Cambios

|imagen = [[Imagen:FotoJesusGuillen.png|250px]]

|area = ModeladoDocente, serigrafía, diseño pintor y diseñador gráfico y pinturas.

{{#display_points:8.59167,-71.1732961 ~ Mérida Venezuela. Lugar de nacimiento y Lugar de su Obra}}Todo su magisterio lo realiza en Mérida. Su trayecto obra artística (pintura y diseño gráfico) son parte de la fachada de la culta ciudad de Mérida. La obra de Guillén Sosa es diversa, de gran limpieza y de economía expresiva. Sus pinturas están dentro de la composición geométrica y el diseño gráfico, enseñan el conocedor del área gráfica que es, el cual ajusta o adapta el hacer a la propia experiencia profesional. Artista de niñez y juventud muy tranquila; sin vicisitudes de tipo económico o personal; sus pinturas son el espejo y el testimonio de una persona que cuenta con la tranquilidad y la afabilidad que rigen su vida y su ser. ==Biografía==Eran sus padres oriundos de Pueblo Nuevo, lugar que se distingue por sus grandes casas con balcones, zaguanes, portones, aceras de ladrillo y empedrados,… un paisaje y un clima privilegiados. Jesús Guillén Sosa fue el único de cuatro hermanos, dos hembras y dos varones, que asume el deseo de ser artista. Él asegura que fue producto de intereses propios y que todo esto se inicia durante su infancia. El entorno familiar, no influenció para nada esta determinación. Inicia su formación inicia en Tovar, en el grupo Rafael Rangel y la prosigue secundaria en el liceo Liceo Félix Román Duque. Es para En 1959, cuando contaba con escasos 20 años de edad que se trasladó de Tovar va a la zona céntrica de Mérida para estudiar en la Escuela de Artes Plásticas “Antonio Esteban Frías”; que para entonces inauguraba la Universidad de los Los Andes, con lo que demostraba su predominante atracción . Jesús Guillen Sosa se sentía profundamente atraído por el artelas artes.  Antes de dedicarse a la docencia, comenzó en el cargo de asistente en el taller de cerámica y modelado, cuando apenas cursaba entre el tercer y cuarto año de carrera en la escuela mencionada Escuela; trabajó con modelado de arcilla, vaciado en yeso y fundición en bronce. Para entonces, este Este taller fue dirigido por el maestro gaditano Manuel de la Fuente, quien al ser becado por la universidad, debe ULA para viajar a Italia, encargan del taller a Jesús Guillén.  En 1964, Jesús Guillén ingresa como profesor en la Unidad de Artes Visuales y Diseño (UNAVID), se dedica al diseño y dicta las materias Diseño I, II, y III. Se especializa en modelado y pintura. En el Centro Experimental de Arte (CEA) se dedica al diseño gráfico y a la serigrafía. Cuando ingresa a la Unidad de Artes Visuales y Diseño, trabaja en el Departamento de Diseño Gráfico con el profesor Torrealba. Al marcharse éste de la Facultad de Arquitectura, Guillén Sosa crea el pensum de Diseño Gráfico.  En 1966, a los veintisiete años de edad, Jesús Guillén Sosa contrae matrimonio con María José Salia; ella hace pinturas artesanías. De la unión tienen tres hijos que serán todos profesionales de la ULA: Ibeth, médico pediatra; pasando a ser encargado Vladimir, arquitecto; y su última hija, Ruth Yamilet, economista y actualmente docente en la Facultad de Economía de la ULA.  La vida del artista ha sido sosegada y constructiva, no ha estado marcada por experiencias difíciles o tristes. Ello lo refleja el artista en su obra, dice el propio docente y creador Jesús Guillén que sus obras le han dado fortaleza para no dejarse afectar por factores externos y cotidianos.  A todo este trayecto de vida docente y profesional, se suman otros hechos resaltantes. Es escenario de vida del profesor Jesús Guillén ha sido siempre Mérida, y ha tenido contacto con otros espacios y realidades culturales como México, Estados Unidos y Colombia, visitando sitios, ciudades y museos. Visita permanentemente la capital Caracas como sede de un movimiento plástico muy activo y variado.   ==Obra=====Diseño gráfico===<gallery caption="" widths="200px" heights="200px" perrow="6" >Imagen:LogoDireccionCulturaMerida JesusGuillen.jpg|(Figura 1). Logotipo de la Dirección de Cultura del taller estado Mérida, obra de Jesús GuillénSosa.</gallery>

Su Capítulo aparte merece el trabajo del artista en el diseño gráfico, con una producción asombrosa de Diseño estuvo dedicada a afiches, catálogos, libros, revistas y creó logotipos, trabajando así con todo lo relacionado . Una mirada a la parte visual esta vida dedicada al diseño puede ser vista y gráfica. Todo ese espesor de trabajos, son hoy en día posibles de revisar revisada en biblioteca la Biblioteca “Tulio Febres Cordero”. Entre otros sus trabajos más resaltantes, figura está el diseño gráfico y diagramación de la revista Actual-ULA , en 1979.

[[Archivo:LogoDireccionCulturaMerida JesusGuillen.jpg|600px|thumb|left|Logo Como jefe del Departamento de Diseño de la Dirección de Cultura del estado Estado Mérida realizadó por Jesús , Guillén Sosa]]dio a las actividades una presencia estética óptima. Trabaja desde 1990 hasta 1996 cuando fue jubilado.

Tales afiches===Pinturas===La producción artística de Jesús Guillen es conocida a través de los amigos que son sus coleccionistas. No está interesado en vender, revistas y demás fueron realizadas para instituciones como la Dirección prefiere conservar el mayor número posible de obras de distintas épocas con miras a hacer una exposición de Cultura su trayectoria artística. Tienen obras del Estado Méridaartista profesores de la ULA, artistas como Francisco Grisolía, Fernando Matheus, donde trabaja desde 1990su hijo el arquitecto Vladimir Guillen, fecha residente en Bogotá, entre otros. Recuerda que es jubiladohay dibujos suyos en La Habana, hasta 1996enviados en la ocasión que se hizo una exposición de pintores merideños. Allí fue jefe del Departamento ===Características de Diseño, realizaba trabajos destinados a la actividad cultural obra y tipos de soportes===Se inicia como: tarjetas pintor en 1956. Desde el principio su obra estuvo marcada por la llamada Nueva Figuración. Cerca de invitación 1964, trabaja con dibujos en carboncillo y afiches, etcpinturas sobre óleo. Entre Siente especial interés e influencia de los logos más resaltantes está el que hizo para la Dirección de Culturatrabajos del español Alfredo Lanz y del mexicano Rufino Tamayo.

En cuanto a la adquisición de sus obras, tenemos que nunca ha sido La vida profesional y artística de interés por parte del artista plástico Jesús Guillén el vender sus obras; según él–como bien lo señala él–, no obedece a etapas con características específicas. Sin embargo, nunca ha hecho una exposición individual y prefiere conservar el mayor número de obras es posible, pues tiene ordenar su producción según las disciplinas que cultivó en planes una posible exposición individual. Generalmente quienes poseen alguna de sus éstas son sus amigos, como un profesor de apellido “Sumosa” de la Facultad de Humanidades y Educacióndocencia (modelado, en APULA también hay obrasserigrafía, Francisco Grisoliadiseño gráfico), Fernando Mateusque paralelamente trabaja con la pintura, que nunca abandonó. En el arquitecto Bladimir Guillen diseño gráfico, difícilmente puede haber opiniones de la misma índole que en Bogotásu obra pictórica. El diseño está sujeto a reglas y parámetros propios del área. Por el contrario, asimismo, envió unos dibujos a la Habana con motivo de una exposición de artistas merideñosen las artes plásticas no sucede igual.

A todo este trayecto La obra plástica de vida docente Jesús Guillen puede estar referida a la parte gráfica. Se encuentra una síntesis de elementos geométricos, figurativos un tanto abstractos, igualmente su trabajo de diseño gráfico. Existe una correspondencia entre ambas áreas. En el lenguaje plástico, utiliza colores primarios y profesionalsecundarios, se suman otros hechos resaltantes. Tenemos quetrabaja los colores por planos, el escenario de vida del profesor Jesús Guillén siempre ha sido Méridasus dibujos marcan las siluetas, sin embargola línea es gran protagonista, ha tenido contacto con otros espacios como Méxicoa su vez, Estados Unidos y Colombia visitando ciertos museos hay una correlación de dichos paísesfigura-fondo que determina la relación figurativa. Según cuenta élEl formato de sus obras suele ser mediano, visita constantemente Caracas como sede del movimiento plástico venezolanoy sus pinturas óleos o acrílicos sobre tela.

Como influencias La obra Vitralia (Figura 2) conjuga elementos como la figura sobre fondo, siluetas bien definidas y características en una línea bien notoria. A esta pintura, el trabajo de este destacado artista, tenemos que de principio su obra se vio teñida le imprime un tono personal en cuanto a la integración de lo figurativo, cerca de 1956 en Venezuela empieza a moverse una nueva tendencia llamada Nueva Figuración. Aproximadamente desde 1964, trabaja humano con dibujos en carboncillo y pinturas sobre óleo, influenciado por dicha tendencialo natural; hasta obras muy recientes. En consonancia es frecuente ver como relaciona lo humano con el tema de las influenciaslo animal, en el movimiento latinoamericano Guillén siente interés por el trabajo del artista Alfredo Lanz lo natural y por el del mexicano Rufino Tamayolo mecánico.

La vida profesional y artística de Jesús Guillén, trabaja con conceptos claves como bien lo resalta él: relación, no obedece a etapas que se hallen sujetas a características especificas; razón por la cual no se hace una división en el presente trabajosimbiosis y síntesis. No obstante, si es notable una suerte de lapsos de tiempos en los que primeramente Estos conceptos se dedica al modelado, la serigrafía, diseño gráfico y hacen patentes en paralelo con estas áreas, su trabajo con la pintura nunca desvaneciómayoría de sus obras pictóricas. En sus trabajos de diseño gráficoPor ejemplo, difícilmente se puedan generar consideraciones u opiniones en El Guardián de la misma índole que en su obra pictórica; ya que su producción gráfica está sujeta a reglas y parámetros propios Latón (Figura 3) hay una integración de esta área. En las artes plásticas es conveniente resaltar que no sucede lo mismo, debido a que su obra plástica está supeditada a mecánico con lo figurativonatural, abstracto la unión del latón con las frutas y a criterio del artista, su obra esta muy referida a la parte gráficademás elementos naturales son predominantes.

En su obra pictóricaHay una distancia de 20 años entre las dos obras mencionadas. Entre Vitralia, visualmente se puede descubrir una síntesis de elementos geométricos1990, figurativos y un tanto abstractosEl Guardián de Latón, igualmente su trabajo de diseño gráfico los refleja; haciéndose evidente 2010. No hay una especie diferencia tan marcada en el lenguaje formal de correspondencia entre ambas áreasobras, conservan el uso de la misma paleta, cierto geometrismo y el concepto de integración hombre-naturaleza y mecánico-naturaleza.

Así puesEn muchas obras es frecuente el uso de rostros y cuerpos de mujeres, vemos que tales características devenidas desde monumentalizando así la figura femenina. Para el diseño gráfico conservan una secuencia en todas sus pinturasartista la mujer tiene un significado elevado. En el lenguaje plástico, utiliza colores primarios y secundarios, trabaja los colores por planos, sus dibujos marcan las siluetaspropias palabras es: “un ser importante, quien da la línea es gran protagonista en sus trabajosvida, hay un tratamiento en cuanto a la correlación de figura-fondo quien lo quiere y quien lo cual determina la relación figurativailusiona”.

Tales Todas las características pueden ser apreciadas en Vitralia (Figura 2), obra que conjuga elementos como revelan la figura sobre fondoconstante intención del artista, siluetas bien definidas por mostrar al espectador ese mundo intermedio entre lo humano y una línea bien notorialo animal. A esta pinturaLos pájaros y los caballos son los animales con mayor presencia en su trabajo, y muchas otrasexpresan la libertadLos rostros masculinos son escasos, el artista le imprime un tono personal a excepción de los creados para la exposición colectiva homenaje hecho en cuanto honor a Manuel de la integración Fuente “Amigos de Manolo” (2010). Esa intención constante de lo humano trabajar con lo natural; es frecuente ver como relaciona lo humano con lo animalelementos de la naturaleza, natural tiene origen desde educación básica y lo mecánico; a esto se puede añadir que Guillén trabaja superior, donde asignaban trabajos con conceptos claves naturalezas muertas como: relación, simbiosis y síntesisun primer acercamiento al arte.

Los conceptos mencionados ===Obra pictórica===<gallery caption="" widths="200px" heights="200px" perrow="6" >Imagen:P7181732 JesusGuillen.jpg|Título: Pájaro en la selva, Año: 1987 Imagen:P7181703 Vitralia1990 JesusGuillen.jpg|Título: Vitralia, Año: 1990Imagen:P7181734 JesusGuillen.jpg|Título: Andino en el apartado anteriorcampo, se hacen patentes en la mayoría Año: 1991Imagen:P7181736 PerraConsu hijo1995 JesusGuillen.jpg|Título: Perra con su hijo, Año: 1995Imagen:P7181717 JesusGuillen.jpg|Título: Mujer pájaro, Año: 1997Imagen:P7181711 CaraCaballo JesusGuillen2009.jpg|Título: Cara de sus obras pictóricasCaballo, enAño: 2009, Técnica: Acrílico sobre telaImagen:P7181735 ElGuardiandeLaton2010 JesusGuillen.jpg|Título: El Guardián de Latón (, Año: 2010) la integración Imagen:RostrosHombres2010 JesusGuillen.jpg|Título: Rostros de lo mecánico con lo naturalhombre, es decir, la unión del latón con las frutas y demás elementos naturales es muy predomínateAño: 2010Imagen:P7181719 JesusGuillen.jpgImagen:P7181726 JesusGuillen. jpg</gallery>

Además de esto, en muchas obras es frecuente el uso de rostros ===Diseño y cuerpos de mujeres, monumentalizando así la figura femeninadiagramación===<gallery caption="" widths="200px" heights="200px" perrow="6" >Imagen:Foto1375 Diagramacion JesusGuillen.jpgImagen:Foto1377 Diagramacion JesusGuillen. Para el profesor Jesús, la mujer tiene un significado elevado; en palabras de él, la mujer esjpgImagen: “un ser importante, quien da la vida, quien lo quiere y quien lo ilusiona” Foto1380 Diagramacion JesusGuillen. Todas las características reseñadas anteriormente, revelan la constante intención del artista, por mostrar al espectador ese mundo intermedio entre lo humano y lo animaljpgImagen:Foto1386 Diagramacion JesusGuillen. Los pájaros y los caballos son los animales que mayor presencia tienen en su trabajo, lo cual manifiesta un firme interés por la libertad, tal como él mismo lo expresajpgImagen:Foto1388 Diagramacion JesusGuillen. jpg</gallery>

Escasamente encontramos rostros masculinos==Colectivas==*1959-1962 Exposiciones Colectivas de Estudiantes de Arte “Antonio E. Frías” *1962 Exposición de Grabados en la Embajada de Venezuela en Chile.. *1962 Exposición de Grabados Casa del Periodista, a excepción México, 1962. *1962 Exposición Pro-Damnificados de Chile. *1963 Exposición Salón Universidades Nacionales, UCV. *1964 Exposición de Jóvenes Pintores. *1965 Exposición Salón D´Empaire. *1667 Exposición Arturo Michelena. *1967 Exposición de Gráfica Liceo Libertador. *1969 Exposición de Ferias del Sol. *1970 Exposición de Gráfica, Universidad de Oriente. *1971 Exposición Gráfica, Ateneo de Valera. *1973 Exposición Colectiva de Pintores, Residentes en Mérida, Edif. Facultad de Forestal, ULA. *1974 Exposición 10 Temas: Exposición Colectiva de los creados para la exposición colectiva realizada Artistas Residentes en el 2010; homenaje hecho Mérida, Biblioteca Simón Bolívar, Mérida. *1980 Primera Muestra Artística Residentes en honor a Manuel Mérida, Galería Municipal de Arte. *1982 Exposición Colectiva Profesores ULA UNAVID, Galería La Otra Banda, Mérida.*1984 Exposición Profesores de la fuente “Amigos ULA, salón cede de Manolo”APULA, Mérida. Esa intención constante *1993 Exposición Vida y Muestra Gráficas de trabajar con elementos Mérida, Biblioteca Nacional, Sala Tulio Febres Cordero.*1994 Exposición Colectiva Artistas de Mérida, Inauguración Centro Cultural Mariano Picón Salas. *1995 Exposición Profesores de la naturalezaULA, tiene como origen salón sede de APULA. *1995 Exposición Colectiva Inauguración del Museo de Arte “José Lorenzo Alvarado” Tovar, Mérida. *1995 Exposición Colectiva Convención Nacional ASOVAC Mérida. *2006 Exposición de Artistas década de los 60, Homenaje al Dr. Pedro Rincón Gutiérrez. Casa de la enseñanza impartida tanto en Cultura “Juan Félix Sánchez” Mérida. *2010 Exposición 40 Aniversario Facultad de Arquitectura ULA Exposición Homenaje a Manuel de la educación básica como en la superiorFuente, donde se les asignaban a los alumnos trabajar con naturalezas muertas; este tipo de temáticas como un primer acercamiento al arteGalería La Otra Banda. ==Reconocimientos==

==Exposiciones realizadas==*Exposiciones Colectivas Primer Premio, Concurso Retrato de Estudiantes de Arte “Antonio EBr. Frías” 1959Feliz Román Duque, Tovar-62.*Exposición de Grabados en la Embajada de Venezuela en ChileMérida, 1962Falta fecha.*Exposición de Grabados Casa del Periodista, MéxicoPrimer Premio, 1962.*Exposición Pro-Damnificados Concurso de Chile 1962.*Exposición Salón Universidades NacionalesAfiches, UCV, 1963.*Exposición Escuela de jóvenes Pintores, 1964Artes Plásticas “Antonio Esteban.*Exposición Salón D´Empaire, 1965Frías” 1962.*Exposición Arturo Michelena, 1967.*Exposición de Gráficca Liceo LibertadorPrimer Premio, 1967.*Exposición Concurso de Ferias Afiches del Sol, 1969.*Exposición 1er Festival Cultural de Gráfica, Universidad de Oriente, 1970Empleados Universitarios. (falta fecha)*Exposición Gráfica, Ateneo Primer Premio Concurso de Valera, 1971.*Exposición Colectiva Logotipos de Pintores, Residentes en Mérida, Edif. Facultad la Escuela de Forestal ULA 1973.*Exposición 10 Temas: Exposición Colectiva de Artistas Residentes en MéridaHilados y Tejidos, Biblioteca Simón Bolívar, Mérida 1974Corpoandes.(Falta fecha)*Primera Muestra Artística Residentes en Mérida, Galería Municipal Primer Premio de ArtePintura, 1980. Exposición Colectiva Profesores ULA UNAVID, Galería La Otra Banda, 1982.*Exposición Profesores de la ULA, salón cede de Salón APULA, Mérida, 1984.*Exposición Vida y Muestra Gráficas Primer Premio de MéridaDibujo, Biblioteca Nacional, Sala Tulio Febres Cordero, 1993.*Exposición Colectiva Artistas de Mérida, Inauguración Centro Cultural Mariano Picón Salas, 1994.*Exposición Profesores de la ULA, salón sede de Salón APULA, 1995.*Exposición Colectiva Inauguración del Museo de Arte “José Lorenzo Alvarado” Tovar, Mérida, 1995.*Exposición Colectiva Convención Nacional ASOVAC Mérida, 1995.*Exposición de Artistas década de los 60, Homenaje al Dr. Pedro Rincón Gutiérrez. Casa de la Cultura “Juan Félix Sánchez” Mérida, Julio 2006.*Exposición 40 Aniversario Facultad de Arquitectura ULA Exposición Homenaje a Manuel de la Fuente, Galería La Otra Banda, Abril 2010.

==PremiosHerramientas de trabajo==*Primer PremioAnte la falta de fuentes escritas y digitales, Concurso Retrato el presente trabajo ha sido articulado a base de Brentrevistas. Feliz Román DuqueEl contenido presentado en esta entrada a Vereda es proveniente de informantes claves, Tovar-Méridasiendo información verídica; el entrevistado fue el mismo artista.*Primer PremioEntrevistas realizadas por Ana Gabbriela Rojas, Concurso el 19 de Afiches, Escuela Julio de Artes Plásticas “Antonio E. Frías” 19622012.*Primer PremioFotografías por Ana Gabbriela Rojas, Concurso el 19 de Afiches del 1er Festival Cultural julio de Empleados Universitarios2012. *Primer Premio Concurso de Logotipos de Jesús Guillén en la actualidadEl artista propone en su obra actual las características descritas anteriormente. El Prof. Jesús Guillén tiene entre sus planes futuros hacer una exposición individual con carácter retrospectivo. No es complejo realizarla puesto que la Escuela mayoría de Hilados y Tejidos, Corpoandessus obras están bajo su custodia.*Primer Premio Es asunto de Pintura, salón APULA, Mérida, 1984.*Primer Premio entusiasmar a un equipo de Dibujo Salón APULA, Mérida, 1995museólogos y un curador.