez del propio artista. Sus obras están cargadas de la energía, la fuerza y la pureza que se adquiere de la naturaleza; tanto por los materiales que emplea como por la cantidad de sentimiento que él les impregna al tomar ideas extraídas de experiencias vividas. Que la naturaleza venga a ser parte esencial del trabajo de este artista, en parte, se debe al aprendizaje que adquirió de su padre; pues, tal como afirma:
Mi Padre tenía la maravillosa habilidad de verle a todo una segunda y tercera posibilidad, de buscarle a cada piedra y cada palo el preciso acomodo, el más útil y el más placentero. Por ahí me fui metiendo y poco a poco encontrando la presencia de miles de relaciones de espacios, líneas vacíos y situaciones que casi mudas e imperceptibles se guardan en una poderosa existencia; era un mundo en que se me iba revelando, un inmenso mundo en movimiento que a cada instante me sorprendía. Susana Benko (2008).
Por esto, en cada una de las circunstancias de origen a su obra de arte, Contreras valora todos de los factores que rodean su día a día con el fin de fundamentar su obra radica en la naturaleza. Entre los elementos que componen los materiales empleados por el artista tenemos la madera de café como su materia prima predilecta, así tambien, podemos ver entrelazados con nudos de cabuyas o mecates que hacen que el artista encuentre una relación directa con los primeros años de vida[2]. Entonces, del mismo modo en que estos palos de café crecen en su hábitat formando estructuras en el espacio, Contreras logra instalar la naturaleza en su quehacer artístico; cada una de las obras caracterizadas por este material llevan nombres relacionados con algún concepto natural; por ejemplo, “Lluvia” 1999, una obra en la que dispone de troncos de madera de aceituno en su estado original, sin eliminar la densidad y el peso, y “Cascada” 2005. El Hombre y los objetos que cohabitan con él (la casa, el cuchillo que determina la vida del cochino, la jaula que protege al pajarillo) vienen a ser otro de los temas manejados por el artista a través del uso de materiales de desecho como latas y planchas de metal; Tale smateriales son apropiados por el artista sin ningún tipo de intervención ya que éstos contienen sus propias marcas creadas por el tiempo. Franco Contreras dice: “ los colores, texturas, facturas es casi imposible conseguirlas por medio de alguna técnica plástica ”. Ahora bien, las característica de materiales del tipo color, óxido o corrosión, junto a la propuesta de lo que se quiere representar, genera dramatismo a la obra del artista al lograr crear formas bidimensionales como se devela en “El Ahorcado” 1999, “El Asesino” 1999 y “Aparecido” 2000.
Dibujo. Colección del artista
Aunque Franco Contreras considera que su propuesta artística no corresponde a categoría artística conocida, comenta: “dejo que la obra hable por sí misma”. Sin embargo, cada obra nos conduce a vincularla con otras ramas de la Historia del Arte por la humilde y rudimentaria utilización de materiales provenientes de la naturaleza, relacionándola con el Arte Póvera; tendencia artística que surge entorno a los años 70 utilizando materiales que se consideran pobres. En el mismo contexto, nos acerca un poco al Arte Minimalista; por la economía y pureza de las formas que conjugan su obra. Además, en la escultura de Contreras observamos la realización de dibujos sobre diferentes materiales como papel, metal y madera. En ellos, podríamos evocar el concepto de Arte Abstracto, pues en cada uno se muetran líneas, cuadrados, círculos y triángulos que parecen reminiscencias a referentes de otras corrientes artísticas tales como el Suprematismo que durante el siglo XX elevaba el uso de las formas geométricas suprimiendo en las obras el concepto de lo figurativo mientras se tomaba conciencia al momento de referirse al espacio como elemento de la composición artística. Pero, en el caso de Contreras, los dibujos llevan notas que identifican cada una de las formas. Este artista, de alguna manera, pareciera, a través de la sencillez de sus materiales, introducirnos dentro de un imaginario colectivo que difícilmente puede estar ajeno a cada individuo.
Marioly Díaz, escritora venezolana, hace una reseña aproximándonos a la exposición realizada en la Sala Rómulo Gallegos del CELARG Caracas – Venezuela Agosto 2006. En este texto, nos presenta qué es lo que afirma Contreras acerca del nombre de sus exposiciones. Obra Primera VIII[3]. La misma autora, en adición, nos dice que al ensamblar la materia orgánica con otros objetos: "Contreras crea en el espacio obras que más que volúmenes, son construcciones espaciales de sencilla composición. Sus piezas son dibujos en los que el espacio juega un papel fundamental pues circula entre las estructuras creadas y permite el juego de luces y sombras que las enriquecen. En los Ensamblajes de Franco se revela la intención de trastocar significados, voluntad expresada a través de la reinterpretación del imaginario popular mediante los cambios de escala y el interés en evidenciar “costuras” de sus obras; particularidades que apuntan a una intencionalidad de redimir la práctica artesanal” La ventana 2006. Madera de cabuya y papel. 75 x 50 x30 cm
la obra de Contreras evidencian su pasado y su presente, los detalles de sus vivencias en un medio más rural que urbano, sus memorias y sus costumbres, entre otros elementos que entrelazan su universo y permiten percibir el inagotable devenir de la naturaleza.
Videos
Medio:FILE0094_FrancoContreras.MOV
Exposiciones individuales
- 1992 Obra Primera I, Galería le Imaginaire, Alianza Francesa de Mérida, Venezuela
- 1994 Obra Primera II, Sala Mendoza, Caracas, Venezuela.
- 1996 Obra Primera III, Museo Juan Astorga Anta, Centro Cultural Tulio Febres Cordero. Mérida, Venezuela.
- 1996 Obra Primera IV, Museo José Lorenzo Alvarado, Tovar – Mérida
- 1997 Obra Primea V, Centro de Bellas Artes, Maracaibo – Estado Zulia, Venezuela
- 2001 – 2002 Obra Primera VI, Museo Juan Astorga Anta, Centro Cultural Tulio Febres Cordero, Corderp, Mérida, Venezuela.
- 2004 Obra Primera VII, Galería ARTKLTECT, Facultad de arquitectura, Universidad de los Andes, Mérida – Venezuela.
- 2006 Obra Primera VIII, Fundación Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos, CELARG, Caracas-Venezuela.
Exposiciones colectivas
- 1989 – 1990 A.V.A.P. Mérida, Venezuela.
- 1993 VI Bienal Nacional de Dibujo, Caracas, Venezuela.
- 1993 II bienal de Arts Plásticas de Mérda Internacional del Pacto Andino.
- 1993 Primer Salón de Artistas Merideños.
- 1994 Salón de Arte Nacional de Aragua, Maracay, Venezuela.
- 1995 Salón de Arte Nacional de Aragua, Maracay, Venezuela.
- 1995 Salón de Arte Nacional Arturo Michelena, Valencia, Venezuela.
- 2001 Echange Artistique International, Marsella, Francia.
- 2002 Salón de Arte Nacional de Aragua, Maracay, Venezuela.
- 2004 – 2005 Lisi Moreno; Fotografías, Franco Contreras: Dibujos, Alianza Francesa, Mérida, Venezuela.
Premios o reconocimientos
- 1993 Gran Premio II Bienal de Artes Plásticas de Mérida e Internacional del Pacto Andino.
- 1993 Mención VI Bienal de Dibujo FUNDARTE.
- 1993 II Premio de Escultura. Salón Aragua, Maracay.
- 1994 Primer Premio de Escultura. II Salón de Artes Visuales, Ciudad de Mérida.
Notas
- ↑ Art Nexos. Mayo 19 Junio 23. p. 130
- ↑ Art nexos. Mayo 19 Junio 23. P. 129
- ↑ “Obra Primera, porque cada una de las obras que he hecho están a la misma altura, que es la única que le corresponde. Cada obra estará una al lado de la otra”.
Fuentes
- Colección Arte Venezolano. 113. Susana Benko, editorial arte. 1998.
- Catalogo Obra Primera. Sala Mendoza. Del 3 al 31 de julio 1994. Impresos la Galaxia. 1994
- Catalogo Obra Primera, noviembre 2001.
- Catalogo Obra Primera IV. 2001.
- Catalogo Obra Primera VI 2001.
- Catalogo Obra Primera VIII. Sala RG. Del 25 del 25 de agosto al 8 de octubre de 2006.
- Afiche Obra Primera IX. Tovar Galería de Arte. Del 6 de febrero al 6 de abril de 2009.
- Revista Actual Nº 61. Impresos las Cumbres. Enero- Abril 2006.
- Revista Art Nexos, Nº 14. El nexo entre américa latina y el resto del mundo. Octubre – Diciembre 1994.
- http://www.slideshare.net/Inmaplastica/arte-pvera
- http://artescontemporaneos.com/arte-povera/
- http://e-via.org/blog/index.php/2006/07/31/arte_minimalista?blog=2
- http://www.universalia.usb.ve/galeria/abstraccion/galeria_virtual/QUERALES.HTM
Créditos
- Mayra Davila. Estudiante de la Licenciatura en Historia del Arte de la ULA. Correo electrónico: djmanueljose@hotmail.com
Comentarios
<comments voting="Plus" />
