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Sierra, Alexis de la

De WIKIHISTORIA DEL ARTE VENEZOLANO
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Alexis de la Sierra
Nombre completo Alexis de la Sierra [Alexis Rodríguez de la Sierra]
Nacimiento 23 de enero de 1954, Caracas, Distrito Capital - Venezuela
Fallecimiento
Nacionalidad Venezolano
Área Orfebre y escultor
Firma


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Caracas Venezuela,Venezuela~Caracas~Lugar de nacimiento; Carabobo Venezuela,Venezuela~Carabobo~Lugar de su Obra }}


Vida y obra

Orfebre y escultor. Nieto del poeta y jurista español Luis Rodríguez de la Sierra y Figueroa, antiguo cónsul honorario de Venezuela en las islas Canarias ejecutado por las fuerzas de Francisco Franco durante la Guerra Civil Española. Los padres de De la Sierra, perseguidos políticos de la dictadura española, se conocieron en Francia, donde vivían como refugiados y estudiantes de pintura y dibujo en la Escuela de Bellas Artes de Marsella. Gracias a las gestiones de Rufino Blanco Fombona llegan a Venezuela en 1944. En 1968, a los 14 años, De la Sierra se inicia como orfebre, inclinación que tuvo su antecedente en la actividad de su hermano Luis de la Sierra, esmaltador al fuego de metales y esmaltes en vidrio fundido. Entre 1974 y 1975 realizó estudios de corrientes antiguas de orfebrería en el British Museum, Londres, y entre 1977 y 1978, orfebrería y escultura en la Facultad de Bellas Artes de la Pontificia Universidad Católica de Chile. De la Sierra se ha hecho consecutivamente acreedor del primer premio de orfebrería en el Salón Nacional de Artes del Fuego, para finalmente recibir el Premio Nacional de Artes del Fuego en 1986. Además de la obra de orfebrería, el artista ha desarrollado obras en el campo de la escultura; ambas se caracterizan por investigaciones sistemáticas de formas, volúmenes y materiales diversos. Se puede decir que su obra se destaca por la amplitud de los volúmenes en plata o en oro. Su impulso por el desbordamiento del volumen se aprecia claramente a partir de 1978 con sus primeros ensayos de "orfebrería escultórica", término utilizado por el artista para denominar este tipo de obras. Cinco propuestas tituladas Proyectos, fueron presentadas en 1980 con la joya Amazonia para formar el conjunto acreedor del primer premio de orfebrería en el VII Salón Nacional de las Artes del Fuego: obras de modelos arquitectónicos llevadas al plano. Los temas que De la Sierra usa en la orfebrería son ceremoniales, muy influenciados por el esplendor de las cortes antiguas y los ritos eclesiásticos. Aunque a simple vista sus piezas de orfebrería y esculturas pueden parecer creaciones de dos artistas diferentes, se distingue en ambas realizaciones una serie de constantes; la principal de ellas es una marcada obsesión por la luz, las sombras y los reflejos. Sus últimos trabajos se concentran en el estudio de la luz de neón sumergida dentro de líquido en movimiento como agua o sustancias viscosas.

Entre 1986 y 1988, interesado por el simbolismo de los elementos relacionados con la creación de la vida, inició una nueva etapa de investigación en la que acudió a la representación de los elementos primigenios. Esta investigación culmina con la integración de la vida en sí dentro del volumen escultórico con Domus auratii, serie de obras en la cual peces dorados encuentran su morada. Más recientemente se puede observar una evolución de su investigación en el campo de la escultura lumínica con la incorporación de la tecnología de vanguardia: luz dicroica, halogénica, parabólica, cuarzo hidroxílico, xenón, fibra óptica y láser. El trabajo escultórico de De la Sierra es prolífico y versátil; cada año desarrolla de tres a cinco temas, que van de cinco a 30 variaciones. Estos temas se pueden denominar "familias" de obras. Desde 1976 participa en exposiciones colectivas, entre las cuales se pueden contar sus envíos a numerosas ediciones del Salón Arturo Michelena (1980–1987), "Materias y espacios" (Sala CANTV, 1983), la II Bienal de las Artes Visuales (MACC, 1983) y el Salón Nacional de Jóvenes Artistas (Casa Guipuzcoana, La Guaira, 1983), "Arte en madera: 5 escultores" (Galería Arte Hoy, Caracas, 1984), "Escultura 85" (Complejo Cultural Teresa Carreño, Caracas, 1985), la III Bienal Nacional de Escultura (Museo Francisco Narváez, 1986; la obra con la cual participó fue posteriormente trasladada a la Estación La Hoyada del Metro de Caracas), Salón de Escultura 50º Aniversario BCV y "Los 80. Panorama de las artes visuales en Venezuela" (GAN, 1990), "Art X 91: CCS-MIA" (Mindstructures Gallery, Miami, Florida, Estados Unidos, 1991), "20 años de premios nacionales" (Galería de las Artes del Fuego, Caracas, 1992), "10 presencias: las artes del fuego en Venezuela" (GAN, 1995) y la Bienal de Escultura de Toyamura (Hokkaido, Japón, 1995). Como docente, De la Sierra abrió en 1985 su taller-escuela en Caracas, donde ha formado un número importante de discípulos y organizado exposiciones. Desde 1984 mantiene una exposición permanente de su obra en su Galería Alexis de la Sierra en Caracas.

Exposiciones individuales

  • 1976 Galería de Francesca Paolozzi, Nueva York
  • 1982 The Gallery at Groove Isle, Coconut Groove, Miami, Florida, Estados Unidos
  • 1985 "Discos y cápsulas lumínicas de Alexis de la Sierra", Museo de Arte Contemporáneo, Panamá
  • 1986 "Levitantes lumínicos y demás volúmenes de Alexis de la Sierra", Interalúmina, Puerto Ordaz / "Materia y luz", Galería Alexis de la Sierra, Caracas
  • 1987 "La furia del silencio", Galería Alexis de la Sierra, Caracas / "100 horas, 100 obras de Alexis de la Sierra", Museo Francisco Narváez / "Estereorradianes y levitantes lumínicos", Galería Alexis de la Sierra, Caracas
  • 1988 "Canto a las Mercedes: un jardín de volúmenes lumínicos", Galería Alexis de la Sierra, Caracas / "Domus auratii, la casa del pez dorado", Galería Alexis de la Sierra, Caracas
  • 1989 "Alexis de la Sierra: una retrospectiva", Galería Lozada & Lozano, Valencia, Edo. Carabobo / "Los cinco arcos de los sentidos", Galería Alexis de la Sierra, Caracas
  • 1990 "Los hijos de Poseidón", Galería Alexis de la Sierra, Caracas
  • 1991 "Vulcan", Galería Alexis de la Sierra, Caracas
  • 1992 "Les fleurs du mal: homenaje a Charles Baudelaire", Galería Alexis de la Sierra, Caracas
  • 1993 "Les fenétres", Galería Alexis de la Sierra, Caracas
  • 1994 "Sculptor of light, sculptor of silver", Consulado de Venezuela, Nueva York
  • 1995 "Alexis de la Sierra: el orfebre", MACCSI
  • 1998 "La hora de la faja del Orinoco", Centro de Arte La Estancia, Caracas


Premios

  • 1980 Primer premio, especialidad orfebrería, VIII Salón Nacional de las Artes del Fuego, Valencia, Edo. Carabobo
  • 1981 Primer premio, especialidad orfebrería, IX Salón Nacional de las Artes del Fuego, Valencia, Edo. Carabobo
  • 1983 Primer premio, especialidad orfebrería, X Salón Nacional de las Artes del Fuego, Valencia, Edo. Carabobo
  • 1986 Premio Nacional de Artes del Fuego, XIII Salón Nacional de las Artes del Fuego, Valencia, Edo. Carabobo
  • 1997 Plata y bronce, The 1996 Optima Desing Awards Celebrating Excelence, Trenton, Nueva Jersey, Estados Unidos
  • 2002 Medalla de oro, Bienal Internacional de Arte Contemporáneo, Florencia, Italia


Fuentes

  • Alexis de la Sierra: 100 horas, 100 obras (catálogo de exposición). Porlamar: Museo Francisco Narváez, 1987.
  • Alexis de la Sierra: el orfebre (catálogo de exposición). Caracas: MACCSI, 1995.
  • Ron, Yaifred. "Alexis de la Sierra: luz, perfección y armonía en una obra constante". En: El Tiempo. Puerto La Cruz, 1995. Sin más datos.

Créditos

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