Cambios

|area = ModeladoDocente, serigrafía, diseño pintor y diseñador gráfico y pinturas.

{{#display_points:8.59167,-71.1732961 ~ Mérida Venezuela. Lugar de nacimiento y Lugar de su Obra}}Todo su magisterio lo realiza en Mérida. Su trayecto obra artística (pintura y diseño gráfico) son parte de la fachada de la culta ciudad de Mérida. La obra de Guillén Sosa es diversa, de gran limpieza y de economía expresiva. Sus pinturas están dentro de la composición geométrica y el diseño gráfico, enseñan el conocedor del área gráfica que es, el cual ajusta o adapta el hacer a la propia experiencia profesional. Artista de niñez y juventud muy tranquila; sin vicisitudes de tipo económico o personal; sus pinturas son el espejo y el testimonio de una persona que cuenta con la tranquilidad y la afabilidad que rigen su vida y su ser. ==Biografía==Eran sus padres oriundos de Pueblo Nuevo, lugar que se distingue por sus grandes casas con balcones, zaguanes, portones, aceras de ladrillo y empedrados,… un paisaje y un clima privilegiados. Jesús Guillén Sosa fue el único de cuatro hermanos, dos hembras y dos varones, que asume el deseo de ser artista. Él asegura que fue producto de intereses propios y que todo esto se inicia durante su infancia. El entorno familiar, no influenció para nada esta determinación. Inicia su formación inicia en Tovar, en el grupo Rafael Rangel y la prosigue secundaria en el liceo Liceo Félix Román Duque. Es para En 1959, cuando contaba con escasos 20 años de edad que se trasladó de Tovar va a la zona céntrica de Mérida para estudiar en la Escuela de Artes Plásticas “Antonio Esteban Frías”; que para entonces inauguraba la Universidad de los Los Andes, con lo que demostraba su predominante atracción . Jesús Guillen Sosa se sentía profundamente atraído por el artelas artes.  Antes de dedicarse a la docencia, comenzó en el cargo de asistente en el taller de cerámica y modelado, cuando apenas cursaba entre el tercer y cuarto año de carrera en la escuela mencionada Escuela; trabajó con modelado de arcilla, vaciado en yeso y fundición en bronce. Para entonces, este Este taller fue dirigido por el maestro gaditano Manuel de la Fuente, quien al ser becado por la universidad, debe ULA para viajar a Italia; pasando a ser encargado , encargan del taller a Jesús Guillén.  En 1964, Jesús Guilléningresa como profesor en la Unidad de Artes Visuales y Diseño (UNAVID), se dedica al diseño y dicta las materias Diseño I, II, y III. Se especializa en modelado y pintura. En el Centro Experimental de Arte (CEA) se dedica al diseño gráfico y a la serigrafía. Cuando ingresa a la Unidad de Artes Visuales y Diseño, trabaja en el Departamento de Diseño Gráfico con el profesor Torrealba. Al marcharse éste de la Facultad de Arquitectura, Guillén Sosa crea el pensum de Diseño Gráfico.  En 1966, a los veintisiete años de edad, Jesús Guillén Sosa contrae matrimonio con María José Salia; ella hace pinturas artesanías. De la unión tienen tres hijos que serán todos profesionales de la ULA: Ibeth, médico pediatra; Vladimir, arquitecto; y su última hija, Ruth Yamilet, economista y actualmente docente en la Facultad de Economía de la ULA.

En 1964, ingresó como profesor en lo que era la Unidad de Artes Visuales La vida del artista ha sido sosegada y Diseñoconstructiva, donde se dedicó al diseño área que le atraía bastante, dictó materias como: Diseño I, II, y IIIno ha estado marcada por experiencias difíciles o tristes. Sus especialidades siempre fueron Ello lo refleja el modelado y la pinturaartista en su obra, cabe destacar, que en dice el CEA se dedica al diseño gráfico propio docente y serigrafía; creador Jesús Guillén que sus obras le han dado fortaleza para no dejarse afectar por otra parte, cuando ingresa a la Unidad de Artes Visuales factores externos y Diseño, comienza a trabajar en el Departamento de Diseño Grafico con el profesor Torrealba. Al irse Torrealba de la Facultad de Arquitectura, es Guillén quien comienza a crear lo concerniente al pensum de Diseño Graficocotidianos.

Su producción A todo este trayecto de Diseño estuvo dedicada a afichesvida docente y profesional, catálogosse suman otros hechos resaltantes. Es escenario de vida del profesor Jesús Guillén ha sido siempre Mérida, librosy ha tenido contacto con otros espacios y realidades culturales como México, revistas Estados Unidos y creó logotiposColombia, trabajando así con todo lo relacionado a la parte visual visitando sitios, ciudades y gráficamuseos. Todo ese espesor de trabajos, son hoy en día posibles de revisar en biblioteca Visita permanentemente la “Tulio Febres Cordero”. Entre otros trabajos resaltantes, figura el diseño capital Caracas como sede de la revista Actual-ULA en 1979un movimiento plástico muy activo y variado.

Tales afiches, revistas y demás fueron realizadas para instituciones como ==Obra=====Diseño gráfico===<gallery caption="" widths="200px" heights="200px" perrow="6" >Imagen:LogoDireccionCulturaMerida JesusGuillen.jpg|(Figura 1). Logotipo de la Dirección de Cultura del Estado estado Mérida, donde trabaja desde 1990, fecha en que es jubilado, hasta 1996. Allí fue jefe del Departamento obra de Diseño, realizaba trabajos destinados a la actividad cultural como: tarjetas de invitación y afiches, etc. Entre los logos más resaltantes está el que hizo para la Dirección de CulturaJesús Guillén Sosa.</gallery>

A todo este trayecto Capítulo aparte merece el trabajo del artista en el diseño gráfico, con una producción asombrosa de afiches, catálogos, libros, revistas y logotipos. Una mirada a esta vida docente dedicada al diseño puede ser vista y profesional, se suman otros hechos revisada en la Biblioteca “Tulio Febres Cordero” Entre sus trabajos más resaltantes. Tenemos que, está el escenario de vida del profesor Jesús Guillén siempre ha sido Mérida, sin embargo, ha tenido contacto con otros espacios como México, Estados Unidos diseño gráfico y Colombia visitando ciertos museos diagramación de dichos países. Según cuenta élla revista Actual-ULA, visita constantemente Caracas como sede del movimiento plástico venezolanoen 1979.

Como influencias y características en el trabajo jefe del Departamento de este destacado artista, tenemos que Diseño de principio su obra se vio teñida la Dirección de lo figurativoCultura del Estado Mérida, cerca de 1956 en Venezuela empieza Guillén Sosa dio a moverse las actividades una nueva tendencia llamada Nueva Figuraciónpresencia estética óptima. Aproximadamente Trabaja desde 1964, trabaja con dibujos en carboncillo y pinturas sobre óleo, influenciado por dicha tendencia; 1990 hasta obras muy recientes. En consonancia con el tema de las influencias, en el movimiento latinoamericano Guillén siente interés por el trabajo del artista Alfredo Lanz y por el del mexicano Rufino Tamayo1996 cuando fue jubilado.

===Pinturas===La vida profesional y producción artística de Jesús Guillén, como bien lo resalta él, no obedece Guillen es conocida a etapas través de los amigos que se hallen sujetas a características especificas; razón por la cual no se hace una división en el presente trabajoson sus coleccionistas. No obstanteestá interesado en vender, si es notable prefiere conservar el mayor número posible de obras de distintas épocas con miras a hacer una suerte exposición de lapsos su trayectoria artística. Tienen obras del artista profesores de tiempos en los que primeramente se dedica al modeladola ULA, artistas como Francisco Grisolía, Fernando Matheus, la serigrafíasu hijo el arquitecto Vladimir Guillen, diseño gráfico y residente en paralelo con estas áreasBogotá, su trabajo con la pintura nunca desvanecióentre otros. En sus trabajos de diseño gráficoRecuerda que hay dibujos suyos en La Habana, difícilmente enviados en la ocasión que se puedan generar consideraciones u opiniones hizo una exposición de pintores merideños. ===Características de la misma índole que en su obra pictórica; ya que su producción gráfica está sujeta a reglas y parámetros propios tipos de esta áreasoportes===Se inicia como pintor en 1956. En las artes plásticas es conveniente resaltar que no sucede lo mismo, debido a que Desde el principio su obra plástica está supeditada a lo figurativoestuvo marcada por la llamada Nueva Figuración. Cerca de 1964, abstracto trabaja con dibujos en carboncillo y pinturas sobre óleo. Siente especial interés e influencia de los trabajos del español Alfredo Lanz y a criterio del artista, su obra esta muy referida a la parte gráficamexicano Rufino Tamayo.

En La vida profesional y artística de Jesús Guillén –como bien lo señala él–, no obedece a etapas con características específicas. Sin embargo, es posible ordenar su obra pictóricaproducción según las disciplinas que cultivó en la docencia (modelado, serigrafía, visualmente se puede descubrir una síntesis de elementos geométricosdiseño gráfico), figurativos y un tanto abstractosque paralelamente trabaja con la pintura, igualmente su trabajo de que nunca abandonó. En el diseño gráfico los refleja; haciéndose evidente una especie , difícilmente puede haber opiniones de correspondencia entre ambas áreasla misma índole que en su obra pictórica. El diseño está sujeto a reglas y parámetros propios del área. Por el contrario, en las artes plásticas no sucede igual.

Así puesLa obra plástica de Jesús Guillen puede estar referida a la parte gráfica. Se encuentra una síntesis de elementos geométricos, figurativos un tanto abstractos, vemos que tales características devenidas desde el igualmente su trabajo de diseño gráfico conservan . Existe una secuencia en todas sus pinturascorrespondencia entre ambas áreas. En el lenguaje plástico, utiliza colores primarios y secundarios, trabaja los colores por planos, sus dibujos marcan las siluetas, la línea es gran protagonista en sus trabajos, a su vez, hay un tratamiento en cuanto a la una correlación de figura-fondo lo cual que determina la relación figurativa. El formato de sus obras suele ser mediano, y sus pinturas óleos o acrílicos sobre tela.

Tales características pueden ser apreciadas en La obra Vitralia (Figura 2), obra que conjuga elementos como la figura sobre fondo, siluetas bien definidas y una línea bien notoria. A esta pintura, y muchas otras, el artista le imprime un tono personal en cuanto a la integración de lo humano con lo natural; es frecuente ver como relaciona lo humano con lo animal, lo natural y lo mecánico; a esto se puede añadir que Guillén trabaja con conceptos claves como: relación, simbiosis y síntesis.

Los Jesús Guillén trabaja con conceptos mencionados en el apartado anteriorclaves como: relación, simbiosis y síntesis. Estos conceptos se hacen patentes en la mayoría de sus obras pictóricas. Por ejemplo, en: El Guardián de Latón (2010Figura 3) la hay una integración de lo mecánico con lo natural, es decir, la unión del latón con las frutas y demás elementos naturales es muy predomínateson predominantes.

Además Hay una distancia de esto20 años entre las dos obras mencionadas. Entre Vitralia, en muchas obras es frecuente el uso de rostros 1990, y cuerpos El Guardián de mujeresLatón, monumentalizando así la figura femeninade 2010. Para No hay una diferencia tan marcada en el profesor Jesúslenguaje formal de ambas obras, la mujer tiene un significado elevado; en palabras conservan el uso de él, la mujer es: “un ser importantemisma paleta, quien da la vida, quien lo quiere cierto geometrismo y quien lo ilusiona” . Todas las características reseñadas anteriormente, revelan la constante intención del artista, por mostrar al espectador ese mundo intermedio entre lo humano y lo animal. Los pájaros el concepto de integración hombre-naturaleza y los caballos son los animales que mayor presencia tienen en su trabajo, lo cual manifiesta un firme interés por la libertad, tal como él mismo lo expresamecánico-naturaleza.

Escasamente encontramos En muchas obras es frecuente el uso de rostros masculinosy cuerpos de mujeres, a excepción de los creados para monumentalizando así la exposición colectiva realizada en figura femenina. Para el 2010; homenaje hecho en honor a Manuel de artista la fuente “Amigos de Manolo”mujer tiene un significado elevado. Esa intención constante de trabajar con elementos de la naturalezaEn sus propias palabras es: “un ser importante, tiene como origen la enseñanza impartida tanto en la educación básica como en quien da la superiorvida, donde se les asignaban a los alumnos trabajar con naturalezas muertas; este tipo de temáticas como un primer acercamiento al artequien lo quiere y quien lo ilusiona”.

Todas las características revelan la constante intención del artista, por mostrar al espectador ese mundo intermedio entre lo humano y lo animal. Los pájaros y los caballos son los animales con mayor presencia en su trabajo, expresan la libertadLos rostros masculinos son escasos, a excepción de los creados para la exposición colectiva homenaje hecho en honor a Manuel de la Fuente “Amigos de Manolo” (2010). Esa intención constante de trabajar con elementos de la naturaleza, tiene origen desde educación básica y superior, donde asignaban trabajos con naturalezas muertas como un primer acercamiento al arte. ===Obra pictórica===

Imagen:P7181717 P7181735 ElGuardiandeLaton2010 JesusGuillen.jpg|Título: El Guardián de Latón, Año: 2010Imagen:RostrosHombres2010 JesusGuillen.jpg|Título: Rostros de hombre, Año: 2010

===Diseño y diagramación===

==Exposiciones realizadasColectivas==*1959-1962 Exposiciones Colectivas de Estudiantes de Arte “Antonio E. Frías” 1959-62.*1962 Exposición de Grabados en la Embajada de Venezuela en Chile, 1962..*1962 Exposición de Grabados Casa del Periodista, México, 1962.*1962 Exposición Pro-Damnificados de Chile 1962.*1963 Exposición Salón Universidades Nacionales, UCV, 1963.*1964 Exposición de jóvenes Jóvenes Pintores, 1964.*1965 Exposición Salón D´Empaire, 1965.*1667 Exposición Arturo Michelena, 1967.*1967 Exposición de Gráficca Gráfica Liceo Libertador, 1967.*1969 Exposición de Ferias del Sol, 1969.*1970 Exposición de Gráfica, Universidad de Oriente, 1970.*1971 Exposición Gráfica, Ateneo de Valera, 1971.*1973 Exposición Colectiva de Pintores, Residentes en Mérida, Edif. Facultad de Forestal , ULA 1973.*1974 Exposición 10 Temas: Exposición Colectiva de Artistas Residentes en Mérida, Biblioteca Simón Bolívar, Mérida 1974.*1980 Primera Muestra Artística Residentes en Mérida, Galería Municipal de Arte, 1980. *1982 Exposición Colectiva Profesores ULA UNAVID, Galería La Otra Banda, 1982Mérida.*1984 Exposición Profesores de la ULA, salón cede de APULA, Mérida, 1984.*1993 Exposición Vida y Muestra Gráficas de Mérida, Biblioteca Nacional, Sala Tulio Febres Cordero, 1993.*1994 Exposición Colectiva Artistas de Mérida, Inauguración Centro Cultural Mariano Picón Salas, 1994.*1995 Exposición Profesores de la ULA, salón sede de APULA, 1995.*1995 Exposición Colectiva Inauguración del Museo de Arte “José Lorenzo Alvarado” Tovar, Mérida, 1995.*1995 Exposición Colectiva Convención Nacional ASOVAC Mérida, 1995.*2006 Exposición de Artistas década de los 60, Homenaje al Dr. Pedro Rincón Gutiérrez. Casa de la Cultura “Juan Félix Sánchez” Mérida, Julio 2006.*2010 Exposición 40 Aniversario Facultad de Arquitectura ULA Exposición Homenaje a Manuel de la Fuente, Galería La Otra Banda, Abril 2010.==Reconocimientos==

==Premios==*Primer Premio, Concurso Retrato de Br. Feliz Román Duque, Tovar-Mérida, Falta fecha.*Primer Premio, Concurso de Afiches, Escuela de Artes Plásticas “Antonio EEsteban. Frías” 1962.*Primer Premio, Concurso de Afiches del 1er Festival Cultural de Empleados Universitarios. (falta fecha)*Primer Premio Concurso de Logotipos de la Escuela de Hilados y Tejidos, Corpoandes.(Falta fecha)*Primer Premio de Pintura, salón Salón APULA, Mérida, 1984.*Primer Premio de Dibujo , Salón APULA, Mérida, 1995.

A razón de Ante la escases, o prácticamente ausencia e inexistencia falta de material en la web, libros fuentes escritas y otros soportesdigitales, se recurrió al uso de herramientas como la entrevista, propia de la metodología cualitativa de la que a su vez, se desprendió el método Historia de vidas. Las entrevistas fueron la fuente principal del presente trabajo, así mismo, la captura ha sido articulado a base de imágenes como registro visual mediante una cámara fue un recurso que reforzó y ayudó a obtener mejores resultadosentrevistas. De modo que, la información presentada El contenido presentado en esta investigación entrada a Vereda es proveniente de informantes claves, siendo información verídica; pues el entrevistado fue el mismo artista. Entrevistas realizadas por Ana Gabbriela Rojas, el 19 de Julio de 2012. Fotografías por Ana Gabbriela Rojas, el 19 de julio de 2012. Jesús Guillén en la actualidadEl artista propone en su obra actual las características descritas anteriormente. El Prof. Jesús Guillén tiene entre sus planes futuros hacer una exposición individual con carácter retrospectivo. No es complejo realizarla puesto que la mayoría de sus obras están bajo su custodia. Es asunto de entusiasmar a un equipo de museólogos y un curador.

*Wikipedia la Enciclopedia libre (Página Web en Línea). Disponible en: http://es.wikipedia.org/wiki/Universidad_de_Los_Andes_(Venezuela) (consultado el 23 de Julio de 2012)*Facebook (Página Web en Línea). Disponible en: https://www.facebook.com/groups/UNAVIDCUDA/doc/187756817927719/*ULA (Página Web en Línea). Disponible en: http://www3.ula.ve/arquitectura/raiz/informacion_general/?id=5&id_detalles_nodo=9*ULA (Página Web en Línea). Disponible en: http://www.apulaipp.org.ve/informacion.php

*Autor: [[Maldonado Bourgoin, Carlos]]*Ana Rojas. Correo electrónico: gabbduran@gmailEstudiante de la Licenciatura en Historia del Arte de la ULA.com ==Comentarios=={{Comentarios}}