• LA TAREA PENDIENTE DE ESCRIBIR LA HISTORIA DEL ARTE VENEZOLANO DE FORMA COLECTIVA,   
  • UN PROYECTO COLABORATIVO PARA TODOS LOS ESTUDIOSOS, ESPECIALISTAS Y ARTISTAS VENEZOLANOS,   
  • TODA LA HISTORIA DEL ARTE VENEZOLANO EN UN PORTAL AL ESTILO DE LA WIKIPEDIA.   

Cambios

De WIKIHISTORIA DEL ARTE VENEZOLANO
Saltar a: navegación, buscar

Colmenárez, Asdrúbal

15 549 bytes añadidos, 19:33 8 ago 2014
sin resumen de edición
 {{Ficha de artista|titulo = Asdrúbal Colmenárez |imagen = [[Imagen:AsdrubalColmenarezPersonal.png|250px]]|nombrecompleto = Asdrúbal Colmenárez Quiroz (Trujillo, |nacimiento = 21 de agosto Agosto de 1936(76 años) es un artista , Trujillo - Venezuela|fallecimiento =|nacionalidad = Venezolano|area = Artista plástico Trujillano que ha logrado una mayor proyección internacional|firma = [[Imagen:AsdrubalColmenarez Firma. Entre 1960 png|150px]]}} {{#display_points:Trujillo Venezuela,Venezuela~Trujillo~Lugar de nacimiento y Lugar de su Obra}} ==Biografía==Pintor y 1963 realizó artista de medios mixtos. Realiza estudios en el Taller de Artes Plásticas del Ateneo de Trujillo, su ciudad natal, (1960-1963) y en ejerce como profesor de la Escuela de Artes Plásticas Cristóbal Rojasde Valera (1964-1967). En 1968 se traslada a París, recibe una beca del gobierno francés (1970) y sigue estudios de crítica y arte con Frank Popper, de Caracas. ==Vida==Asdrúbal Colmenárez Quiroz nace quien fue asistente en el taller de creatividad (1971) en la Universidad Experimental de TrujilloVincennes (Francia), Venezuela; hijo donde fue nombrado asistente asociado (1974) para dictar cursos de Cesar Colmenárez y Pastora Quirozarte contemporáneo, función que ejerce actualmente. Desde sus inicios, su juventud temprana Colmenarez obra se sintió atraído por inscribe dentro del cinetismo, al que incorpora otros elementos como el mundo recurso lúdico y la participación del arte. Estudio público en la obra, de forma tal que éste se convierte no sólo en un elemento transformador de la obra sino en un componente esencial en ellas —proceso que el artista llama perceptivismo—, como en los talleres táctiles Psychomagnetiques, que presenta en su primera individual (MBA, 1976). En 1978 obtiene una beca de investigación de la Fundación John Simon Guggenheim, que mantiene sólo tres meses para no interrumpir su cátedra parisina. De esa investigación surge el Alfabeto polisensorial, cuyo principio, según lo expresa el propio artista es "la no inhibición de artes plásticas las capacidades creativas al momento del ateneo aprendizaje de Trujillo bajo la enseñanza del pintor surrealista Chileno Dámaso Ogazlectura (como es corriente notarlo), desde 1960 y de poner en un mismo pie de igualdad a 1967 le será encargada los niños provenientes de medios socioculturales diferentes, y eliminar el poder omnímodo del maestro" (1979). En 1980 se expone en la GAN la muestra "Alfabeto polisensorial y otras proposiciones sobre la enseñanza escritura". Entre 1978 y 1980, Colmenárez desarrolla un trabajo inspirado en los graffiti urbanos que llama Psicograffitierra, superficies de pintura acero imantadas cubiertas de polvo metálico, de manera que el espectador podía intervenir la obra dibujando sobre su superficie y modificándola a su antojo. Desde 1981, fecha en dicho ateneo y que exhibe "Estructuras manipulables" en el ateneo de ValeraMuseo Reattu en Arles (Francia), transcurrirán seis años sin actividad expositiva individual, después hasta 1987 cuando exhibe sus "Cartas de este periodo toma amor al Japón" en la decisión Galería K de Tokio. En 1988 realiza una escultura de grandes dimensiones para los Juegos Olímpicos de partir a EuropaSeúl (Corea del Sur). Llega  Durante casi una década permanece alejado de la plástica nacional, hasta que regresa a París Venezuela en enero del 68 1989 con la formación artística solida pero provincialpropuesta "Partituras", sin embargo se encuentra más preparado exhibida en la Sala RG, un conjunto de obras de gran formato e instalaciones, donde el artista muestra una nueva manera de comunicarse con el espectador a través de una variada simbología que muchos recuerda el código Morse, así como la introducción de frases y conceptos. Como elementos novedosos aparecen el color en sus obras, y el hecho de los artistas que provenían sus creaciones dejan de Caracasser efímeras, para abordar la permanencia. Trabaja realizando Este mismo año, los bastidores y otros trabajos en madera organizadores de la II Bienal de Guayana le dedican el evento a modo de homenaje. Asimismo, realiza una escultura para los artistas destacados. Llega a Francia cinco meses antes jardines de que estalle la revolución socio-cultural del 68 ó Mayo francés Y disfruta Universidad de las charlas Antioquia (Colombia), y participa en una exposición colectiva en homenaje al aire libre bicentenario de la Revolución Francesa, que muchos se realiza en la Capilla Saint-Louis de los pensadores la Salpétrière de París. Carlos Cruz-Diez, Narciso Debourg, Víctor Lucena, Alejandro Otero, Rolando Peña y Jesús Soto lo acompañan en la época dabanmuestra. Se matricula En 1990 se encuentra en Caracas para impartir el taller "El vacío: un recurso pictórico que despierta la Universidad Experimental imaginación", en el Instituto Federico Brandt, y presentar la exposición "Las alas del deseo", en la Galería Uno: pinturas en técnica mixta que, según Enrique Viloria son "una propuesta que podemos caracterizar como de Vincennes VIII donde se convierte síntesis lúdica" (1990). Este mismo año participa en él asistente la exposición "Umbrales etnosónicos", experiencia polisensorial que cuenta con la participación del crítico músico Ángel Rada y Víctor Lucena en la Galería Astrid Paredes de Caracas. En 1991 presenta en la GAN, conjuntamente con el Museo Soto y patrocinado por Aluminio del arte Frank PopperCaroní, un proyecto definido por el artista como una confrontación de la naturaleza con la tecnología: "Asdrúbal Colmenárez. Para 1969 es becado por Preludio 7, fuga siete", donde el artista estableció un diálogo entre el lenguaje plástico y el lenguaje musical, con el gobierno francéscual concluye su trabajo de las Partituras, para los dar lugar a nuevas indagaciones. De vuelta en Caracas, en 1993, presenta "Mare nostrum: pinturas y esculturas", en el MACCSI. Según Eduardo Planchart Licea, la serie "posee el espíritu de sus primeras creaciones, hechas en Trujillo, bajo la tutela del artista chileno Dámaso Ogaz" (1993). Luego de tres años de 1970 al 72 ausencia en el consejo medio plástico venezolano , en 1996, el MAO organiza "Especies de espacios", instalaciones de carácter participativo y lúdico, que remitían a sus Psychomagnetiques por su interacción con el público. Este mismo año, la cultura es el Galería Ars Forum (Caracas) realiza una retrospectiva de su trabajo que lo becaabarca desde 1968 a 1994. En 1978 se convierte 1998 presenta, en el acreedor MACCSI, "Transposición", en la que una vez más, y a manera de hilo conductor, aparece la bolsa de trabajo interacción del Guggenheimespectador y la obra. Para 1983 María Luz Cárdenas escribió en el catálogo de la muestra: "la validez y el atractivo principal de esta exposición es nombrado profesor el juego múltiple de afinidades electivas que se plantea al espectador para convertir la historia del arte contemporáneo en una obra que se reproduce a sí misma, cambia continuamente y hace de cada imagen y fragmento de esa historia un haz de sentidos, un puñado de semillas semánticas que germinan en las conciencias del público" (1998). Sobre sus obras más participativas escribió Juan Calzadilla: "a través de sus táctiles y magnéticas, insiste en la participación del espectador como motor de la obra. Utilizando tiras magnéticas, deja al público la universidad posibilidad de Vincennes VIII cargo que mantiene hasta efectuar todas las combinaciones elegibles, para crear formas a voluntad, así el presente creador se convierte en creador de nuevas entidades plásticas a partir de elementos variables y manipulables" (1977, p. 218). La GAN posee obras representativas de su trabajo: Psychomagnetique nº 151 negro y Psychomagnetique nº 159 (láminas magnéticas, plástico y metal sobre madera; 1975), Alfabeto polisensorial (ensamblaje de metal, plástico, pintura y acrílico; 1979) y Estructura I (escultura en láminas de acero y cera; 1992). <gallery caption="" widths="200px" heights="200px" perrow="7" >Imagen: Wh pv ColmenarezAsdrubal FotoArtista elp.jpg| Imagen: Wh pv ColmenarezAsdrubal Obra 02 elp mod.jpg|</gallery> ==Obra=====Pintura===<gallery caption="" widths="200px" heights="200px" perrow="7" >Imagen: Wh pv ColmenarezAsdrubal Obra 12 SerieMare-NostrumN27 1992 elp mod.jpg | Serie Mare-Nostrum Nº27. 1992. Óleo, acrílico, papel y carboncillo sobre tela. 191 x 285 cm.Imagen: Wh pv ColmenarezAsdrubal Obra 09 MareNostrum 1992 elp mod.jpg | Mare Nostrum. 1992. Mixta sobre tela. Óleo, creyón y papel. 197 x 340 cm.Imagen: Wh pv ColmenarezAsdrubal Obra 03 AutomneOtono 1998 elp mod.jpg | Automne Otoño. 1998. Mixta sobre tela. 124,3 x 182 x 11 cm.</gallery> ===Obras Erótika===Consultar: http://www.medicci.com/index.php?option=com_virtuemart&Itemid=364<gallery caption="" widths="200px" heights="200px" perrow="7" >Imagen:Obra Ayer Hoy Ma AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Ayer-Hoy-Mañana, Mixta sobre Lienzo y Madera, 112 x 140 cm, 2008Imagen:Obra Erotika 21 AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Erotika # 21, Mixta sobre papel encolado a MDF, 60 x 86 cm, 2008Imagen:Obra Erotika 22 AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Erotika # 22, Mixta sobre papel encolado a MDF, 60 x 84 cm, 2008Imagen:Obra Erotika 23 AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Erotika # 23, Mixta sobre papel encolado a MDF, 60/84 cm, 2008Imagen:Obra Erotika 24 AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Erotika # 24, Mixta sobre papel encolado a MDF, 60 x 84 cm, 2008Imagen:Obra Erotika 25 AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Erotika # 25, Mixta sobre papel encolado a MDF, 60 x 91 cm, 2008Imagen:Obra Erotika 26 AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Erotika # 26, Mixta sobre papel encolado a MDF, 60 x 91 cm, 2008Imagen:Obra Erotika 27 AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Erotika # 27, Mixta sobre papel encolado a MDF, 60 x 91 cm, 2008Imagen:Obra Erotika 28 AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Erotika # 28, Mixta sobre Lienzo, 57 x 122 cm, 2008Imagen:Obra Erotika 29 AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Erotika # 29, Mixta sobre Lienzo, 57 x 122 cm, 2008Imagen:Obra Erotika 30 AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Erotika # 30, Mixta sobre papel encolado a MDF, 85 x 100 cm, 2008Imagen:Obra Erotika 31 AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Erotika # 31, Mixta sobre Lienzo, 85 x 100 cm, 2008Imagen:Obra Erotika 32 AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Erotika # 32, Mixta sobre Lienzo, 85 x 100 cm, 2008Imagen:Obra Erotika 33 AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Erotika # 33, Mixta sobre Lienzo, 85 x 100 cm, 2008Imagen:Obra Erotika 34 AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Erotika # 34, Mixta sobre Lienzo, 85 x 100 cm, 2008Imagen:Obra Erotika 35 AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Erotika # 35, Mixta sobre Lienzo, 77 x 100 cm, 2008Imagen:Obra Erotika 36 AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Erotika # 36, Mixta sobre Lienzo, 100 x 85c cm, 2008Imagen:Obra Erotika 37 AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Erotika # 37, Mixta sobre papel encolado a demás MDF, 49 x 67 cm, 2008Imagen:Obra Erotika 38 AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Erotika # 38, Mixta sobre papel encolado a MDF, 55 x 76 cm, 2008Imagen:Obra Erotika 39 AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Erotika # 39, Mixta sobre papel encolado a MDF, 54 x 74 cm, 2008Imagen:Obra Erotika 41 AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Erotika # 41, Mixta sobre Lienzo, 54 x 74 cm, 2008Imagen:Obra Home Feme AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Home-Feme, Mixta sobre Lienzo y Madera, 105 x 135 cm, 2008Imagen:Obra Intimite AsdrugalColmenarez Medicci.jpg|Intimite, Mixta sobre Lienzo, 140 x 152 cm, 2008</gallery> ===Medios Mixtos===<gallery caption="" widths="200px" heights="200px" perrow="7" >Imagen: Wh pv ColmenarezAsdrubal Obra 10 PsychomagnetiqueN159 1975 elp mod.jpg | Psychomagnetique Nº 159. 1975. Plancha magnética y fenoflex sobre madera. 30 x 165,5 x 13 cm.Imagen: Wh pv ColmenarezAsdrubal Obra 01 AlfabetoPolisensorial-SeisModelo 1979 elp mod.jpg | Alfabeto polisensorial (seis modelos). 1979. Ensamblaje, plástico, pintura y acrílico. 30 x 33 cm.Imagen: Wh pv ColmenarezAsdrubal Obra 04 CieloTierra 1985 elp mod.jpg | Cielo y Tierra. 1985. Metal, vidrio y madera. 70 x 70 x 50 cm.Imagen: Wh pv ColmenarezAsdrubal Obra 08 EstructuraI 1992 elp mod.jpg | Estructura I. 1992. Soldadura en acero y modelado en cera 68 x 235 x 64 cm.Imagen: Wh pv ColmenarezAsdrubal Obra 06 ElTorpedo 1993 elp mod.jpg | El Torpedo. 1993. Hierro soldado. 293 x 89 x 108 cm.Imagen: Wh pv ColmenarezAsdrubal Obra 05 ElNaufragio SinFecha elp mod.jpg | El naufragio. Sin fecha. Hierro oxidado. 197 x 302 x 160 cm.</gallery>  ==Videos==<mediaplayer image='http://vereda.ula.ve/wiki_artevenezolano/images/wh_pv_videos_marzo2013/wh_pv_ColmenarezAsdrubal_Videos_elp_110313/wh_pv_ColmenarezAsdrubal_ImagenVideo_DialogosNomadas_EC_250614.png' >http://vereda.ula.ve/wiki_artevenezolano/images/wh_pv_videos_marzo2013/wh_pv_ColmenarezAsdrubal_Videos_elp_110313/wh_pv_ColmenarezAsdrubal_Video_DialogosNomadas_elp.flv</mediaplayer> <mediaplayer image='http://vereda.ula.ve/wiki_artevenezolano/images/wh_pv_videos_marzo2013/wh_pv_ColmenarezAsdrubal_Videos_elp_110313/wh_pv_ColmenarezAsdrubal_ImagenVideo_Entrevista_EC_250614.png' >http://vereda.ula.ve/wiki_artevenezolano/images/wh_pv_videos_marzo2013/wh_pv_ColmenarezAsdrubal_Videos_elp_110313/wh_pv_ColmenarezAsdrubal_Video_Entrevista_elp.flv</mediaplayer> ==Exposiciones individuales==*1976 "Táctiles psicomagnéticos", MBA*1978 "Alphabet polysensoriel", Museo de los Niños, Museo de Arte Moderno de la Ciudad de París*1980 "Alfabeto polisensorial y otras proposiciones sobre la escritura", GAN*1981 "Structures manipulables", Museo Reattu, Arles, Francia*1987 "Cartas de poseer desde amor al Japón", Galería K, Tokio*1989 "Score", Bolívar Hall, Casa de Miranda, Londres / "Partituras", Sala RG / Museo de Arte Moderno, Medellín, Colombia / "III Juegos del Porvenir", Vincennes, Francia / "Las alas del deseo", Galería Uno, Caracas*1991 "Asdrúbal Colmenárez. Preludio 7, fuga siete", GAN / "Asdrúbal Colmenárez. Preludio 7, fuga siete", Museo Soto / "Obras recientes", Espacio Simonetti, Valencia, Edo. Carabobo / "Obra monumental", Coro / "Obra monumental", Estación La Hoyada, Metro de Caracas*1992 "Errancias", Galería Naito, Nagoya, Japón / "Obra monumental", Minimikata, Japón*1993 "Mare nostrum: pinturas y esculturas", MACCSI / "Serie negra", Galería Espacio Fénix, Caracas*1996 "Especies de espacios", MAO / "Retrospectiva, 1968-1994", Galería Ars Forum, Caracas / "Cero al infinito", Galería Leo Blasini, Caracas*1998 "Transposición", MACCSI*1999 "Latencia errante", Galería Medicci, Caracas*2000 "Penas de amor perdidas", Galería Medicci, Caracas / "Natural / artificial", MBA*2001 Centro Cultural Corp Group, Caracas / CCEAS*2002 "Voyage", Galería Medici, Caracas ==Exposiciones colectivas==*1969 Atelier du Spectateur. Museo Galliera. Paris, Francia / Artistas Boursieers du Gouvernement Francais. UNESCO. Paris, Francia / Art Dans la Rue. Centro Nacional de Arte Contemporáneo. Paris, Francia*1971 7ª Bienal de Paris. Francia.*1972 Venezuelan Contemporary Artist. Midland Group Gallery. Inglaterra.*1973 Artistes Latino-Américains de Paris. Cite Internacionale des Arts. Paris.*1974 Festival Internacional de Arte Contemporáneo. La Rochelle, Francia.*1974 75 Festival Internacional de Pintura. Cagnes-sur-Mer, Francia*1978 Feria Internacional de Arte de Basilea. Suiza./ Salón de la Joven Escultura. Paris*1981 1ra Bienal de Artes Visuales. Caracas, Venezuela*1982 Artistes Latino-Américains. Grand Palis. Paris / Artistes Latino-Américains en Europe. Museo de Arte Moderno Ca´Pesaro. Venecia. Italia.*1983 2da Bienal de Artes Visuales. Caracas, Venezuela*1984 2da Bienal de Dibujo y Grabado. Museo Alejandro Otero. Caracas, Venezuela.*1985 L´Insaisissable ou l´art de 1985*1986 Gallery Grare, Paris. / Distences. Capilla St Louis de la Salpetriére, Paris.*1987 Yoyogi. Art Gallery. Tokio, Japon / Ephémerité. Capilla St Louis de la Salpetriére. Paris.*1988 Konkret Acht. Museo de Nuremburg. Alemania*1989 Les Droits de´l Art. Capilla St. Louis de la Salpetrieré. Paris.* 1990 Espacios Etnosónicos. Galería Astrid Paredes. Caracas, Venezuela*1991 ARCO. Feria Internacional de Ate Contemporáneo. Madrid, España*1992 Esculturas Contemporáneas. Minamitata. Japon.*1993 1ra Trienal de Las Américas. Maubeuye. Francia*1993 Frank Stella y Asdrúbal Colmenárez. Galería D´Museo. Caracas, Venezuela.*1994 Exhibición en la Galería Diez. Medellín. Colombia./ Sculptures*Contemporaines. Musée Des Meaux Arts. Clemont Ferrant. Francia*1995 Transferis. Maison de l´amérique Latine. Paris, Francia / Asdrúbal Colmenárez y Kim Sun Tái. Galerie Arsenal. Paris, Francia.*1996 Trophée Des Arts Plastiques. Espace Pierre Cardin. Paris, Francia.*2003 3ra Bienal de escultura de la Industria del Acero. Museo de Arte/ Contemporáneo. Santurce, Puerto Rico*2005 I Simposium Internacional de Escultura. Trujillo, Venezuela.*2008 Inaugura Escultura Monumental “Movimiento Continuo” En el Museo Vial de Margarita. Porlamar, Venezuela.*2009 Inaugura Escultura Monumental en el cargo Jardín del Palacio de editor Justicia de Seúl. Korea del Sur.*2010 Nuit Blanche. Paris, Francia. ==Colecciones==Celarg / Colección Cisneros, Caracas / CVG / Fundación Noa Noa, Caracas / Fundación Polar, Caracas / Fundación Un Parque para Coro / GAN / MACCSI / Metro de Caracas / Metro de Medellín, Colombia / Museo de Arte Moderno, Medellín, Colombia / Museo Soto / Parque Olímpico, Seúl, Corea del Sur / Pdvsa, Paraguaná, Edo. Falcón / Sidor ==Fuentes==*Calzadilla, Juan y Pedro Briceño. Escultura/escultores. Un libro sobre escultura en Venezuela. Caracas: Maraven, 1977.*Cárdenas, María Luz. Transposición (catálogo de exposición). Caracas: MACCSI, 1998.*Castro Arenas, Mario. "Asdrúbal Colmenárez presenta sus Táctiles psicomagnéticos y su Alfabeto polisensorial". En: 2001. Caracas, 7 de octubre de 1979.*Centro de Documentación, MAO.*Centro de Documentación, MBA, C 64.*Cinap, C 40.*Planchart Licea, Eduardo. Mare nostrum: pinturas y esculturas (catálogo de exposición). Caracas: MACCSI, 1993.*Viloria, Enrique. Las alas del deseo (catálogo de exposición). Caracas: Galería Uno, 1990. ==Créditos==*Galería de Arte Nacional (GAN): http://vereda.ula.ve/gan*Quisqueya Cueto. Estudiante de la revista Licenciatura en Historia del Arte de arte “Point a la Ligne” de publicación francesaULA. Correo electrónico: astrea31@gmail.com ==Comentarios=={{Comentarios}}  [[Category:ARTISTAS]][[Category:SIGLO XX]][[Category:TRUJILLO]][[Category:PINTURA]][[Category:MEDIOS MIXTOS]][[Category:MASCULINO]][[Category:Completar texto]]
17 323
ediciones

Menú de navegación


Buscar en Google


Consultar el DRAE