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Luque, Ángel

De WIKIHISTORIA DEL ARTE VENEZOLANO
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Ángel Luque
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Nombre completo Ángel Luque
Nacimiento 20 de octubre de 1927, Córdoba - España
Fallecimiento Abril de 2014. París.
Nacionalidad Español
Área Pintor y grabador
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Biografía

Pintor, escultor y grabador autodidacta. Vivió en Venezuela desde 1955 hasta 1967. Autodidacta. Entre 1948 y 1955 participó en exposiciones colectivas en Madrid, como "Círculo de Bellas Artes", "Artistas de hoy" y "Homenaje a Goya", en 1954. Formó parte del grupo Artistas de Hoy, que se reunía en la Librería-galería Fernando Fe (Madrid), entre los cuales estaban Oteiza, Chillida y la vanguardia de lo que más tarde sería el grupo El Paso. Llegó a Venezuela cuando todavía su obra se resentía de las influencias de Joan Miró y Pablo Picasso, y más bien buscaba reafirmar las posturas de los surrealistas, tachistas y constructivistas, que en España se enfrentaban a la tradición anquilosada, por una parte, y por otra, a la academia geométrica de los seguidores de Mondrian. En Caracas despierta el interés de la crítica con sus cuadros enviados al XXI Salón Oficial (1960). A partir de 1960 se incorpora a las actividades del movimiento informalista, iniciado con el salón "Espacios vivientes" (Palacio Municipal, Maracaibo) y el Salón Experimental (Sala Mendoza).

Dentro del informalismo, realizó, muy cerca de la experiencia del español Feito, una pintura matérica, que demuestra su interés por la textura y el grafismo. Su obra de este período llamó la atención de la crítico de arte Marta Traba, en Bogotá. De la experiencia informalista, pasó a integrar el grupo El Techo de la Ballena (1961-1964). En esta etapa el artista se entrega a la expresión angustiada y auténtica de su nueva situación, desdeñando la postura fácil y acomodaticia del recién llegado que podría presumir de epígono de la escuela informalista española. Predominan entonces la materia consistente y porosa que parece emerger de las ruinas ennoblecidas por el tiempo.

En el período, llamado paisajista o "clásico", se enfrenta al drama que le propone la luz y lo resuelve de modo refinado y romántico, "abstracto-lírico", empleando un colorido vivo y brillante y realizando una obra con la que no termina de conformarse. Intenta la experiencia figurativa, con cierta intención social, mas su inconformidad busca un camino opuesto al éxito artístico y por ende social, y emprende la búsqueda de una obra única, donde lo que cuente sea el acento personal y el alejamiento de lo convencional. Prefiere permanecer atento a la duda, al resquicio en el muro que muestra el feo interior. Esteban Muro (seudónimo de Juan Calzadilla), al hablar sobre su obra, escribía: "tenemos que hablar de la materia, de esta materia consistente y porosa que procede de la luz y que emerge de una ruina anterior, ennoblecida por el tiempo, para advertir el acto mágico que se vuelve costra resplandeciente" (El Nacional, 7 de diciembre de 1961). En 1962 expone en la Galería El Muro con Luisa Richter y luego con Luisa Palacios y Humberto Jaimes Sánchez. En este período trabajó grabados de gran relevancia que parten de estructuras geométricas de trazo libre a formas inspiradas en el graffiti y el dibujo de niños. Entre 1962 y 1963 realizó escenografías para el grupo de teatro del Instituto Venezolano Italiano de Cultura (Caracas).

Hacia 1964 trabajó pinturas planas y desde 1966 se interesó por la temática social y el compromiso político. Se residenció en París en 1968 y trabajó con Jesús Soto, consagrándose desde entonces a la investigación cinética, de carácter tridimensional. De esta época son sus trabajos con plexiglás y sus primeras esculturas. Luque expone entre 1969 y 1971 en la Galería Buchholz (Múnich, Alemania), desde 1969 en la Galería Denise René de París y en ferias internacionales. Participa en "Forme, lumière, mouvement" (Marsella, Francia, 1981), "Carte blanche à Denise René" (Paris Art Center, 1984) y "Denise René à la Défénse" (EPAD, 1989).

La GAN posee una importante selección de pinturas y grabados en aguafuerte y agua de azúcar.

Muere en abril de 2014 en París.

Obra

Pintura

Escultura


Dibujos y Grabado

Exposiciones individuales

  • 1955 Galería Buchholz, Madrid.
  • 1961 Galería Buchholz, Bogotá.
    • "Pintura", MBA, Caracas.
  • 1962 Museo de Bellas Artes, Caracas.
    • Galería El Muro, Caracas.
  • 1963 Museo de Arte Moderno, Bogotá / MBA
  • 1964 "Pinturas", MBA, Caracas.
  • 1966 "Dibujos", MBA, Caracas.
  • 1969 Galería Buchholz, Múnich, Alemania.
    • Galería Buchholz, Bogotá.
  • 1990 Galería Denise René, París.
  • 2000 "Formas de ver", MBA.
  • 2002 Museo Arturo Michelena.
  • 2004 Sindicato Nacional de Artistas Profesionales, París.
    • Galería Denise René Rive Droite, París.
  • 2007 Galería Cayón, Madrid.

Principales exposiciones colectivas

  • 1953 I Congreso Internacional de Arte Abstracto, Santander.
  • 1954 Circulo de Bellas Artes, Madrid.
    • Arte Abstracto, Galería Fernando Fe, Madrid.
  • 1955 Arte Abstracto, Galería Fernando Fe, Madrid.
  • 1958 -1965 Salón oficial de Arte Venezolano, Museo de Bellas Artes, Caracas.
  • 1961 Grupo Techo de Ballena, Caracas
  • 1962 Exposición Nacional de dibujo y grabado, Facultad de Arquitectura, Caracas.
  • 1963 17 Pintores Venezolanos, Nueva York, París o Berlín.
    • Pintura contemporánea venezolana, Museo de Arte Moderno, Bogotá; Haus des Stadtschen, Bonn.
    • Escenografía, Instituto Italiano de Cultura, Caracas, con el Grupo el Surco.
  • 1964 Sudamerikanische Malerei der Gegenwart, Bonn; Staatliche Kunsthalle, Baden-Baden.
    • I Bienal del Grabado, Santiago de Chile.
    • Pintura de America del Sur, Akademie der Kunstee, Berlin; **Recklinghausen, Pforzheim.
  • 1965 I Bienal, Córdoba, Argentina.
    • Instituto de Artes Gráficas, Washingthon.
  • 1966 Pintura de America del Sur, Universidad de Yale y Tejas, EE. UU.
  • 1967 I Bienal de Dibujo y Grabado, Universidad Central, Caracas.
    • Regionen der Farbe Maler Austellung, Galería Buchholz, Minich.
  • 1969 Galería Municipale Marie-Thérese Douet-Montreuil, París.
    • Esculturas, Galería Pollock, Toronto.
    • Position, Galería Denise René, París.
  • 1970 Galería Buchholz, Múnich.
    • Los materiales plásticos y el arte contemporáneo internacional, París.
  • 1971 Constructivismo - tendencias, The Art Galleries, University of Santa Barbara, California, EE. UU.
  • 1974 Galería Gromholt, Oslo.
  • 1980 Galería Buchholz, Munich.
  • 1981 - 1989 FIAC, Galería Denise René.
    • ARCO, Galería Denise René.
  • 1981 Forme Lumiére Mouvement, de l'abstraction géometrique au cinétisme, Marsella.
  • 1984 ARCO, Galería Denise René.
    • Carte blanche á Denise René, París Art Center, París.
    • Le mouvement et la vitesse dans l'art, Museo de Dunkerque, Fracia.
  • 1985 Salón Gronningen, Academie Royale Des Baux Arts, Copenague.
    • 9e Foire d'art actuel, Palais de Beaux-Arts, Galería Denise René, Bruselas.
    • ARCO, Galería Denise René.
    • Stockholm Art Fair, Galería Denise René.
    • Aspects of Constructivism, The Atrium Gallery, Nueva York.
    • Klarform 2, Salón Gronningen, Academie Royale Des Baux Arts, Copenague.
  • 1986 Galería Denise René, París.
    • 42° Bienal de Venecia
    • Le cinétisme dans les pays latins, Le Latina, París.
    • Los Americanos, Artcurial, París.
  • 1987 L'art et la couler, Musée Municipal, Cholet.
    • Art Jonction International, Niza.
  • 1989 Denise René á la Défense, EPAD, París.
    • Denise René présente, Galleria d'Arte del Naviglio, Milán.
    • Denise René back in London, Redfern Gallery, Londres.
    • Foire de Bále, Bale.
    • Feria de Francfort
    • ARCO, Galería Denise René.
  • 1985 - 1989 Feria de Stockholm.

Premios

  • 1961 Premio Puebla de Bolívar, XXII Salón Oficial
  • 1962 Premio Nacional de Dibujo y Grabado, XXIII Salón Oficial / Premio Dirección de Cultura, "Cuarta exposición nacional de dibujo y grabado", Facultad de Arquitectura y Urbanismo, UCV
  • 1963 Mención honorífica, XXIV Salón Oficial

Colecciones

  • Banco Mercantil, Caracas
  • Galería de Arte Nacional
  • Museo de Bellas Artes, Caracas.
  • Museo Arturo Michelena
  • Museo de Arte Contemporáneo, Santiago de Chile.

Fuentes

  • Calzadilla, Juan. El arte en Venezuela. Caracas: Ediciones del Círculo Musical, 1967.
  • Cinap, L 35.


Créditos

  • Galería de Arte Nacional (GAN) Wh pv Captura SitioWebGAN EC 160815.png
  • Fundación Museos Nacionales (FMN) Wh-pv-Captura-SitioWebFMN-PR-011015.png
  • Editor del Artículo: Astorga Junquera, Juan

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