• LA TAREA PENDIENTE DE ESCRIBIR LA HISTORIA DEL ARTE VENEZOLANO DE FORMA COLECTIVA,   
  • UN PROYECTO COLABORATIVO PARA TODOS LOS ESTUDIOSOS, ESPECIALISTAS Y ARTISTAS VENEZOLANOS,   
  • TODA LA HISTORIA DEL ARTE VENEZOLANO EN UN PORTAL AL ESTILO DE LA WIKIPEDIA.   

Benaím, Ricardo

De WIKIHISTORIA DEL ARTE VENEZOLANO
Saltar a: navegación, buscar

LogoFaltanArchivosMediawiki.png Este artículo ó sección necesita completarse con datos del artista ó fotos de las obras ó foto personal del artista y alguna otra información de interés.


Ricardo Benaím
Nombre completo Ricardo Benaím
Nacimiento 30 de junio de 1949, Caracas - Venezuela
Fallecimiento
Nacionalidad Venezolano
Área Pintor y grabador
Firma


{{

  1. display_points:

Caracas Venezuela,Venezuela~Caracas~Lugar de nacimiento y Lugar de su Obra }}

Vida y obra

Pintor y grabador. Realizó estudios en el Instituto Neumann, de donde egresa en 1972. Diseñador gráfico y director de arte en Ars Publicidad (1975-1980). En 1979 realizó su primera individual, "Windows & Graphics", en Nueva York. Estudió técnicas de grabado en el Atelier 63 de París (1980-1982) y posteriormente en el Instituto Pratt de Nueva York, donde dio cursos (1982-1986), y en la Universidad de Virginia Occidental (Huntington, Virginia, Estados Unidos, 1987). En 1982 recibió el premio de dibujo de la Fundación Joan Miró de Barcelona (España). En 1983 formó parte de la muestra colectiva itinerante "Seis jóvenes artistas de Venezuela", presentada en ciudades alemanas; en 1985 participó en "Grabado norteamericano contemporáneo" (Montevideo), y en 1987 forma parte de la II Bienal de Arte Latinoamericano en el MOCHA. En sus primeras obras utilizó el papel como soporte expresivo. "Durante más de 10 años […] ha intentado lenguajes todos concernidos por el papel como soporte constante. Dibujo, gráfica y diseño se combinan como alternativas de un trabajo que recurre también a otras constantes, como las imágenes estereotipadas, los pentagramas, las cartas, los diseños de figuras y personajes extraídos de memorias infantiles, los sellos, intaglios y tantos otros recursos que con fidelidad vuelven a sus obras como un lugar seguro" (Guevara, 1985).

A partir de 1989 trabaja la pintura, en la que introduce métodos gráficos; experimenta con el papel y los soportes, agregando materiales como arena, óxidos, papeles de arroz y trigo, que trabaja con superposición y fuerte tendencia matérica. En 1989 presenta su primera muestra de pinturas, "Procesos" (Centro de Arte Euroamericano, Caracas), y al año siguiente, en la Galería Vía, obras en las que reflexiona sobre el libro como objeto; durante este período agregará con frecuencia en sus collages y obra gráfica, elementos propios de los libros. Desde 1990 se establece en Caracas y participa en diferentes colectivas, entre ellas: "10 de los 80 en los 90" (Sala CANTV, 1990), "The next generation" (Baruch College Gallery, Nueva York, 1990) y en "Los 80. Panorama de las artes visuales en Venezuela" (GAN, 1990) donde exhibe un libro-objeto. En 1991 expone en las Galerías Reece (Nueva York) obras donde refleja su inquietud por los problemas ecológicos; en esa ocasión incluyó ensamblajes, dibujos sobre papel de arroz y soporte de hierro, inspirados en la génesis de la Tierra.

En 1992 exhibe, en el MACCSI, "Una visión de GAIA". "Esta exposición se compone de un selecto conjunto de trabajos realizados entre 1990 y 1992 y el libro Tierra, una publicación en obra gráfica que expone poéticamente y libremente, con oficio técnico magistral, sus preocupaciones artísticas […]. Sus obras son un texto que contiene y entrecruza diversas capas de significados" (Cárdenas, El Universal, 14 de febrero de 1993). Este mismo año obtiene el Premio Armando Reverón del L Salón Arturo Michelena con Transparencias urbanas, obra manipulable en la que superpone diversos planos de papel con diferentes texturas. En 1993 presenta "GAIA" en la Galería Ambrosino de Coral Gables (Florida, Estados Unidos), una selección de las piezas más significativas de su pasada exposición en el MACCSI. En 1994 inaugura "Agua" en el Ateneo de Valencia (Edo. Carabobo); entre las obras destacaban Lluvia ácida, Todos los mares del mundo y Homenaje a la no materia. Este año obtiene el Premio Juan Lovera en el LII Salón Arturo Michelena por el ensamblaje Apuntes sobre tres reinos (colección GAN), en los que, de manera serial, agrega elementos variados, o imágenes impresas, en especies de cajetines enmarcados de metal oxidado. En 1995, en el Centro de Arte Euroamericano (Caracas), exhibe lo que el mismo artista denominó "caos pictórico", obras trabajadas al azar, sin dirección rígida en el trazo ni en la composición. Toda la obra de Benaím constituye una síntesis de metáforas y técnicas; en ella reúne tanto el collage como elementos metálicos, naturales, juegos de texturas, colores, óxidos y espacio. "Benaím construye partiendo de la devastación, mezclando, superponiendo materiales con libertad creadora y alimentando aun más los planteamientos que originalmente le restarían a la obra su riqueza conceptual. Contrario a ello la obra crece y se ensancha en sus contenidos semánticos y en sus contenidos propiamente estéticos" (Guevara, 1994). Entre 1995 y 1998 realiza la serie Libros de artistas, proyectos editoriales que rescatan al libro como pieza de arte. Asimismo da inicio a Proyecto mapa (1993-2004), una propuesta de integración colombo-venezolana que nace a partir de la ilustración de un mapa que representa a ambos países; el proyecto involucra a 190 artistas y personas relacionadas con el contexto cultural, quienes intervienen los mapas. De su obra la GAN posee en su colección Apuntes sobre tres reinos (Premio Juan Lovera, LII Salón Arturo Michelena, ensamblaje, 1994) y dos aguafuertes y aguatintas fechados entre 1991 y 1992, en los que utiliza diversas técnicas.

Exposiciones individuales

  • 1979 "Windows & Graphics", Oficina de Turismo, Gobierno de Venezuela, Nueva York
  • 1980 "El castillo encantado", Galería Moll, Lima
  • 1982 Sala Mendoza
  • 1985 Galería La Petit Seine, París / Centro de Arte Euroamericano, Caracas / "Advisor's Choice II", Printmaking Council, Somerville, Nueva Jersey, Estados Unidos
  • 1986 Christie's Contemporary Art Gallery, Tokio
  • 1987 Galería Art Decorum, París
  • 1989 "Procesos", Centro de Arte Euroamericano, Caracas / "Les voyages oniriques", Miromesnil Fine Arts, París
  • 1990 "Recent paintings", Galerías Reece, Nueva York / "In libris", Galería Vía, Caracas
  • 1991 "In libris", La Casa del Libro, San Juan de Puerto Rico / "Libris", Galerías Reece, Nueva York
  • 1992 "Una visión de GAIA", MACCSI / "Tierra", Miromesnil Fine Arts, París / "Tierra: obra escogida sobre papel", Galería Sextante, Bogotá
  • 1993 "Procesos", Estudio Lisenberg, Buenos Aires / "GAIA", Galería Ambrosino, Coral Gables, Florida, Estados Unidos
  • 1994 "Agua", Museo Salón Arturo Michelena, Ateneo de Valencia, Edo. Carabobo / "Agua", MACMMA
  • 1995 "Diez años después", Centro de Arte Euroamericano, Caracas / "Ten years after", Galería Ambrosino, Coral Gables, Florida, Estados Unidos
  • 1998 "Utopías", Galería Ambrosino, Coral Gables, Florida, Estados Unidos / "Obras recientes", Galería Cecilia González, Lima
  • 1999 "Utopías latinoamericanas", Museo de las Américas, OEA, Washington / "Benaím", Galería Diana Lowenstein Fine-Arts, Buenos Aires
  • 2001 "Rituales primigenios", Galería Li, Caracas
  • 2002 "Rituales primigenios", Galería Cecilia González y Galería Fórum, Lima

Premios

  • 1982 Premio de dibujo, Fundación Joan Miró, Barcelona, España
  • 1985 Premio de adquisición, Traditions and Alternatives, Potsdam, Nueva York
  • 1986 Mención honorífica, II Bienal de Dibujo y Grabado, GAN
  • 1987 Primer premio (compartido con Liliana Porter), Bienal de Arte Latinoamericano, Nueva York
  • 1992 Premio Armando Reverón, L Salón Arturo Michelena
  • 1994 Premio Juan Lovera, LII Salón Arturo Michelena

Colecciones

Ateneo de Valencia, Edo. Carabobo / Banco Mercantil, Caracas / Colección Cisneros, Caracas / GAN / MACCSI / MACMMA / Maczul / MOMA / Museo de Arte Contemporáneo, Lima / Museo de Arte Moderno de América Latina, OEA, Washington / Museo de Arte Moderno, Bogotá

Fuentes

  • Archivo del artista.
  • Cinap, B 122.
  • Cárdenas, María Luz. En: El Universal. Caracas, 14 de febrero de 1993. Sin más datos.
  • Guevara, Marianella. "Sintaxis para una propuesta". En: Agua (catálogo de exposición). Maracay: MACMMA, 1994.
  • Guevara, Roberto. "Historias del papel". En: El Nacional, 20 de agosto de 1985, p. C/10.

Créditos

Comentarios

<comments voting="Plus" />